L’histoire récente de la musique nous a appris à nous méfier des noms de groupe. Of Montreal vient des États-Unis, Boards of Canada vient d’Écosse, Barenaked Ladies est un groupe d’hommes (habillés, en plus), etc. Alors, en voyant le nom The Silver Lake Chorus, le doute persiste : à quoi aura-t-on droit? Continuer à lire The Silver Lake Chorus – The Silver Lake Chorus
Archives du mot-clé premier album
Alexisonfire – Alexisonfire
Je ne me ferai pas beaucoup d’amis fans de hardcore avec cette critique, car je m’apprête à basher un des albums les plus importants du mouvement post-hardcore qui a eu une vaste influence sur le genre en tant que tel. Je suis parfaitement conscient de la réputation de cet album et du groupe qui l’a fait. Ça ne m’a pas empêché de le détester. Si vous aimez Alexisonfire, arrêtez de lire tout de suite, car je m’apprête à tirer à boulets rouge sur cette abomination musicale. Continuer à lire Alexisonfire – Alexisonfire
Touchstone – Ariel Pocock
Sorti le 30 septembre 2013 / Le 26 mai 2015 au Canada
Jeune étoile montante du jazz contemporain, Ariel Pocock se fait connaître à la fois comme chanteuse et pianiste. Aussi compositrice, elle a lancé un premier album, Touchstone, où elle offre le meilleur de ses deux facettes, principalement sur des covers. Continuer à lire Touchstone – Ariel Pocock
Repaver l’âme – Joey Robin Haché
Originaire de l’Acadie, Joey Robin Haché a lancé son premier album complet, intitulé Repaver l’âme. Son travail consiste en un folk-rock francophone où il offre une subtile poésie. Après avoir offert quelques EP dans le passé, le vrai test commence. Continuer à lire Repaver l’âme – Joey Robin Haché
Lofofora – Lofofora
Lofofora est un groupe français de nu-metal/rapcore qui fait partie des pionniers du genre. Cet étrange mélange entre Rage Against the Machine et IAM s’est rapidement imposé parmi les incontournables de la scène française de métal. Jusqu’à ce jour, son plus grand succès commercial demeure son album éponyme, son premier, sorti en 1995. Continuer à lire Lofofora – Lofofora
J’entends la bête – Cherry Chérie
Le rock’n’roll des années 1950 et 1960 ont eu, et continuent d’avoir, une grand influence pour bien des artistes actuels. Le quatuor Cherry Chérie de Montréal, assume non seulement cette influence, mais il se lance aussi dans la «méthode» de l’époque, avec un enregistrement analogique. De quoi pleinement donner le cachet de cette belle période, mais avec des paroles en français plus ambiguës. Continuer à lire J’entends la bête – Cherry Chérie
Les Bluebell Sisters – Les Bluebell Sisters
Brisons tout de suite le mythe : Les Bluebell Sisters ne sont pas exactement des sœurs, bien que la complicité du quintette donne l’impression qu’on entend une famille. Cela n’enlève rien au concept rétro très réussi qui nous ramène en plein dans les années 1950 en musique et en visuel : les charmantes demoiselles s’habillent en bleu et sont déjà réputées pour offrir toute une performance en live. Continuer à lire Les Bluebell Sisters – Les Bluebell Sisters
Tearing Us Apart – The Vasts
Le band montréalais The Vasts n’est pas entièrement nouveau sur la scène indie locale, se faisant découvrir par de nouveaux fans à chaque spectacle. Après plus de trois ans de travail en studio, le groupe dirigé par Nicolas Carette lance un premier album, Tearing Us Apart. Un exercice qui mélange ses nombreuses influences, passant du rock au folk, et caressant même un peu le country par moments. Continuer à lire Tearing Us Apart – The Vasts
Mascarade – Rose Fargo
Le band Rose Fargo est né à Montréal de l’union de François Dufault, Marc-André Beaudoin et Marie-Hélène Longpré. Le trio offre un aperçu de son style avec un premier bref EP, Mascarade, qui met de l’avant une musique rock qui rappelle la musique de garage des années 1990. Continuer à lire Mascarade – Rose Fargo
Hologramme – Hologramme
Le jeune groupe montréalais Hologramme retient l’attention avec son premier album, où il mélange musiques électronique et indie-rock avec l’aisance de Misteur Valaire, bien qu’il soit avec un effectif réduit (seulement quatre membres). En fait, les influences semblent multiples, mais toujours exploitées avec parcimonie; un beau mélange dansant et assez accrocheur. Continuer à lire Hologramme – Hologramme
CHRONIQUE : Hologramme, en chair et en os
Il n’y a pas de période précise pour faire de belles découvertes. Justement, le 5 mai dernier, quiconque avait eu la chance de se trouver au Divan Orange a semblé passé une belle soirée, avec le lancement du premier album du band montréalais Hologramme. Continuer à lire CHRONIQUE : Hologramme, en chair et en os
The Stranger – White Crocodile
White Crocodile est un groupe bien étrange, regroupant des musiciens originaires d’un peu partout dans le monde, avec la chanceuse anglaise Julie Biereye (qui est elle-même installée à Paris). C’est encore plus étrange lorsqu’on écoute la musique, une espèce de punk-rock agressif et revendicateur, en anglais et en français, parfois en mélangeant les deux dans une même chanson. Continuer à lire The Stranger – White Crocodile
Adventure – Madeon
L’aventure électronique parfumée à la française
Sorti le 30 mars 2015
À 12 ans, il remporte un concours de remix pour Pendulum. À 16 ans, il fait la première partie de Lady Gaga et à 20 ans, il nous offre un album digne des légendes de l’électronique. Dans son premier ensemble musical Adventure, le jeune Français a su mettre en avant-plan un style unique qui ne laissera personne indifférent. Continuer à lire Adventure – Madeon
CHRONIQUE : Lisbonne Télégramme, première prestation
Par Ghislain St-Germain Forcier
Le Verre Bouteille accueillait le lancement magistral de Lisbonne Télégramme le 31 mars dernier. Soufflée, c’est un euphémisme pour parler de la salle qui a su savourer la langueur avec laquelle Maritza et ses télégraphistes ont transmis le résultat de leur premier opus. J’y ai fait une brève apparition pour constater la force des rafales. Continuer à lire CHRONIQUE : Lisbonne Télégramme, première prestation
EP – Émilie Cornut
Pour son premier EP, la jeune auteure-compositrice-interprète Émilie Cornut a ratissé large dans ses influences. Elle y assume un côté tantôt électro-pop, tantôt variété française. Le mini-album, réalisé par Jean-Philippe Villemure, sert de carte de visite à l’artiste, montrant l’étendue de son registre. Continuer à lire EP – Émilie Cornut
CHRONIQUE : Lancement montréalais réussi pour Lisanne Tremblay
Disponible depuis mi-décembre aux États-Unis, l’album Violinization, le premier de Lisanne la violoniste de jazz Lisanne Tremblay, n’avait pas encore été lancé ici. Elle a invité proches, amis et fans au Upstairs le vendredi 3 avril dernier pour son lancement montréalais. Continuer à lire CHRONIQUE : Lancement montréalais réussi pour Lisanne Tremblay
Violinization – Lisanne Tremblay
Sorti le 15 décembre 2014 / Lancement le 3 avril 2015
Alors qu’on a l’impression d’avoir à peu près fait le tour d’un style aussi vieux que le jazz, la violoniste Lisanne Tremblay arrive comme une bouffée d’air frais. Son instrument, assez peu conventionnel, permet d’explorer d’autres avenues dans ce registre. Première diplômée en Interprétation jazz au violon à McGill, elle a été assez remarquée pour sortir son premier album sur l’étiquette américaine Inner Circle. Pas mal du tout pour la Québécoise. Continuer à lire Violinization – Lisanne Tremblay
This Is Your Future We’re Talking About – Quaaludes
Sorti le 1er mars 2015
Étant pris d’un élan plus ou moins sain de nostalgie à la venue du nouveau printemps, j’ai décidé de me pencher sur cinq pistes de rock emo avec This Is Your Future We’re Talking About de Quaaludes. Il s’agit du premier EP de la formation, qui existe depuis 2013 et pour qui je n’ai pas hésité à mettre la barre haute, m’attendant à un produit final solide et peaufiné de la part de ces musiciens chevronnés. On compte parmi les membres du band Jon Nudell (ex-Pandora’s Wake, chant) et Christophe Paquette (ex-In Beliefs, batterie), des bands bien établis de la scène montréalaise que j’ai eu le privilège d’entendre à de nombreuses reprises. J’ai pu également me faire une idée du contenu du EP lorsqu’ils l’ont joué en intégralité à leur lancement le 1er mars dernier; aussi avais-je bien hâte d’approfondir mon écoute.
Continuer à lire This Is Your Future We’re Talking About – Quaaludes
Temps bipolaire – Navert
Un Navert bien apprêté
Une nouveauté dans le monde déjà bien garni de l’électro-pop, le duo francophone Navert nous sert Temps bipolaire, une table d’hôte bien sentie au son pas trop réchauffé. Continuer à lire Temps bipolaire – Navert
Skrillex and Diplo present Jack Ü – Jack Ü
Avec le projet Jack Ü, Skrillex et Diplo repoussent encore les frontières déjà meurtries de l’électro. Cette aventure de style n’est pas toujours cohérente, mais confirme l’ascension spectaculaire du producteur montréalais Snails. Continuer à lire Skrillex and Diplo present Jack Ü – Jack Ü
Ars Moriendi – Chasse-Galerie
Coup de masse
C’est dans une aventure tout à fait singulière que l’on s’embarque lorsqu’on écoute Ars Moriendi, le premier full-length du groupe de la ville de Québec. Du militantisme remarquablement bien enraciné dans une musique noire et incroyablement émotionnelle. Continuer à lire Ars Moriendi – Chasse-Galerie
Punk Core From Hell – Bald Vulture
Comme le titre de l’album l’indique, Bald Vulture est un groupe mélangeant punk et hardcore. L’album débute en force avec Dark Troops, bourrée de références à Star Wars. Un riff agréable basé sur le thème de Darth Vader, pour moi il n’en faut pas plus pour être heureux, d’autant plus que la chanson ne dure que deux minutes, donc pas assez longtemps pour devenir répétitive. Continuer à lire Punk Core From Hell – Bald Vulture
Pretty and Misplaced – Raychel
Il y a quelques années, l’auteur-compositrice-interprète Julie Abel est devenue Raychel, se concentrant donc sur un projet musical en solo. Ses explorations l’ont mené à la création d’un premier EP, aux sonorités «cabaret», où le piano occupe beaucoup d’espace. Pretty and Misplaced est un premier enregistrement, un avant-goût de l’univers de l’artiste. Continuer à lire Pretty and Misplaced – Raychel
Les Ékorchés – Les Ékorchés
Les Ékorchés sont un peu l’Apocalyptica de chez nous : ils font du métal sans guitare électrique. Outre les classiques chant et batterie, les deux autres membres du groupe jouent une guitare acoustique munie d’un amplificateur et d’un violoncelle électrique. Et comme pour le groupe finlandais, le résultat est à la fois lourd, original et agréable tout en ayant un certain côté raffiné. Continuer à lire Les Ékorchés – Les Ékorchés
Contre-courage – Julien Gagné
Le jeune auteur-compositeur-interprète montréalais Julien Gagné a travaillé très fort avant d’offrir un premier EP, qu’il a coréalisé avec le compositeur et bassiste Jean-Pascal Carbonneau. Contre-courage, décrit comme un opus de chanson folk, comporte beaucoup d’éléments rock et de musique indépendante. En cinq chansons, on explore les différentes facettes de l’artiste. Continuer à lire Contre-courage – Julien Gagné





















Vous devez être connecté pour poster un commentaire.