Retenez bien le nom Made In Iron, parce que vous allez en entendre parler encore au fil des prochaines années. Le band québécois reprend avec brio les plus grands succès du groupe légendaire Iron Maiden. Pendant un show énergique donné au Club Soda le vendredi 20 septembre dernier, il suffisait de fermer les yeux pour avoir l’impression d’avoir affaire aux vrais membres. Continuer à lire NOUVELLES : Made In Iron, un hommage irréprochable à Maiden
Archives pour la catégorie Artiste canadien
Left Behind Volume 1 – Sons of Butcher
Avis aux fans de la défunte série de Teletoon, Sons of Butcher (Star ou Boucher en français), le groupe du même nom a gracieusement rendu disponible sur son site internet une compilation de toutes les musiques utilisées dans l’émission et qui ne figure par sur l’album éponyme du band. Ainsi, la compilation prend le nom de Left Behind Volume 1 et met en valeur pas moins de 26 titres tous plus survoltés les uns que les autres que vous avez entendu dans la première saison de la série. Continuer à lire Left Behind Volume 1 – Sons of Butcher
Old World Underground, Where Are You Now? – Metric
Le band canadien Metric nous fait part de son tout premier album studio en 2003, après de nombreuses complications pour une question de labels, puis un changement de direction artistique. Après ces nombreuses péripéties, le premier album s’intitule Old World Underground, Where Are You Now?. D’où vient le nom? Cela prend 2 secondes pour le savoir, lorsque vous écoutez la première chanson de l’album, IOU. Continuer à lire Old World Underground, Where Are You Now? – Metric
Within the Mothership – The Octaves and Eagles
Sorti officiellement le 15 septembre 2013
Le rock progressif et psychédélique des années 1960 et 1970 a eu une énorme influence sur les bands qui ont suivi et qui idolâtraient ce style très particulier. The Doors et Pink Floyd ne sont que deux groupes parmi tant d’autres à voir rendu ce genre immortel et plusieurs jeunes projets, comme le band québécois The Eagles and Octaves, cherchent à émuler le son complexe qui a fait la renommée de ces folles années. Malheureusement, recréer cette ambiance avec le même succès que les pionniers du rock psychédélique n’est pas chose aisée, et l’album Within the Mothership n’est qu’une très pâle ombre de ce que ce style a à offrir. Continuer à lire Within the Mothership – The Octaves and Eagles
DÉBAT : The Soft Parade, un groupe-hommage à The Doors, un succès?
Olivier Dénommée vs Nicolas Lamarre-Moreau
Nous avons assisté le 7 septembre dernier à un spectacle très spécial au Club Soda, un hommage au légendaire groupe The Doors, interprété par le groupe The Soft Parade. Le défi était dur pour le band-hommage, puisqu’on avait affaire à un groupe affublé d’un des chanteurs les plus excentriques de son temps et d’une formation inhabituelle. Voici le point de vue d’un grand fan du groupe The Doors (Nicolas Lamarre-Moreau) et d’une personne qui allait au spectacle par curiosité, sans en connaître beaucoup plus que les classiques du band (Olivier Dénommée). Continuer à lire DÉBAT : The Soft Parade, un groupe-hommage à The Doors, un succès?
The Eight Year Solo – Ricky Butcher
Chanteur principal du groupe Sons of Butcher, Ricky Butcher en avait assez d’une carrière où il n’était pas entièrement mis à l’avant et a donc mijoté un projet solo pendant par moins de huit ans, d’où le nom, The Eight Year Solo. Plus sérieusement, Trevor Ziebart a profité de son nom de scène pour nous faire découvrir ses compos qui parlent d’autres choses que la viande et les femmes que Ricky Butcher aimerait bien s’envoyer. Un projet rock très intéressant, surtout pour ceux qui ont suivi la série à la télé il y a plusieurs années, puisqu’on reconnaît la voix et un peu le processus de composition, même si cet album est plus doux que bien des chansons de SoB. Continuer à lire The Eight Year Solo – Ricky Butcher
Falling Out – Serena Ryder
À Peterborough en Ontario, une jeune artiste touchant au pop-rock mais aussi un peu au folk enregistre un premier album, sous un label indépendant. Cette jeune femme s’appelle Serena Ryder a à tout juste 18 ans au moment de sortir cet album, produit avec un budget plus que limité. L’enregistrement passera inaperçu et ne sera guère commercialisé, mais on peut déjà entendre la technique vocale de la chanteuse qui fait preuve d’un talent brut non négligeable. Continuer à lire Falling Out – Serena Ryder
Under My Skin – Avril Lavigne
Moins de 2 ans après Let Go, Avril Lavigne revient sur disque avec Under My Skin, où elle a évolué vers un son plus pop-rock assumé, avec des paroles plus personnelles. Le buzz créé par le succès rapide de son premier album lui a permis de percer rapidement avec celui-ci, pour atteindre la première place dans plusieurs pays. Mais le style emprunté dans ce nouvel album est beaucoup moins punché que dans le précédent, sauf dans ses singles qui visent heureusement toujours juste. Continuer à lire Under My Skin – Avril Lavigne
If Your Memory Serves You Well – Serena Ryder
L’auteure-compositrice-interprète Serena Ryder a fait un choix surprenant avec son troisième album : elle a choisi de faire un album presque uniquement d’interprétations. L’Ontarienne a même poussé son concept jusqu’à sélectionner des classiques d’artistes uniquement canadiens. Évidemment, tout en y apportant sa touche un peu folk-country. Les résultats sont parfois surprenants, pour le mieux. Continuer à lire If Your Memory Serves You Well – Serena Ryder
Il me parle de bonheur – Les Colocs
L’histoire derrière cet album est probablement plus intéressante que l’album en tant que tel. Effectivement, l’album est en quelque sorte l’héritage de Dédé Fortin, puisqu’il contient une chanson qu’il a enregistrée avant sa mort, La comète. En fait, cela ne contient que cette chanson, dans trois versions différentes. La «officielle» par les Colocs, la version longue (qui atteint 11 minutes), et la version enregistrée par Dédé, seulement accompagné de ses pieds pour la rythmique. On a donc plutôt affaire à un single qu’à un vrai album complet ici. Continuer à lire Il me parle de bonheur – Les Colocs
Unlikely Emergency – Serena Ryder
Après un album distribué par un label mineur qui est passé inaperçu, l’Ontarienne Serena Ryder n’abandonne pas et produit un album très solide où elle touche à un peu tout. Folk, rock, pop, country, un semblant de reggae et de soul, rien n’échappe à l’auteure-compositrice-interprète. Et en plus, elle a une voix inimitable. L’artiste part donc avec de bonnes bases; suffit de découvrir son album Unlikely Emergency pour constater un talent brut impressionnant. Continuer à lire Unlikely Emergency – Serena Ryder
Billy Talent II – Billy Talent
Trois ans après son précédent album, le moins qu’on puisse dire est que Billy Talent a su gagner en popularité avec plusieurs chansons à succès qui se retrouvent sur Billy Talent II. Certains parlent d’un virage plus commercial, d’autres trouvent tout simplement que le groupe canadien a peaufiné ses arrangements, ce qui les rend plus efficaces. Nous penchons vers cette seconde hypothèse. Continuer à lire Billy Talent II – Billy Talent
NOUVELLES : Une performance inoubliable de Serena Ryder au Festival de jazz
Le Festival international de jazz de Montréal (FIJM) offre pour sa 34e édition un milliers de spectacles, dont une bonne part gratuits. Il y a de tout dans ces spectacles, dont certains artistes qui ont un style qui n’est pas tout à fait jazz mais qui changent de notre quotidien. Justement, l’auteure-compositrice-interprète ontarienne Serena Ryder a offert toute une performance au Club Soda le 2 juillet dernier dans le cadre du FIJM, même si son style oscille entre le folk, le country, la pop et le rock. Continuer à lire NOUVELLES : Une performance inoubliable de Serena Ryder au Festival de jazz
Hedley – Hedley
Découvert avec sa participation à Canadian Idol en 2004, le chanteur Jacob Hoggard du groupe Hedley de la Colombie-Britannique a beaucoup fait jaser. Cela a permis à son groupe qui serait probablement resté dans l’anonymat d’avoir une belle visibilité au fil des années, dont en 2005 avec le premier album studio du groupe. Le style du groupe se situe dans un registre rock-pop, avec certains accents plus punk. En fait, à l’écoute, on a l’impression d’entendre du Simple Plan sur plusieurs titres. Continuer à lire Hedley – Hedley
Leaving Home – Colin Moore
Originaire de Montréal, d’auteur-compositeur-interprète Colin Moore fait dans un folk-rock en anglais qui n’est pas sans rappeler l’influence évidence de grands noms de Bruce Springsteen ou Bob Dylan. Ou du moins en a-t-on l’impression sur plusieurs chansons de son premier album, Leaving Home. Continuer à lire Leaving Home – Colin Moore
Azur – Marie-Pier Hébert
Dans la catégorie des jeunes artistes prometteurs encore méconnus, voici Marie-Pier Hébert de Drummondville et son premier album Azur, où elle joue en trio avec ses musiciens Sylvain Marcotte (piano) et Jean-François Fortin (basse/contrebasse). La chanteuse y mélange des arrangements pop simples avec des chansons plus chargées et complexes, le tout avec une voix sensible. Pour un premier album, on sent qu’il y a déjà un beau potentiel en elle. Continuer à lire Azur – Marie-Pier Hébert
Dark Eyes – Half Moon Run
Le band montréalais Half Moon Run ne cesse de gagner en popularité depuis la sortie de son premier album. Les tournées de spectacles se multiplient partout à travers le monde. Le groupe, offrant un style indie-rock minimaliste (il n’y a que trois musiciens dans le band) sans sacrifier la musicalité. Dark Eyes nous initie donc au style doux mais accrocheur d’Half Moon Run et nous incite à en entendre plus dès les premières secondes. Continuer à lire Dark Eyes – Half Moon Run
Let Go – Avril Lavigne
La Canadienne Avril Lavigne n’avait même pas 18 ans en sortant son premier album, Let Go. Pourtant, celui-ci a connu rapidement un immense succès avec des chansons pop-rock aux accents punk comme Sk8er Boi et Complicated. La jeune auteur-compositrice-interprète a donc frappé fort avec ses premiers singles qui lui ont permis d’avoir un beau bassin de fans. Continuer à lire Let Go – Avril Lavigne
Billy Talent – Billy Talent
Billy Talent est un groupe bien spécial. Originaires de l’Ontario, les membres ont l’air de quelques nerds qui ont décidé de faire du rock ensemble. Et quand on écoute leur musique, cela semble se confirmer. D’un style punk-rock relativement accrocheur, le «premier» album (avant de s’appeler ainsi, le band s’appelait Pezz et avait sorti un album à l’époque), éponyme, de Billy Talent semble vider le cœur des membres de leur haine envers divers aspects de la société. Continuer à lire Billy Talent – Billy Talent
Le monde tourne fort – Vincent Vallières
De loin l’album de Vincent Vallières qui a le plus passé à la radio, Le monde tourne fort contient certaines des plus belles et des plus solides compositions de l’auteur-compositeur-interprète. Les titres Le monde tourne fort, Entre partout et nulle part et, surtout, On va s’aimer encore, ont joué amplement au fil des années suivant la parution de ce 5e album de l’artiste. Continuer à lire Le monde tourne fort – Vincent Vallières
Dédé, à travers les brumes – Bande sonore
Près d’une dizaine d’années après la mort de l’iconique André «Dédé» Fortin, le film Dédé, à travers les brumes paraît, montrant le frontman des Colocs sous un jour différent de ce qu’on pouvait penser, tout au long de sa vie. Les grandes chansons de son groupe sont non seulement jouées à travers le film, mais elles sont toutes réinterprétées par les acteurs du film, le plus fidèlement possible. Le travail sur cette bande sonore est assez surprenant. Continuer à lire Dédé, à travers les brumes – Bande sonore
Musique Barbare – Mononc’ Serge et Anonymus
Musique Barbare est le deuxième album où Mononc’ Serge et le band métal Anonymus joignent leurs forces. Totalement composé de chansons originales, l’équipe atteint des sommets, autant au niveau musical que dans l’intensité des textes. Le style d’Anonymus est plus solide que jamais et Mononc’ se vide les poumons sur la plupart des chansons, sur des textes souvent ridicules et (auto)dérisoires, mais aussi parfois dénonciateurs. Continuer à lire Musique Barbare – Mononc’ Serge et Anonymus
La fièvre printanière – CherryMaze
Les formations en musique voient naître bien de bons petits groupes éphémères. CherryMaze est né au Cégep de Drummondville et a eu le temps de produire deux albums à mi-chemin entre la musique pop et le jazz. Le second peut se trouver encore, avec un peu de chance, mais n’a rien d’un petit projet étudiant. L’auteure-compositrice-interprète Myriam Noury et sa troupe ont été productifs sur La fièvre printanière, proposant des titres où se mêlent amour et humour. Continuer à lire La fièvre printanière – CherryMaze
NOUVELLES : Solide concert de l’OJV le 21 juin dernier en soirée
Les albums de musique de jeux vidéo jouées par divers orchestres dans le monde se multiplient à vive allure. En live, ce n’est pas moins actif. L’Orchestre de jeux vidéo de Montréal a justement offert une très belle performance à la Maison symphonique de la Place des Arts. Continuer à lire NOUVELLES : Solide concert de l’OJV le 21 juin dernier en soirée
Where Philosophers Fall – The Unconscious Mind
Lancement officiel le 21 juin 2013
Si, par pur hasard, vous tombez sur une chanson du groupe The Unconscious Mind, elle passera probablement inaperçue au milieu d’une liste de musique black ou death métal. Mais en observant mieux, vous découvrirez qu’il s’agit du premier album d’un band basé sur la Rive-Sud de Montréal, et ça, c’est assez impressionnant. Les groupes de gros métal sont assez méconnus au Québec et cela semble toujours surprenant d’entendre que des gars d’ici puissent sonner comme des scandinaves qui font ça depuis 20 ans, par exemple. Continuer à lire Where Philosophers Fall – The Unconscious Mind
























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