Je n’avais entendu que quelques parcelles lyriques de ce slameur français surnommé Grand Corps Malade. Quelques pièces çà et là dont j’avais apprécié la poésie. Car c’est effectivement le côté lyrique que sa musique fait ressortir, outre sa voix gutturale, en premier plan devant un fond musical se prêtant maintes fois à de légers, mais touchants duos d’instruments. Sous les accompagnements de batterie-piano, batterie-violon, piano-instruments à vent, GCM nous offrait en 2013 un album dont les textes sont probablement les plus travaillés et réfléchis que j’aie entendus. Continuer à lire Funambule – Grand Corps Malade
Archives pour la catégorie Années 2010
After the Storm – Bob Walsh
Difficile de dire qu’on connaît le blues d’ici si on ne connaît pas tout d’abord Bob Walsh, une des figures les plus marquantes des 40 dernières années de ce style qui ne semble jamais se démoder. Le chanteur à la voix distinctive revient pour un 11e album en carrière, après avoir bravé quelques années où sa santé n’était pas à son meilleur. After the Storm semble une réponse à ceux qui se demandent s’il se porte mieux. Continuer à lire After the Storm – Bob Walsh
Nouveautés du 28 avril 2015
Cette semaine dans la musique, le contenu québécois est à l’honneur, avec quelques très belles sorties locales à surveiller. Bref, voici ce qu’on retient. Continuer à lire Nouveautés du 28 avril 2015
Shadowmaker – Apocalyptica
Le groupe finlandais Apocalyptica est en constante évolution, cherchant à se peaufiner d’album en album. Le dernier «vrai» album studio datant de 2010, le band a eu le temps de bien réfléchir avant de préparer Shadowmaker, son huitième opus studio (si on oublie Wagner Reloaded, sorti fin 2013). Une personne (comme moi) qui suit l’histoire du groupe depuis ses débuts y verra tout de suite l’évolution flagrante, parfois inquiétante qu’a traversée Apocalyptica. Continuer à lire Shadowmaker – Apocalyptica
Si l’aurore – Marie-Pierre Arthur
Le passage de Marie-Pierre Arthur à l’émission Belle et Bum avait soudainement piqué ma curiosité, moi qui avais apprécié sa version concert de Rien à faire et qui suis loin d’élire en première place ce style musical, de prime abord. Pendant l’émission et sur cette même pièce jouait Klô Pelgag, elle aussi invitée à l’émission de Normand Brathwaite. Moi qui avais sans doute affectionné le côté léger et un peu vaporeux de sa musique facile d’approche, je m’attaque maintenant à l’écoute de ses enregistrements studio. Continuer à lire Si l’aurore – Marie-Pierre Arthur
Ghostwritten Chronicles – Bears of Legend
Originaire de la Mauricie, le groupe folk Bears of Legend mise sur un mélange efficace de musique traditionnelle et de rock progressif, sur des thèmes qui essaient de sortir des sentiers battus. Le nouvel album de la formation, Ghostwritten Chronicles, en est un bel exemple. Continuer à lire Ghostwritten Chronicles – Bears of Legend
Electronic Symphony – Arkasia
Avec l’expérience transcendante d’Electronic Symphony, le producteur français Arkasia se métamorphose en maître de la mesure, de la rigueur et du raffinement. Après New World Disorder, qui en doutait? Continuer à lire Electronic Symphony – Arkasia
Nouveautés du 21 avril 2015
Au lendemain du fameux 4/20, on compte quelques petites sorties intéressantes, mais rien de trop mainstream. Enfin, voici ce qu’on retient cette semaine. Continuer à lire Nouveautés du 21 avril 2015
Asunder, Sweet and Other Distress – Godspeed You! Black Emperor
Le singulier groupe montréalais Godspeed You! Black Emperor (GYBE) est de retour avec un nouvel album intitulé Asunder, Sweet and Other Distress. Il s’agit du premier album contenant exclusivement du nouveau matériel depuis le retour du band en 2010, un sixième depuis ses débuts il y a près de vingt ans. Le collectif de neuf musiciens est resté fidèle à lui-même en livrant une œuvre authentique, d’une quarantaine de minutes, séparée en quatre morceaux bien qu’elle s’écoute d’un trait. Continuer à lire Asunder, Sweet and Other Distress – Godspeed You! Black Emperor
The Stranger – White Crocodile
White Crocodile est un groupe bien étrange, regroupant des musiciens originaires d’un peu partout dans le monde, avec la chanceuse anglaise Julie Biereye (qui est elle-même installée à Paris). C’est encore plus étrange lorsqu’on écoute la musique, une espèce de punk-rock agressif et revendicateur, en anglais et en français, parfois en mélangeant les deux dans une même chanson. Continuer à lire The Stranger – White Crocodile
Chambers – Chilly Gonzales
Jason Beck, plus connu sous son pseudonyme Chilly Gonzales, a exploré durant sa carrière une panoplie de styles. Après la musique hip-hop, jazz et pop, c’est une incursion dans le classique qu’il offre avec Chambers, où il s’allie au Kaiser Quartett, un ensemble à cordes. Connaissant le côté éclectique de l’artiste, cet album classique conserve un côté accessible et populaire, tout en subtilité. Continuer à lire Chambers – Chilly Gonzales
CHRONIQUE : Nostalgie et gros blues-rock avec Randy Bachman
Deux jours après la sortie de son nouvel album Heavy Blues, Randy Bachman et son groupe, simplement appelé Bachman, était de passage à Montréal, au Théâtre Corona, le 16 avril. Même si l’album, en terme de nouvelles compositions, avait été plutôt décevant, voir le grand Randy Bachman, aujourd’hui âgé de 71 ans, valait assurément le déplacement. Continuer à lire CHRONIQUE : Nostalgie et gros blues-rock avec Randy Bachman
Adventure – Madeon
L’aventure électronique parfumée à la française
Sorti le 30 mars 2015
À 12 ans, il remporte un concours de remix pour Pendulum. À 16 ans, il fait la première partie de Lady Gaga et à 20 ans, il nous offre un album digne des légendes de l’électronique. Dans son premier ensemble musical Adventure, le jeune Français a su mettre en avant-plan un style unique qui ne laissera personne indifférent. Continuer à lire Adventure – Madeon
Ascendants – Oceano
Le nouvel album du groupe de deathcore Oceano, est particulièrement solide : je crois que les autres artistes du registre deathcore auront de la difficulté à se démarquer cette année à côté de cet album, le quatrième de la formation basée en Illinois. Continuer à lire Ascendants – Oceano
Heavy Blues – Bachman
Celui-ci n’a pas trop besoin de presentation. Membre fondateur et frontman du band rock The Guess Who (et père du succès American Woman) puis de Bachman-Turner Overdrive, le Canadien Randy Bachman a une très belle carrière derrière lui, qu’il poursuit essentiellement en solo. En formation trio simplement appelée Bachman, qu’il forme avec la bassiste Anna Ruddick et la drummer Dale Anne Brendon, il lance son opus Heavy Blues, un hommage bien senti au son des années 1960, époque des débuts des Guess Who. Continuer à lire Heavy Blues – Bachman
Nouveautés du 14 avril 2015
Cette semaine, les sorties se font nombreuses, mais malgré tout relativement discrètes. Voici une liste non exhaustive des nouveautés que vous devriez retrouver sur les tablettes cette semaine. Continuer à lire Nouveautés du 14 avril 2015
Rêve éveillé – Cordâme
Avec son album Rêve éveillé, le projet Cordâme, de Jean Félix Mailloux, accomplit un bel exploit : convaincre le pianiste François Bourassa de participer à l’enregistrement d’un album. Enregistré en live, l’opus frôle les frontières du jazz, du world et du classique, pour un résultat particulièrement réussi. Continuer à lire Rêve éveillé – Cordâme
CHRONIQUE : Loud Lary Ajust au Club Soda, 10 avril 2015
Ce vendredi, un groupe de rappeurs montréalais se produisait sur les planches du sympathique Club Soda. Loud Lary Ajust, respectivement les pseudonymes des membres, est apparemment connu du milieu underground du rap québécois, donnant dans la même veine que Dead Obies. On allait assister à un très bon spectacle. Continuer à lire CHRONIQUE : Loud Lary Ajust au Club Soda, 10 avril 2015
CHRONIQUE : Lisbonne Télégramme, première prestation
Par Ghislain St-Germain Forcier
Le Verre Bouteille accueillait le lancement magistral de Lisbonne Télégramme le 31 mars dernier. Soufflée, c’est un euphémisme pour parler de la salle qui a su savourer la langueur avec laquelle Maritza et ses télégraphistes ont transmis le résultat de leur premier opus. J’y ai fait une brève apparition pour constater la force des rafales. Continuer à lire CHRONIQUE : Lisbonne Télégramme, première prestation
Dark Red – Shlohmo
Le jeune producteur californien Shlohmo n’a rien perdu de son inspiration précoce. Dark Red est une aventure remarquée dans le downtempo, bien qu’aucun succès commercial n’y émerge. Continuer à lire Dark Red – Shlohmo
CHRONIQUE : Visite enlevante de Vadim Gluzman chez I Musici
Il et probable que vous n’ayez jamais entendu son nom auparavant. Pourtant, le violoniste et chef d’orchestre israélien Vadim Gluzman cumule les prestigieux concerts depuis plusieurs années avec les grands orchestres de ce monde : le Chicago Symphony Orchestra, le London Philharmonic Orchestra, l’Israel Philharmonic Orchestra… et le 9 avril dernier, il a dirigé I Musici de Montréal pour son concert «Old Style». Continuer à lire CHRONIQUE : Visite enlevante de Vadim Gluzman chez I Musici
Kintsugi – Death Cab For Cutie
Kintsugi, le 8e album studio de la formation indie-pop Death Cab For Cutie, est aussi le nom d’une méthode japonaise de réparation de céramique et porcelaine. Cette technique tire ses sources d’une philosophie qui prend en compte le passé, l’histoire de l’objet et ne consiste pas à cacher la cassure, mais plutôt à la mettre de l’avant. C’est un titre bien choisi compte tenu des nombreuses ruptures qui ont eu lieu dans la vie personnelle et professionnelle du groupe fondé en 1997. En effet, le départ inattendu du multi-instrumentiste, producteur et membre fondateur Chris Walla en 2013 ainsi que le divorce du frontman Ben Gibbard avec la comédienne et chanteuse Zooey Deschanel en 2012 ont influencé l’écriture de cet opus. On peut d’ailleurs supposer un lien direct avec ce dernier évènement dans plusieurs des textes de l’album, tel que dans la première chanson : «Was I in your way when the cameras turned to face you? No room in frame for two» (No Room In Frame). Cela se traduit par : «Étais-je dans ton chemin quand les caméras te faisaient face? Il n’y avait pas de place pour deux dans le portrait.» Continuer à lire Kintsugi – Death Cab For Cutie
Highways, Heartaches and Time Well Wasted – Lisa LeBlanc
Retour en arrière, jusqu’à l’éponyme Lisa LeBlanc. «J’ai hâte d’entendre comment elle va donner suite à son dernier album!» Je sais pas pour vous, mais son premier record sorti en mars 2012 était venu me chercher par sa correspondance avec notre morosité générale mise au jour par le printemps érable. Les textes, qui pouvaient faire sourire, jetaient pourtant un regard désabusé sur la mollesse et l’inertie pathétiques de plusieurs archétypes tristes (le pas-d’ambition, le pilier de taverne, la dépendante affective). Avec des titres comme Cerveau Ramolli, Câlisse-moi là ou Aujourd’hui ma vie c’est d’la marde, ses paroles crues et senties nous crachaient une misère amère en pleine face. Continuer à lire Highways, Heartaches and Time Well Wasted – Lisa LeBlanc
EP – Émilie Cornut
Pour son premier EP, la jeune auteure-compositrice-interprète Émilie Cornut a ratissé large dans ses influences. Elle y assume un côté tantôt électro-pop, tantôt variété française. Le mini-album, réalisé par Jean-Philippe Villemure, sert de carte de visite à l’artiste, montrant l’étendue de son registre. Continuer à lire EP – Émilie Cornut
Pink Vénus – Les Incendiaires
Les Incendiaires sont de retour pour mettre le feu à nos oreilles avec leur tout nouvel EP, Pink Vénus, qui sortira le 10 avril. Le groupe électropop à saveur new wave composé de Rudy Berhnard, Frédéric Otis, Francis Oligny, Charles-David Dubé et Maxime Georges nous propose quatre nouvelles compositions dans ce même registre. Continuer à lire Pink Vénus – Les Incendiaires





















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