Sorti le 15 mai 2026
En quête de nouveauté, on est tombé sur le deuxième album de l’artiste américaine d’origine soudanaise Dua Saleh, Of Earth & Wires, jouant entre pop, RnB, électro et hip-hop. Son album est très court – 26 petites minutes –, mais il est assez dense et ne nous a vraiment pas laissé indifférent.
Continuer à lire Of Earth & Wires – Dua Saleh
Sorti le 20 juin 2025
Le phénomène KPop Demon Hunters a pris d’assaut la planète l’année dernière et la chanson Golden a probablement autant circulé que Let It Go de Frozen a pu le faire en 2013, pour le meilleur ou pour le pire! La consécration est venue avec la pluie de prix reçus, que ce soit aux Grammys ou aux Oscars pour ne nommer que ceux-là. À ce stade, on ne pouvait plus éviter d’écouter le reste de la bande sonore, qui n’est par ailleurs pas excessivement longue.
Continuer à lire KPop Demon Hunters (Soundtrack from the Netflix Film) – Bande sonore
Sorti le 6 février 2026
Cela faisait quelque années que l’on ne s’était pas mis à jour sur la nouvelle musique de la productrice Debbie Tebbs, mais la sortie récente de son 5e long jeu, Club Orchestra, nous a donné le prétexte parfait pour écouter où elle en était rendue en 2026! On a droit ici à un album dense et éclectique, entre chansons électro-pop et titres pas mal plus appropriés dans un club.
Continuer à lire Club Orchestra – Debbie Tebbs
Sorti 5 janvier 2025
On a peut-être vu passer le nom de Bad Bunny (nom de scène du Portoricain Benito Martínez) une fois, comme collaboration dans une chanson hip-hop qui ne nous avait pas du tout accroché, avant qu’il soit soudainement sur toutes les lèvres à l’annonce qu’il ferait le spectacle de la mi-temps au prochain Super Bowl en 2026. Au-delà de la «controverse», on a découvert qu’il a fait paraître son 6e album solo en tout début d’année et que plusieurs publications importantes ont mi DeBÍ TiRAR MáS FOToS (ou J’aurais dû prendre plus de photos en français) au sommet des meilleures sorties de 2025. Pour notre toute dernière critique de l’année, voyons voir si on peut trouver ce qui a charmé ces critiques.
Sorti le 26 novembre 2025
S’il y a une chose à laquelle on s’est habitué depuis qu’on suit Chilly Gonzales, l’alias artistique de Jason Beck, c’est qu’il faut s’attendre à absolument tout de sa part. Cette fois, il s’est allié au rappeur montréalais Obia le Chef pour produire le EP CO2 et, il faut le dire, ça sonne pas mal exactement le genre de projet qu’on peut attendre de «Gonzo»!
Sorti le 12 septembre 2025
Comme à peu près tout le monde, on a déjà entendu sans s’en rendre compte des chansons du duo américain Twenty One Pilots, et dans bien des cas on n’a pas réalisé qu’il s’agissait du même groupe à cause du côté éclectique de ses chansons, qui les rendent fort différentes les unes des autres. La sortie de son 8e album studio, Breach, nous donne une raison de chercher à se mettre à jour sur ce que Twenty One Pilots a vraiment à offrir, le tout avec une oreille ouverte et plutôt néophyte.
Sorti le 16 mai 2025
On a, au cours des derniers mois, critiqué les 2 premiers EP du triptyque Le vide, la peur, l’éclair du collectif Original Gros Bonnet. Il ne restait donc que la 3e et dernière partie, formant ainsi le tout Le vide, la peur, l’éclair. Comme les précédentes sorties, on a droit à un hip-hop jazzé qui passe un peu trop vite.
Continuer à lire Le vide, la peur, l’éclair – Original Gros Bonnet
Sorti le 7 mars 2025
Depuis la sortie du EP Le vide en 2024, Original Gros Bonnet (ou O.G.B.) annonce qu’il fait partie d’un triptyque menant à un nouvel album en mai 2025. La 2e partie est sortie et s’intitule Le vide, la peur et on nous apprend que le titre complet de l’album sera Le vide, la peur, l’éclair – on commence à voir un petit pattern ici… Notons par ailleurs qu’en plus des 5 nouvelles chansons, on retrouve sur ce disque les 5 de Le vide, amenant la durée totale à presque 22 minutes, soit presque assez pour faire un bref album.
Sorti le 15 novembre 2024
Depuis le suicide de son chanteur principal Chester Bennington en 2017, Linkin Park n’avait pas encore lancé de nouvel album, jusqu’à ce qu’il annonce l’arrivée d’Emily Armstrong (des Dead Sara) à ce rôle plus tôt en 2024. Son 8e album, From Zero, allait donc être plus scruté que jamais dans ce contexte très particulier.
Sorti le 13 septembre 2024
Chilly Gonzales est une des personnalités musicales les plus éclatées qui nous vienne à l’esprit. À la fois pianiste de formation classique de grand talent, entertainer infatigable et rappeur allant partout où on ne l’attend pas, il nous surprend avec l’album Gonzo, où son côté irrévérencieux est crinqué à 11 dans certaines pistes et où il fait aucun prisonnier.
Sorti le 8 mars 2024
Les lecteurs réguliers savent déjà qu’on a un faible pour la musique de jeux vidéo, et c’est probablement encore plus vrai pour les jeux japonais. Mais cette fois, on est sorti de notre zone de confort en se penchant sur la bande sonore du jeu Foamstars, que l’on ne connaissait pas du tout, en version «Chill Remix» en plus. On a donc pris le temps d’apprivoiser tout près d’une heure de musique avec Foamstars Game Soundtrack (Chill Remix).
Continuer à lire Foamstars Game Soundtrack (Chill Remix) – Artistes variés
Sorti le 29 mars 2024
Le 8e album studio de Beyoncé fait tellement jaser depuis son annonce, et encore plus depuis sa sortie, qu’il devenait difficile de l’ignorer. Cowboy Carter est décrit par plusieurs comme un album country, mais ne fait que nous rappeler que Beyoncé est la reine du marketing parce qu’elle peut faire croire qu’elle s’approprie n’importe quel genre sans vraiment avoir à changer ce qu’elle fait.
Sorti le 9 décembre 2022
Même si on s’était penché sur son précédent album Ctrl à l’époque, on n’a pas eu l’occasion d’écouter le deuxième album de la chanteuse SZA, SOS, paru à la fin 2022. Sa nomination au Grammy de l’album de l’année en 2024 et sa défaite contre Midnights de Taylor Swift qui a mené des gens à déchirer leur chemise nous donnent une bonne raison de nous rattraper.
Sorti le 13 décembre 2019
Trois ans après la sortie louangée de son premier album 99.9%, le producteur montréalais Kaytranada a livré avec seulement quelques semaines de préavis Bubba, sa seconde offrande studio elle aussi encensée par la critique. Cette sortie comporte beaucoup de pistes courtes, énormément de collaborations vocales, et un indéniable côté dansant. Continuer à lire Bubba – Kaytranada
Sorti le 12 juillet 2019
Au nombre de nouvelles sorties qui apparaissent semaine après semaine, il est évident (et normal) de ne pas tout voir passer. Mais les critiques dithyrambiques que nous avons vues au sujet du troisième album de K.Flay (Kristine Meredith Flaherty de son vrai nom), Solutions, nous ont convaincu d’y prêter une oreille pour savoir ce que la chanteuse et rappeuse avait de si exceptionnel. On a affaire ici à un album aux tendances indie pop teinté des nombreuses autres influences de l’artistes, ce qui donne un résultat somme tout intéressant. Continuer à lire Solutions – K.Flay
Sorti le 14 juin 2019
Le dynamique collectif Nomadic Massive, jonglant sans peine avec le hip-hop et la musique du monde en chantant dans plusieurs langues, célèbre ses 15 ans d’existence! Cet anniversaire est marqué par la sortie de son album Times, qui se veut une synthèse de l’évolution du groupe. Ici, les samples côtoient les instruments organiques et six langues seront entendues, donnant un album de 45 minutes très chargé. Continuer à lire Times – Nomadic Massive
Sorti le 3 décembre 2018
Le collectif O.G.B. (pour Original Gros Bonnet) est un groupe de hip-hop montréalais dont les influences s’étendent à l’électro et au jazz avec des textes souvent ludiques. C’est en tout cas ce qu’on retient du sympathique EP Fruit jazz, opus d’une quinzaine de minutes sur le thème des fruits. Continuer à lire Fruit jazz – O.G.B.
Sorti le 15 janvier 2019
Ce n’est pas la première fois que le rappeur Kirouac et le beatmaker Kodakludo s’allient pour enregistrer de la musique, puisqu’ils ont accouché encore du mini-album wesh en 2018. Ils sont de retour quelques mois plus tard avec un EP-concept en poche, intitulé Amos (la pochette nous confirme qu’il s’agit d’une référence à Amos Daragon). Le duo y explore les 5 éléments avec, pour l’occasion, une collaboration pour chacune. Continuer à lire Amos – Kirouac & Kodakludo
Sorti le 31 juillet 2016
On se souvient de Of Course, groupe qui emprunte de plus en plus une tangente électro-funk. Ce qu’on ne savait pas, c’est que le trio s’est aussi allié avec le groupe rap L’Amalgame en 2016 le temps d’un EP intitulé Le prix du funk. Depuis, le supergroupe se fait appeler Suprême Sans Plomb et tente d’apporter au Québec cette fusion rap/funk qu’on voit encore peu ici. Continuer à lire Le prix du funk – Suprême Sans Plomb
Sorti le 27 avril 2017
Artiste montréalais actif depuis 2014, le rappeur Miles Barnes fait partie de cette mouvance qui tente d’apporter une attention particulière aux détails, autant dans les textes que les rythmes et la musique, et surtout en spectacle. Il est plus difficile de juger la portion spectacle seulement en écoutant un album, alors on se concentrera surtout sur les premiers éléments en écoutant le EP Air Miles, paru en 2017. Continuer à lire Air Miles – Miles Barnes
Sorti le 11 mai 2018
Après avoir fait partie du groupe féminin Bad Nylon, maintenant dissous, la rappeuse et beatmakeuse Marie-Gold s’est lancée tête première en solo. Un premier mini-album, intitulé Goal : une mélodie, est la première étape de ce processus qu’elle a entamé pour se tailler la place qui lui revient dans ce milieu encore trop masculin. On n’est pas spécialiste de ce registre, mais on était curieux de savoir comment Marie-Gold se défendait ici. Continuer à lire Goal : une mélodie – Marie-Gold
Sorti le 25 janvier 2019
Le groupe de hip-hop/reggae montréalais Clay and Friends a lancé un intriguant EP en début d’année : La Musica Popular de Verdun, «La musique populaire de Verdun». En bon résident de Verdun, je n’ai pas eu le choix d’y prêter une oreille! Continuer à lire La Musica Popular de Verdun – Clay and Friends
Sorti le 27 avril 2018
Parmi les albums qui ont connu le plus de succès à l’international en 2018, on peut certainement inclure celui de Janelle Monáe, chanteuse américaine qui semble faire mouche à chaque nouvelle sortie d’album. Sa troisième offrande studio, Dirty Computer, un album concept comme elle a tendance à les faire, mais avec moins de filtre que par le passé, puisqu’elle y délaisse son alter ego pour l’occasion. C’est aussi un album qui célèbre la femme et les différentes identités sexuelles, une approche qui, avouons-le, est très d’actualité. Continuer à lire Dirty Computer – Janelle Monáe
Sorti le 7 avril 2015
Le jeune producteur californien Shlohmo n’a rien perdu de son inspiration précoce. Dark Red est une aventure remarquée dans le downtempo, bien qu’aucun succès commercial n’y émerge. Continuer à lire Dark Red – Shlohmo
Sorti le 9 décembre 2014
Le prolifique rappeur Sir Pathétik a fait un petit virage pour son 12e album studio, Le Québécois : il a changé officiellement son nom de scène à Sir Path. C’était aussi l’occasion pour lui de donner une place plus prépondérante aux guitare dans sa musique et de mettre de côté les chansons plus provocatrices. Cela donne un album qui s’adresse directement à ceux qui ont suivi l’artiste de Trois-Rivières pendant toutes ses années. La vraie question est : cet album pourra-t-il aussi toucher un public plus large? Continuer à lire Le Québécois – Sir Path
Critique de salon 
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