Sorti le 21 mai 2013
Nahko and Medicine for the People est un collectif de musique basé en Oregon et entourant Nahko Bear, musicien métissé (d’origines autochtones, portoricaines et philippines) et engagé sur de nombreuses causes. La musique qui émane du groupe est variée et touche at large à la musique du monde, comme en témoigne le premier album, Dark as Night, paru cinq ans après sa formation. Continuer à lire Dark as Night – Nahko and Medicine for the People
Sorti le 24 juillet 2000
Simon Green, sous le nom de scène Bonobo, a bâti un solide fanbase au fil des années, notamment pour la qualité de ses performances en live. Il est particulièrement intéressant de constater où a débuté l’artiste britannique et comment sonnaient ses premiers enregistrements jusqu’à sa gloire actuelle. Il faut remonter à 2000, à la sortie de Animal Magic, tout premier album du musicien, à l’époque où son approche était résolument trip hop. Continuer à lire Animal Magic – Bonobo
Sorti le 4 juillet 1995
Quand on y repense, 1995 semble infiniment loin maintenant. À l’époque, AFI voulait plutôt dire Anthems for Insubordinates et avait lancé son premier long jeu, Answer That and Stay Fashionable, le 4 juillet. Le groupe en était aussi un de punk hardcore à l’époque et misait sur une énergie brute loin d’être aussi raffinée que ce qu’on en retient aujourd’hui. L’histoire de AFI est d’autant plus intéressante à suivre. Penchons-nous donc sur ce premier enregistrement studio, premier d’une longue série. Continuer à lire Answer That and Stay Fashionable – AFI
Sorti le 21 avril 1997
Le projet post-rock islandais Sigur Rós est aujourd’hui un des groupes du genre les plus en vue, mais retournons à ses débuts, à la sortie de son premier album en 1997 : Von (espoir) est un album obscur qui a eu droit à un certain accueil critique mais qui n’a levé au niveau des ventes que par la suite, après que le groupe ait gagné en réputation. C’est aussi la pochette la plus creepy qu’on peut imaginer. Continuer à lire Von – Sigur Rós
Sorti le 10 juin 2014
En 2012, Clara Legault, Emily Skahan et Maya Malkin ont formé Motel Raphaël, groupe aux tendances indie-pop qui a vite retenu l’attention pour la force des harmonies vocales mais aussi pour la jeunesse rafraîchissante des trois chanteuses. Le premier album Cable TV en a d’ailleurs frappé plusieurs pour la maturité musicale dont le jeune groupe faisait déjà preuve. Continuer à lire Cable TV – Motel Raphaël
Sorti le 13 juillet 2018
L’Australienne Amy Louise Billings performe depuis 2014 sous le nom Amy Shark et fait connaître depuis sa musique indie pop, qui a connu certains succès depuis 2016. Après un EP en 2017, Shark a lancé Love Monster, un premier album où elle frappe avec des paroles personnelles et des mélodies souvent contagieuses. Continuer à lire Love Monster – Amy Shark
Sorti le 8 avril 1991
Originaire de Bristol, le groupe Massive Attack a été avec d’autres artistes le précurseur du trip hop, ce sous-genre popularisé dans les années 1990 et mélangeant des éléments de musique électro et hip-hop ou RnB, entre autres. Le tout premier opus du groupe, Blue Lines paru en 1991, est d’ailleurs considéré par plusieurs comme le tout premier album de trip hop au monde, avant même que le terme soit créé, trois ans plus tard. Voyons s’il a aussi bien vieilli que ce genre qu’il a contribué à populariser. Continuer à lire Blue Lines – Massive Attack
Sorti le 1er octobre 2007
Le compositeur néoclassique islandais Ólafur Arnalds a lancé un premier album en 2007, intitulé Eulogy for Evolution. Cet album contient de nombreuses particularités, étant décrit comme une documentation sur la vie, de la naissance à la mort, mais ne contenant aucun titre clair (seulement des chiffres!). L’autre particularité, moins documentée, est le fait que certaines de ces compositions ont été écrites pendant qu’il demeurait au Canada à la fin de son adolescence. Continuer à lire Eulogy for Evolution – Ólafur Arnalds
Sorti le 17 janvier 2000
Groupe de post-rock instrumental basé au Texas, Explosions in the Sky (effectivement très américain comme nom!) a fait ses débuts en 1999, lançant rapidement un premier album, How Strange, Innocence, l’année suivante. Encore inconnu à l’époque, le groupe n’avait produit qu’un nombre limité de copies. Continuer à lire How Strange, Innocence – Explosions in the Sky
Sorti le 24 octobre 2000
Le premier album de Linkin Park, Hybrid Theory, n’a plus besoin de présentation depuis longtemps, lui qui a mérité le titre d’album rock le plus vendu des années 2000 (plus de 30 millions de copies dans le monde!) et qui a marqué toute une génération. Revenons sur ce qui a fait le succès de cette sortie en particulier. Continuer à lire Hybrid Theory – Linkin Park
Sorti le 16 mai 2018
Aussi membre du groupe indie rock Navir, le chanteur et musicien Félix Brassard s’est plus récemment lancé dans un projet solo sous le nom Nolton Lake. Versant cette fois dans un folk acoustique planant, il se laisse notamment influencer par ses voyages en Asie. Son premier album, Anahata, a vu le jour ce printemps. Continuer à lire Anahata – Nolton Lake
Sorti le 1er juin 2018
Laura Marling et Mike Lindsay, deux musiciens britanniques aux influences bien différentes, ont fini par joindre leurs forces dans un étrange projet intitulé Lump. Marling, habituée à des sonorités plus folk, sort ici de sa zone de confort pour une musique beaucoup plus alternative, gracieuseté de son collègue. Le premier album homonyme du nouveau groupe est bref, mais assez long pour faire découvrir ce son bien particulier qu’il tente de créer. Continuer à lire Lump – Lump
Sorti le 25 mai 2018
Quand on pense à de la pop à la française, on a pour la plupart une petite idée préconçue quant à son approche où le texte passe souvent avant, quitte à sacrifier quelque peu la qualité des mélodies. Or, Maud Nadal, alias Halo Maud, n’entre pas dans ce moule et s’approche beaucoup plus de l’approche à la québécoise. Cela explique peut-être son adhésion au label québécois Michel Records pour son premier album, Je suis une île? Continuer à lire Je suis une île – Halo Maud
Sorti le 26 avril 2018
«Se faire un band de super-héros, pourquoi pas?» C’est probablement ce que se sont dit les membres de Capitaines Moustache au moment de créer leur groupe et leur concept. Décrivant leur musique comme du cartoon rock, les cinq musiciens (qui incluent actuellement un imberbe et une fille, signe que le port de la moustache n’est pas un prérequis absolu) livrent leur premier effort studio, Turbo!. Personne ne sera surpris d’apprendre qu’il s’agit d’un album énergique et très groovy. Continuer à lire Turbo! – Capitaines Moustache
Sorti le 18 mai 2018
En 2016, l’inclassable duo Valery Vaughn lançait Lost in the Lean, un EP indigeste qui montrait un désir d’envoyer promener les règles autant que possible. On en garde un pénible souvenir, mais une performance honnête et, franchement, surprenante aux Francouvertes a laissé entrevoir une pointe d’espoir si le groupe précisait sa proposition. Un premier album homonyme permet donc d’affirmer l’identité réelle de Valery Vaughn. Continuer à lire Valery Vaughn – Valery Vaughn
Sorti le 13 mai 2008
Grand spécialiste des histoires, Alexandre Poulin a vécu toute une histoire lui-même avant que son premier album homonyme puisse voir le jour. Repoussé à trois reprises, le lancement de sa première offrande a finalement eu lieu en 2008, après une dizaine d’années d’expérience de scène ici et au Costa Rica. Ceci explique possiblement un peu la grande maturité dont il a fait preuve sur cet enregistrement où il traite de tous les sujets sans tabou à travers ses personnages. Continuer à lire Alexandre Poulin – Alexandre Poulin
Sorti le 2 février 2018
Un des premiers buzz de 2018 s’est articulé autour d’un certain Hubert Lenoir, né Hubert Chiasson, qui était dans une autre vie membre du groupe The Seasons (qui a aussi connu son propre buzz voilà quelques années!). Le personnage androgyne a lancé son premier album solo, Darlène, en février, en même temps qu’un livre du même titre écrit par sa copine Noémie D. Leclerc. Il y propose une pop en français où s’incrustent des éléments notamment glam rock et jazz, histoire de le rendre le plus inclassable possible. Continuer à lire Darlène – Hubert Lenoir
Sorti le 3 avril 2018
Triomphante de l’édition 2017 du concours tremplin Les Francouvertes, la jeune auteure-compositrice-interprète nous offre l’album Premier juin, un premier opus digne d’une jeune première (oui, je joue avec les mots), qui a tout pour nous convaincre de sa place sur la scène musicale québécoise. Continuer à lire Premier juin – Lydia Képinski
Sorti le 27 avril 2018
Découvert en 2017 avec son passage aux Francouvertes, Dave Chose n’en est pas à ses premiers faits d’armes : on a pu l’entendre auparavant auprès du groupe Faudrait faire la vaisselle et il a bien mûri son matériel solo avant de l’enregistrer. Le résultat : son premier album homonyme 12 pistes montrant les différentes facettes de l’auteur-compositeur-interprète. Continuer à lire Dave Chose – Dave Chose
Sorti le 20 avril 2018
Sur scène, Maxim Héon devient Siméon, auteur-compositeur-interprète qui a longtemps accompagné d’autres artistes dans leurs projets. Pour la première fois, il se met à l’avant-scène et lance un premier album homonyme, révélant son penchant pour la pop plutôt lumineuse et imagée qui touche autant au folk qu’au rock. Le tout, en français. Continuer à lire Siméon – Siméon
Sorti le 13 avril 2018
Une rencontre fortuite a permis aux membres de Magneto Trio, groupe québécois actif depuis une quarantaine d’années, et Ian Kelly de former un nouveau groupe. Leur union donne M. Chandler, un premier projet où Kelly s’assume pleinement en français, une première pour celui qui a majoritairement composé en anglais depuis ses débuts. Continuer à lire M. Chandler – M. Chandler
Sorti le 8 janvier 2014
En 2013 naissait le un groupe rock entièrement féminin, basé sur le visuel de servantes (maids) françaises, très populaires au Japon. On pouvait donc difficilement trouver un meilleur nom de que Band-Maid, n’est-ce pas? Le quintette a vite lancé son premier album, Maid in Japan, début 2014, mêlant une énergie rock, frôlant le heavy métal à l’occasion, et les mélodies très accrocheuses qu’on associe à la J-pop. Continuer à lire Maid in Japan – Band-Maid
Sorti le 16 mars 2018
Le moins qu’on puisse dire, c’est que l’auteur-compositeur-interprète Sule a déjà droit à un parcours remarquable, ayant partagé la scène avec plusieurs grands noms d’ici comme de la scène internationale. Son premier long jeu, Hold On, confirme son côté caméléon et sa capacité de défendre autant de styles différents dans un seul enregistrement. Folk, blues, soul, country et tout ce qui s’y apparente, Sule n’a pas peur de naviguer entre ces différents registres. Continuer à lire Hold On – Sule
Sorti le 17 novembre 1998
Après la fin du groupe Tattle Tale, l’Américaine Jen Wood a lancé un premier album solo en 1998, à l’âge de 22 ans, intitulé No More Wading. Elle offre pour l’occasion une musique minimaliste, essentiellement guitare-voix, où elle laisse entendre sa vulnérabilité en formule guitare-voix. Continuer à lire No More Wading – Jen Wood
Sorti le 26 janvier 2018
The Dead Centuries est un trio venant d’Ottawa, proposant une musique progressive et instrumentale influencée par Protest The Hero, Periphery, Paul Gilbert, Sithu Aye et Intervals entre autres. On comprend que le groupe ne fait pas dans la dentelle, particulièrement dans son premier album, Race Against Time. Continuer à lire Race Against Time – The Dead Centuries
Critique de salon 
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