Sorti le 21 mai 2015
Le band montréalais The Vasts n’est pas entièrement nouveau sur la scène indie locale, se faisant découvrir par de nouveaux fans à chaque spectacle. Après plus de trois ans de travail en studio, le groupe dirigé par Nicolas Carette lance un premier album, Tearing Us Apart. Un exercice qui mélange ses nombreuses influences, passant du rock au folk, et caressant même un peu le country par moments. Continuer à lire Tearing Us Apart – The Vasts
Sorti le 13 mai 2015
Malgré le nom, ce EP d’Oli Laroche offre du nouveau matériel, qui n’avait pas été sorti auparavant : des expériences que le musicien a faites au fil des années, et qu’il ressort du placard après jusqu’à 10 ans. Continuer à lire Archives, explorations et autres bizarreries (Best of 2005-2010) – Oli Laroche
Cette semaine encore, une brève liste des nouveautés de cette semaine, avec des registres, avouons-le, assez éclectiques. Continuer à lire Nouveautés du 19 mai 2015
Sorti le 19 mai 2015
Le band Rose Fargo est né à Montréal de l’union de François Dufault, Marc-André Beaudoin et Marie-Hélène Longpré. Le trio offre un aperçu de son style avec un premier bref EP, Mascarade, qui met de l’avant une musique rock qui rappelle la musique de garage des années 1990. Continuer à lire Mascarade – Rose Fargo
Sorti le 12 mai 2015
Le projet West Trainz d’Erik West Millette est ambitieux, s’étant étendu sur de nombreuses années. L’histoire derrière la naissance de cet album double de 95 minutes est probablement encore plus impressionnante que la musique en elle-même. West Millette, décrit comme un passionné des trains, aurait composé l’album au fil de ses voyages à travers la planète et à travers les années. Chaque chemin de fer lui aurait alors inspiré de la musique. Continuer à lire West Trainz – Erik West Millette
Sorti le 20 avril 2015
Alabama Shakes avait placé la barre haute avec son premier album Boys & Girls paru en 2013 et pour lequel il avait obtenu pas moins de 3 nominations aux Grammy Awards. Continuer à lire Sound & Color – Alabama Shakes
Par Olivier Dénommée
Même en étant «expatrié» à l’autre bout du pays, je ne pouvais pas rater une occasion d’assister à un show de Korpiklaani, fameux band de folk metal festif qui ne déçoit que très rarement son public. Ce mercredi 13 mai, il était en double tête d’affiche avec Ensiferum, et avec Trollfest en première partie. Alléchant tout ça. Continuer à lire CHRONIQUE : Soirée festive avec Korpiklaani, Ensiferum et Trollfest
Sorti le 24 mars 2015
De racines iraniennes, le maintenant duo Niyaz est pourtant bien installé à Montréal depuis quelques années. Ce groupe offre un subtil hybride entre la musique de son pays natal et la musique électronique. Son nouvel album The Fourth Light se veut alors un opus évidemment dépaysant de par sa langue et ses sonorités orientales, mais aussi accessible grâce à son côté très dansant qu’on retrouve un peu partout. C’est d’ailleurs la première fois que la chanteuse Azam Ali se lance aussi dans la programmation. Continuer à lire The Fourth Light – Niyaz
La voici la voilà, la liste (abrégée) des principales nouveautés de la semaine. Continuer à lire Nouveautés du 12 mai 2015
Sorti le 12 mai 2015
Souvent, un nom d’artiste en dit long sur sa musique. Quand on entend le nom M’Michèle, beaucoup d’entre nous auront le réflexe de penser qu’il s’agit d’une chanteuse de RnB. Or, dans le cas présent, l’artiste, harpiste de formation, fait plutôt une électro-pop bien rythmée où son instrument non conventionnel est bien mis de l’avant, de quoi nous rappeler un peu ce que fait Lindsey Stirling. Dans son bref EP Entre les doigts, on peut aussi l’entendre chanter sur deux pistes. Continuer à lire Entre les doigts – M’Michèle
Sorti en septembre 2001
Revenons en 2001, année où Serge Robert, alias Mononc’ Serge, a lancé un album-concept qui traversera le temps. Il s’agit de Mon voyage au Canada, où chaque province goûte à la médecine du chanteur réputé pour sa vulgarité et de ses sujets particulièrement crus. Continuer à lire Mon voyage au Canada – Mononc’ Serge
Sorti le 13 avril 2015
Maintenant âgé de 66 ans, le chanteur de variété française Alain Chamfort lance un quatorzième album studio, où il s’est clairement amusé. Il fait ici dans la chanson tantôt pop légère, tantôt carrément électro-pop avec comme point central ses textes (souvent à tendance comique), très à la française, avec tout ce que cela implique. Continuer à lire Alain Chamfort – Alain Chamfort
Sorti le 3 mars 2015
Le trio d’électro-pop montréalais Sunrise and Good People a eu la chance de se faire connaître avec son premier album, Rise Up, dans des émissions de surf, grâce à leur musique énergique et catchy. Surfant sur cette vague, le band propose alors un second opus, Closer to the Flame, afin d’affirmer cette popularité et d’élargir son public. Continuer à lire Closer to the Flame – Sunrise and Good People
Sorti le 5 mai 2015
Le jeune groupe montréalais Hologramme retient l’attention avec son premier album, où il mélange musiques électronique et indie-rock avec l’aisance de Misteur Valaire, bien qu’il soit avec un effectif réduit (seulement quatre membres). En fait, les influences semblent multiples, mais toujours exploitées avec parcimonie; un beau mélange dansant et assez accrocheur. Continuer à lire Hologramme – Hologramme
Sorti le 4 mai 2015
On l’attendait depuis longtemps : Bet.e and Stef, ce duo de jazz-bossa nova montréalais, aura mis 13 ans avant de sortir un tout nouvel album. Cette pause aura permis aux musiciens de peaufiner leur musique et de puiser d’élargir ses influences, menant à la naissance de l’album Seeds. Continuer à lire Seeds – Bet.e and Stef
Par Olivier Dénommée
Il n’y a pas de période précise pour faire de belles découvertes. Justement, le 5 mai dernier, quiconque avait eu la chance de se trouver au Divan Orange a semblé passé une belle soirée, avec le lancement du premier album du band montréalais Hologramme. Continuer à lire CHRONIQUE : Hologramme, en chair et en os
Les nouveautés musicales ont pratiquement toutes lieu lundi au lieu de mardi cette semaine. Et comme c’est souvent le cas lorsque les sorties ont lieu à une date inhabituelle, les albums à surveiller sont plus nombreux avec quelques grosses pointures. Voici ce qu’on retient cette semaine. Continuer à lire Nouveautés du 4 mai 2015
Par Olivier Dénommée
La réputation du Emerson String Quartet, actif professionnellement depuis 1976, présageait un concert de haut calibre à la salle Bourgie du Musée des Beaux-Arts dans le cadre du Festival de musique de chambre de Montréal. Continuer à lire CHRONIQUE : Emerson String Quartet, véritables vétérans de la musique
Sorti le 4 mai 2015
Ludovico Einaudi, figure de plus en plus connue dans le monde des musiques de film et dans celui de la musique contemporaine minimaliste, change de registre pour son Taranta Project : le projet est en fait joué par un impressionnant collectif qui mélangent allègrement musique du monde, sonorités électroniques et bien sûr un côté classique. Einaudi y joue ici un rôle plus limité, jouant certes le piano, mais étant surtout derrière les arrangements et la direction du band. Continuer à lire Taranta Project – Ludovico Einaudi
Sorti le 8 avril 2015
Projet né du tandem Mathieu Cloutier et Marie-Noëlle Dubé, Lucie Love présente sa propre version de l’électro-pop : en fait, on parle «d’électro-grunge», avec des sonorités lourdes. Le premier EP du duo, Femmes filantes, vient donner un premier aperçu de ce qu’ils ont à offrir à nos oreilles. Continuer à lire Femmes filantes – Lucie Love
Sorti le 28 avril 2015
Le Torontois Jesse Cook est reconnu comme un grand nom dans le monde du nuevo flamenco, cumulant plusieurs albums où il mélange ces rythmes à différents styles et la musique de divers pays. Trois ans après The Blue Guitar Sessions, il lance un nouvel album, intitulé One World, représentant sa vision d’un monde à l’image de Constantinople (maintenant Istanbul), au carrefour de l’Ouest et de l’Est, où toutes les cultures se rencontrent. Ajoutons à cela les musiques du passé et du futur, et le mélange est complet. Continuer à lire One World – Jesse Cook
Sorti le 28 octobre 2013
Je n’avais entendu que quelques parcelles lyriques de ce slameur français surnommé Grand Corps Malade. Quelques pièces çà et là dont j’avais apprécié la poésie. Car c’est effectivement le côté lyrique que sa musique fait ressortir, outre sa voix gutturale, en premier plan devant un fond musical se prêtant maintes fois à de légers, mais touchants duos d’instruments. Sous les accompagnements de batterie-piano, batterie-violon, piano-instruments à vent, GCM nous offrait en 2013 un album dont les textes sont probablement les plus travaillés et réfléchis que j’aie entendus. Continuer à lire Funambule – Grand Corps Malade
Sorti le 28 avril 2015
Difficile de dire qu’on connaît le blues d’ici si on ne connaît pas tout d’abord Bob Walsh, une des figures les plus marquantes des 40 dernières années de ce style qui ne semble jamais se démoder. Le chanteur à la voix distinctive revient pour un 11e album en carrière, après avoir bravé quelques années où sa santé n’était pas à son meilleur. After the Storm semble une réponse à ceux qui se demandent s’il se porte mieux. Continuer à lire After the Storm – Bob Walsh
Cette semaine dans la musique, le contenu québécois est à l’honneur, avec quelques très belles sorties locales à surveiller. Bref, voici ce qu’on retient. Continuer à lire Nouveautés du 28 avril 2015
Sorti le 21 avril 2015
Le groupe finlandais Apocalyptica est en constante évolution, cherchant à se peaufiner d’album en album. Le dernier «vrai» album studio datant de 2010, le band a eu le temps de bien réfléchir avant de préparer Shadowmaker, son huitième opus studio (si on oublie Wagner Reloaded, sorti fin 2013). Une personne (comme moi) qui suit l’histoire du groupe depuis ses débuts y verra tout de suite l’évolution flagrante, parfois inquiétante qu’a traversée Apocalyptica. Continuer à lire Shadowmaker – Apocalyptica
Critique de salon 
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