Archives du mot-clé années 2000

The Black Mages II: The Skies Above – The Black Mages

25 septembre 2013Années 2000, Bande sonore, Critique d'album, Instrumental, Métal, Rock22 décembre 2004, 25 septembre 2013, années 2000, bande sonore, Blue Blast – Winning the Rainbow, chocobos, critique d'album, Critique de salon, deuxième album, FF, FFIII, FFIX, FFVIII, Final Fantasy, Final Fantasy 8, Final Fantasy 9, Final Fantasy III, Hunter’s Chance, instrumental, Matoya's Cave, Maybe I'm a Lion, métal, Olivier Dénommée, Otherworld, rock, The Black Mages II: The Skies Above, The Man With the Machinegun, The Skies Above, To Zanarkand, Vamo’ Alla Flamencoolivierdenommee

Sorti le 22 décembre 2004

Le succès du premier album des Black Mages n’a guère donné le choix de poursuivre l’aventure et de pousser le concept à un autre niveau. Ainsi, la seconde parution, intitulée The Black Mages II: The Skies Above, ne se limite plus à des musiques de combat, ajoute des paroles dans certaines pièces (The Skies Above, qui est un arrangement de To Zanarkand, à l’origine en piano solo) et la modifie dans d’autres (Otherworld, maintenant avec une voix féminine). Le groupe ratisse donc beaucoup plus large, tout en ajoutant des membres au groupe pour diminuer le séquençage, nécessaire dans le précédent opus. Continuer à lire The Black Mages II: The Skies Above – The Black Mages →

Visual Violence – Pitiful Reign

19 septembre 2013Années 2000, Critique d'album, Métal19 septembre 2013, 30 septembre 2008, années 1980, années 2000, critique d'album, Critique de salon, dernier album, Malevolence of the Butcher, métal, Metallica, Olivier Dénommée, Pitiful Reign, thrash, Thrash Boobs and Zombies, Visual Violenceolivierdenommee

Sorti le 30 septembre 2008

Si vous entendiez quelques riffs joués par Pitiful Reign, vous supposerez que c’est un band des années 1980, qui est resté dans l’ombre d’autres groupes comme Metallica pendant sa passe thrash. Dans les faits, le groupe britannique existe seulement depuis les années 2000, et son deuxième et dernier album, intitulé Visual Violence, est sorti en fin 2008. Le groupe arrive donc à recréer un son de garage crasse avec des riffs puissants et fichtrement efficaces. Seulement, ce n’est rien qu’on n’entend pas depuis 30 ans. Continuer à lire Visual Violence – Pitiful Reign →

Left Behind Volume 1 – Sons of Butcher

15 septembre 2013Années 2000, Artiste canadien, Bande sonore, Critique d'album, Humour, Rock15 juin 2005, 15 septembre 2013, années 2000, artiste canadien, bande sonore, critique d'album, Critique de salon, humour, Left Behind Volume 1, NSane Dream, Olivier Dénommée, rock, saison 1, Salon Tech, Sons of Butcher, Star ou Boucher, Teletoon, Tenderize Me, Tit Songolivierdenommee

Sorti le 15 juin 2005

Avis aux fans de la défunte série de Teletoon, Sons of Butcher (Star ou Boucher en français), le groupe du même nom a gracieusement rendu disponible sur son site internet une compilation de toutes les musiques utilisées dans l’émission et qui ne figure par sur l’album éponyme du band. Ainsi, la compilation prend le nom de Left Behind Volume 1 et met en valeur pas moins de 26 titres tous plus survoltés les uns que les autres que vous avez entendu dans la première saison de la série. Continuer à lire Left Behind Volume 1 – Sons of Butcher →

Viaticum – Esbjörn Svensson Trio (E.S.T.)

14 septembre 2013Années 2000, Électro, Critique d'album, Instrumental, Jazz25 octobre 2005, 9e album, A Picture of Doris Travelling With Boris, années 2000, électro, critique d'album, Critique de salon, E.S.T., Eighty-eight Days in my Veins, Esbjörn Svensson, Esbjörn Svensson Trio, In the Tail of Her Eye, instrumental, jazz, Letter From Leviathan, Olivier Dénommée, The Unstable Table & The Infamous Fable, The Well-Wisher, Tide of Trepidation, Viaticum, What Though the Way May Be Longolivierdenommee

Sorti le 25 octobre 2005

Le 9^e album du trio jazz E.S.T. prend une tournure inattendue; les compositions sont, pour la plupart, très lentes, et assez lourdes et sombres. Le contraste entre l’acoustique et l’électronique se fait aussi plus tranché, sur quelques pistes. Il semble donc qu’on ait droit avec l’album Viaticum à quelque chose de plus introspectif de la part du pianiste suédois et de ses acolytes, avec des résultats plutôt intéressants. Continuer à lire Viaticum – Esbjörn Svensson Trio (E.S.T.) →

Old World Underground, Where Are You Now? – Metric

12 septembre 2013Années 2000, Artiste canadien, Critique d'album, Indie/Alternatif, Rock12 septembre 2013, 2 septembre 2003, années 2000, artiste canadien, Calculation Theme, Combat Baby, critique d'album, Critique de salon, Emily Haines, Hustle Rose, indie, IOU, Love Is a Place, Metric, new wave, Old World Underground Where Are You Now?, Olivier Dénommée, premier album, rock, Succexy, The Listolivierdenommee

Sorti le 2 septembre 2003

Le band canadien Metric nous fait part de son tout premier album studio en 2003, après de nombreuses complications pour une question de labels, puis un changement de direction artistique. Après ces nombreuses péripéties, le premier album s’intitule Old World Underground, Where Are You Now?. D’où vient le nom? Cela prend 2 secondes pour le savoir, lorsque vous écoutez la première chanson de l’album, IOU. Continuer à lire Old World Underground, Where Are You Now? – Metric →

Long Forgotten Songs: B-Sides & Covers 2000-2013 – Rise Against

11 septembre 2013Années 2000, Années 2010, Critique d'album, Punk, Rock10 septembre 2013, 11 septembre 2013, années 2000, années 2010, Any Way You Want It, Bob Dylan, But Tonight We Dance, covers, Critique de salon, Endgame, Everchanging (acoustic), Give It All, hardcore, Journey, Lantern, Long Forgotten Songs B-Sides & Covers 2000-2013, Nightmare Before Christmas, Olivier Dénommée, punk, punk-rock, Rise Against, rockolivierdenommee

Sorti le 10 septembre 2013

Cela fait déjà une douzaine d’année que le groupe punk-rock Rise Against produit des albums, en acquérant de l’assurance et une certaine notoriété à chaque nouvelle sortie. Mais le groupe a réservé ici un disque très spécial pour ses fans de longue date et les collectionneurs en sortant Long Forgotten Songs: B-Sides & Covers 2000-2013. Comme le nom l’indique, c’est une grande compilation de reprises et de chansons qu’on ne retrouvera pas sur les albums du band, ou alors des versions alternatives qu’on ne peut trouver que sur des éditions spéciales ou des compilations. Et il y en a beaucoup plus qu’on pense, puisque l’«album» dure non loin de 80 minutes, avec 26 chansons. Continuer à lire Long Forgotten Songs: B-Sides & Covers 2000-2013 – Rise Against →

Tervaskanto – Korpiklaani

1 septembre 2013Années 2000, Critique d'album, Folk, Métalannées 2000, Folk, Korpiklaani, métal, Tervaskantoolivierdenommee

Sorti le 26 juin 2007

Korpiklaani ne réinvente pas la roue dans son 4^e album studio, Tervaskanto, mais il continue à poursuivre sa lignée folk-métal qui lui réussit très bien. Le titre est aussi un indice que le band assume son côté scandinave, si exotique aux oreilles des Américains. Aussi, il semble pour la première fois qu’un album de Korpiklaani ne soit plus métal que son précédent. Cela permet donc de bien mettre en valeur les mélodies plus folkloriques, même si les riffs ne sont pas moins puissants que dans Tales Along This Road. Continuer à lire Tervaskanto – Korpiklaani →

The Big Come Up – The Black Keys

29 août 2013Années 2000, Critique d'album, Indie/Alternatif, Rockannées 2000, indie, rock, The Big Come Up, The Black Keysolivierdenommee

Sorti le 20 mai 2002

En 2002, le jeune duo appelé The Black Keys prend d’assaut un studio d’enregistrement afin de produire un album, qui sera le premier d’une longue série. Le groupe est simplement composé du guitariste-chanteur Dan Auerbach et du batteur Patrick Carney. Un band de deux personnes qui jouent dans un garage ne peut que donner un son extrêmement minimaliste, mais dans le cas des Black Keys, ça marche, et ça donne The Big Come Up, un album très bluesy qui rappelle par moments du Jimi Hendrix dans le style. Continuer à lire The Big Come Up – The Black Keys →

The Eight Year Solo – Ricky Butcher

24 août 2013Années 2000, Artiste canadien, Critique d'album, Rockannées 2000, artiste canadien, Ricky Butcher, rock, Sons of Butcher, The Eight Year Solo, Trevor Ziebartolivierdenommee

Sorti le 10 mars 2005

Chanteur principal du groupe Sons of Butcher, Ricky Butcher en avait assez d’une carrière où il n’était pas entièrement mis à l’avant et a donc mijoté un projet solo pendant par moins de huit ans, d’où le nom, The Eight Year Solo. Plus sérieusement, Trevor Ziebart a profité de son nom de scène pour nous faire découvrir ses compos qui parlent d’autres choses que la viande et les femmes que Ricky Butcher aimerait bien s’envoyer. Un projet rock très intéressant, surtout pour ceux qui ont suivi la série à la télé il y a plusieurs années, puisqu’on reconnaît la voix et un peu le processus de composition, même si cet album est plus doux que bien des chansons de SoB. Continuer à lire The Eight Year Solo – Ricky Butcher →

Appeal To Reason – Rise Against

22 août 2013Années 2000, Critique d'album, Punk, Rockannées 2000, punk, Rise Against, rockolivierdenommee

Sorti le 7 octobre 2008

C’est officiel : avec son 5^e album, Appeal to Reason, le band punk-rock Rise Against fait son entrée dans le mainstream. Exit les chansons gueulardes et très rapides que le groupe tenait encore à mettre en début d’album malgré son penchant vers les voix plus claires et les riffs plus mélodiques. Cette fois, le band assume son identité plus rock que punk et cela ne fait pas de tort, sauf peut-être aux fans de la première heure qui ont perdu quelque chose. Désolé pour eux. Continuer à lire Appeal To Reason – Rise Against →

String Quartet Tribute to Tool’s Ænima – Vitamin String Quartet

18 août 2013Années 2000, Classique, Critique d'album, Instrumental, Métal, Rockannées 2000, Ænima, classique, instrumental, métal, rock, String Quartet Tribute to Tool’s Ænima, Tool, Vitamin String Quartetolivierdenommee

Sorti le 24 avril 2006

Tool est un groupe culte des années 1990, ayant marqué les esprits avec un style complexe qui ne laisse personne totalement indifférent. À un point tel que le Vitamin String Quartet VSQ, ensemble se spécialisant dans des hommages offerts à des grands noms de la scène rock et pop, a cru bon de refaire l’album Ænima au complet, à sa façon. L’ambiance est très différente sans la batterie et la voix, mais le VSQ arrive à recréer l’énergie très particulière de Tool. Continuer à lire String Quartet Tribute to Tool’s Ænima – Vitamin String Quartet →

NOUVELLES : Tel un phénix, Final Fantasy Radio renaît toujours de ses cendres

15 août 2013Années 2000, Années 2010, Bande sonore, Classique, Instrumental, Nouvelles, Rockannées 2000, années 2010, bande sonore, classique, FFRadio, Final Fantasy Radio, instrumental, nouvelles, radio, rock, Tebianolivierdenommee

Par Olivier Dénommée

En 2008, un Japonais qu’on appelait Tebian avait lancé un projet simple mais ambitieux : créer une radio en ligne qui rejoindrait une population avec des mêmes intérêts à l’échelle planétaire. Sa passion était les jeux vidéo et leur musique légendaire et il s’est vite rendu compte qu’il n’était pas le seul. Il a baptisé son projet Final Fantasy Radio (en l’honneur de ce jeu qui a mis de très hauts standards dans l’industrie de la musique de jeux, même si la musique ne vient pas exclusivement de cette série) et a réussi, tant bien que mal, à offrir son service de musique de jeux en continu, sans publicité et sans avoir à faire payer d’abonnement. En plus, un système de demandes spéciales a été intégré pour le plaisir des usagers. Le site survivait avec l’aide volontaire des auditeurs, souvent jusqu’à plusieurs centaines de personnes par jour d’un continent à l’autre, même si cette radio était bien méconnue en dehors du milieu de fans. Continuer à lire NOUVELLES : Tel un phénix, Final Fantasy Radio renaît toujours de ses cendres →

Time & Space : A Tribute to Yasunori Mitsuda (bleu) – Artistes variés

15 août 2013Années 2000, Bande sonore, Critique d'album, Instrumental, Jazz, Musique du monde, Rockannées 2000, arrangements, artistes variés, instrumental, jazz, OneUp Studio, rock, Space & Time : A Tribute to Yasunori Mitsuda (bleu), Yasunori Mitsudaolivierdenommee

Sorti en Amérique le 17 juin 2003

Après un certain succès auprès de la communauté d’amateurs de musique de jeux vidéo, OneUp Studios a songé à faire une nouvelle version de Time & Space : A Tribute to Yasunori Mitsuda, qui conserve les meilleurs arrangements et en a ajouté quelques-uns très bien interprétés. Dans cette version, la bleue, le jazz et la musique latine est à l’honneur, avec plusieurs musiques de Chrono Cross tournées en bossa nova. La question est de savoir s’il était nécessaire de faire une telle réédition du tribute. Continuer à lire Time & Space : A Tribute to Yasunori Mitsuda (bleu) – Artistes variés →

10,000 Days – Tool

13 août 2013Années 2000, Critique d'album, Métal, Rock10000 Days, années 2000, métal, rock, Toololivierdenommee

Sorti le 2 mai 2006

Cela a pris 5 ans après Lateralus pour que Tool nous revienne avec un nouvel album. Connaissant le groupe, les attentes étaient très élevées. La controverse et les idées complexes sont la signature de ce band depuis des années. Finalement, 10,000 Days répond à pratiquement toutes les attentes. Visuellement, l’album a même gagné un Grammy, rien de moins, grâce aux lunettes 3D incluses à la pochette qui permettent de voir les images du livret en trois dimensions. Musicalement, le groupe a aussi frappé très fort sur certains titres, poussant leur côté progressif à un tout autre niveau. Et, en plus, on parle même d’une «chanson cachée», lorsqu’on fait jouer des chansons de l’album en même temps. Continuer à lire 10,000 Days – Tool →

Under My Skin – Avril Lavigne

11 août 2013Années 2000, Artiste canadien, Critique d'album, Pop, Punk, Rockannées 2000, artiste canadien, Avril Lavigne, pop, punk, rock, Under My Skinolivierdenommee

Sorti le 25 mai 2004

Moins de 2 ans après Let Go, Avril Lavigne revient sur disque avec Under My Skin, où elle a évolué vers un son plus pop-rock assumé, avec des paroles plus personnelles. Le buzz créé par le succès rapide de son premier album lui a permis de percer rapidement avec celui-ci, pour atteindre la première place dans plusieurs pays. Mais le style emprunté dans ce nouvel album est beaucoup moins punché que dans le précédent, sauf dans ses singles qui visent heureusement toujours juste. Continuer à lire Under My Skin – Avril Lavigne →

Brand New Eyes – Paramore

10 août 2013Années 2000, Critique d'album, Pop, Punk, Rockannées 2000, Brand New Eyes, Paramore, pop, punk, rockolivierdenommee

Sorti le 29 septembre 2009

Beaucoup de choses sont arrivées au band Paramore entre Riot! et son album suivant, Brand New Eyes. Le nom semble en effet déjà évoquer, en quelque sorte, un nouveau départ pour le groupe. Les rumeurs disent qu’Hayley William et Josh Farro ont formé un couple puis rompu avant la sortie de cet album. On dit aussi que les sujets traités parlent beaucoup de cette expérience. Dans tous les cas, on doit reconnaître que quelque chose de différent s’est produit dans le groupe. Et dans le son aussi. Il semble que le groupe de jeunes adolescents prêts à casser la baraque ait vieilli, maturé. Continuer à lire Brand New Eyes – Paramore →

The Sufferer & the Witness – Rise Against

7 août 2013Années 2000, Critique d'album, Punk, Rockannées 2000, punk, Rise Against, rock, The Sufferer & the Witnessolivierdenommee

Sorti le 4 juillet 2006

Mettons tout de suite quelque chose au clair ici. Si vous avez trouvé que Siren Song of the Counter Culture prenait un virage commercial à cause de la chanson Swing Life Away, vous risquez de vous arracher les cheveux avec Roadside qui se trouve sur The Sufferer & the Witness, le 4^e album du groupe punk-rock américain. Le virage légèrement plus rock que punk qu’a pris le groupe avec l’album précédent se confirme ici et semble se préciser. Continuer à lire The Sufferer & the Witness – Rise Against →

Tales Along This Road – Korpiklaani

6 août 2013Années 2000, Critique d'album, Folk, Métalannées 2000, Folk, Korpiklaani, métal, Tales Along this Roadolivierdenommee

Sorti en Amérique le 23 mai 2006

Au niveau du artwork, on peut considérer que Korpiklaani a finalement trouvé son style, introduisant pour la première fois le vieux chaman sur la pochette de ce troisième album. Cela deviendra sa marque de commerce. Pour ce qui est du son, il semble s’être précisé également, offrant encore plus cet heureux mélange folk et métal avec une voix rauque mais tout de même mélodique. Beaucoup d’accordéon et de violon dans Tales Along This Road, et surtout, beaucoup de chansons incitant à boire! Rien ne manque à la formule dans cet album, encore plus intense que les précédents. Continuer à lire Tales Along This Road – Korpiklaani →

Total Pwnage – Powerglove

6 août 2013Années 2000, Bande sonore, Critique d'album, Instrumental, Métalannées 2000, bande sonore, instrumental, métal, Powerglove, Total Pwnageolivierdenommee

Sorti le 1^er novembre 2005

Lorsque des gamers se mettent à jouer de la musique métal, ça peut donner des résultats comme le band Powerglove, qui a sorti en 2005 un premier EP, Total Pwnage. L’œuvre contient 7 pistes, touchant à quelques-unes des mélodies cultes de jeux vidéo, allant de Final Fantasy à Mega-Man… en passant par les Power Rangers et Tetris. Total Pwnage est donc une brève introduction au projet de Powerglove, qui sonne étrangement assez bien. Continuer à lire Total Pwnage – Powerglove →

Barbe-Q Michael – Sex Machineguns

5 août 2013Années 2000, Critique d'album, Métalannées 2000, Barbe-Q Michael, métal, Sex Machinegunsolivierdenommee

Sorti le 7 mars 2001

Le troisième album du groupe japonais Sex Machineguns ne laisse aucun doute sur son sens de l’humour très particulier. Le titre Barbe-Q Michael semble convenir parfaitement à la pochette unique de l’opus, mais ne vous y méprenez pas : la musique n’a rien d’une bande sonore de barbecue en famille. On a droit à de la musique rapide, puissante et qui laisse un peu de nostalgie du métal occidental des années 1980. Seule la voix du chanteur semble trahir l’origine réelle du groupe. Continuer à lire Barbe-Q Michael – Sex Machineguns →

Time & Space : A Tribute to Yasunori Mitsuda (vert) – Artistes variés

3 août 2013Années 2000, Bande sonore, Critique d'album, Instrumental, Jazz, Rockannées 2000, arrangements, artistes variés, bande sonore, instrumental, jazz, rock, Time & Space : a Tribute to Yasunori Mitsuda, Yasunori Mitsudaolivierdenommee

Sorti en Amérique le 7 octobre 2001

Même la musique de jeux vidéo a droit à des hommages parfois, comme a eu droit Yasunori Mitsuda, compositeur derrière les très belles bandes sonores des Chrono Trigger, Chrono Cross et des Xenogears. Sa musique a fait rêvé plus d’un joueur, et en 2006, des arrangements de certaines de ses plus belles pièces ont été compilées par OneUp Studio. Au menu, parfois des instrumentations très riches (encore plus que les originales), parfois une groove plus rock, parfois un son plus jazzy. Les versions sont parfois surprenantes lorsqu’on met beaucoup de temps à réaliser de quelle musique il s’agit, mais comme elles n’en sont pas moins bien réalisées. Continuer à lire Time & Space : A Tribute to Yasunori Mitsuda (vert) – Artistes variés →

If Your Memory Serves You Well – Serena Ryder

2 août 2013Années 2000, Artiste canadien, Country, Critique d'album, Folk, Pop, Rockannées 2000, artiste canadien, country, Folk, If Your Memory Serves You Well, pop, rock, Serena Ryderolivierdenommee

Sorti le 14 novembre 2006

L’auteure-compositrice-interprète Serena Ryder a fait un choix surprenant avec son troisième album : elle a choisi de faire un album presque uniquement d’interprétations. L’Ontarienne a même poussé son concept jusqu’à sélectionner des classiques d’artistes uniquement canadiens. Évidemment, tout en y apportant sa touche un peu folk-country. Les résultats sont parfois surprenants, pour le mieux. Continuer à lire If Your Memory Serves You Well – Serena Ryder →

Il me parle de bonheur – Les Colocs

1 août 2013Années 2000, Artiste canadien, Critique d'album, Franco, Pop, Rockannées 2000, artiste canadien, franco, Il me parle de bonheur, La comète, Les Colocs, pop, rockolivierdenommee

Sorti le 4 août 2009

L’histoire derrière cet album est probablement plus intéressante que l’album en tant que tel. Effectivement, l’album est en quelque sorte l’héritage de Dédé Fortin, puisqu’il contient une chanson qu’il a enregistrée avant sa mort, La comète. En fait, cela ne contient que cette chanson, dans trois versions différentes. La «officielle» par les Colocs, la version longue (qui atteint 11 minutes), et la version enregistrée par Dédé, seulement accompagné de ses pieds pour la rythmique. On a donc plutôt affaire à un single qu’à un vrai album complet ici. Continuer à lire Il me parle de bonheur – Les Colocs →

Battle Metal – Turisas

31 juillet 2013Années 2000, Critique d'album, Folk, Métalannées 2000, Battle Metal, Folk, métal, Turisasolivierdenommee

Sorti le 26 juillet 2004

Lorsqu’on mélange de la musique folk-métal scandinave avec un esprit viking, ça peut donner des résultats inattendus – et fort appréciés. Turisas est rapidement devenu un des principaux groupes de viking métal avec son premier album Battle Metal, offrant de la musique puissante et épique (avec beaucoup de cuivres) et une voix venant des entrailles. Le mélange semble avoir porté fruit pour le groupe finlandais. Continuer à lire Battle Metal – Turisas →

Tuesday Wonderland – Esbjörn Svensson Trio (E.S.T.)

30 juillet 2013Années 2000, Critique d'album, Instrumental, Jazz25 septembre 2006, 30 juillet 2013, 9e album studio, années 2000, Brewery of Beggars, critique d'album, Critique de salon, Dan Berglund, Dolores in a Shoestand, E.S.T., Eightundred Streets By Feet, Esbjörn Svensson Trio, Fading Maid Postludium, Fading Maid Preludium, Goldwrap, instrumental, jazz, Olivier Dénommée, Pat Metheny, Slipping on the Solid Ground, The Goldhearted Miner, Tuesday Wonderlandolivierdenommee

Sorti le 25 septembre 2006

Tuesday Wonderland est le 9^e album studio du groupe jazz E.S.T., qui ne cesse de pousser son style un peu plus loin à chaque enregistrement. Cet album, faisant suite à Viaticum, nous donne droit à des compositions très fortes comme la pièce titre ainsi que d’autres, rappelant le style de Pat Metheny, avec Dolores In a Shoestand. Une bonne part des pistes durent environ 4 à 5 minutes, ce qui est relativement court compte tenu des solos et des breaks que contient pratiquement chaque piste. Continuer à lire Tuesday Wonderland – Esbjörn Svensson Trio (E.S.T.) →