Sorti le 17 mars 2015
Pianiste classique reconnu dans le paysage québécois et à travers le monde, Alain Lefèvre ne cesse de repousser les frontières de son art. Né à Poitiers en France dans une famille de musiciens, il s’intéresse depuis longtemps aux grands maîtres, en plus de s’ouvrir aux styles populaire et jazz. Justement, en 2014, il ouvrait le Festival de jazz de Montréal avec le fameux Rhapsody in Blue de George Gershwin. Continuer à lire Rive Gauche – Alain Lefèvre
Par Rémi Léonard
Le 17 mars 1967 était lancé le single Purple Haze par un jeune guitariste afro-américain jusqu’alors inconnu dans son pays natal. Ce James Marshall Hendrix allait bientôt devenir une véritable icône du rock et de la contre-culture des années 1960 aux États-Unis. L’auteur-compositeur-interprète Jimi Hendrix reste, encore aujourd’hui, une légende de la musique, sacré meilleur guitariste de tous les temps par le magazine Rolling Stone en 2010. Beaucoup l’ont d’ailleurs découvert grâce à la chanson Purple Haze, qui reste l’une de ses plus connues à ce jour. Continuer à lire RÉTROSPECTIVE : Purple Haze ou l’homme qui marchait sous la mer
Intéressant cette semaine : on a droit à un beau concentré de nouveautés, surtout dans le registre folk et indie. Pourtant, en quantité, il n’y a que très peu de sorties majeures cette semaine. Voici donc l’essentiel du 17 mars 2015. Continuer à lire Nouveautés du 17 mars 2015
Sorti le 27 octobre 2014
L’histoire derrière l’album, intitulé Ex-futur album, mérite bien un paragraphe : les Véronique Vincent (chanteuse du groupe belge les Honeymoon Killers) et le duo Aksak Maboul (Marc Hollander et Vincent Kenis) ont enregistré en 1980 et des poussières des chansons électro-pop. Mais celles-ci étaient trop avant-gardistes pour l’époque, et on a décidé de ne rien faire avec cet album. Puis, soudainement, en 2014, l’album serait mûr et on le lance, avec à peu près pas de modification. On a donc droit au son du futur d’il y a 30 ans. Continuer à lire Ex-futur album – Véronique Vincent & Aksak Maboul
Sorti le 5 février 2015
L’écoute du EP What You Keep Close du band montréalais Riverbeds réveillera instantanément la nostalgie des belles années de Paramore, qui avait un côté emo très présent. Justement, Riverbeds se revendique de ce courant qui a été particulièrement populaire dans les années 2000, en y ajoutant un côté indie-rock, plus «au goût du jour». Continuer à lire What You Keep Close – Riverbeds
Sorti le 10 mars 2015
Originaire de Cuba, Omar Sosa est un vieux routier de la musique afro-cubaine. Voulant rendre hommage à ses racines tout en poursuivant son évolution, il propose Ilé, voulant dire «terre natale», là d’où il vient. Ce retour aux sources est combiné à l’ajout de sonorités résolument contemporaines. Cela donne un mix assez particulier, mais loin d’être méchant à l’oreille. Continuer à lire Ilé – Omar Sosa
Par Olivier Dénommée
Lundi dernier, 9 mars, l’auteur-compositrice-interprète Tamara Weber-Fillion faisait sa rentrée montréalaise, premier gros show en sol montréalais après le lancement de son album Time, Wind & Fire à Québec, en novembre 2014. Pour l’occasion, le Verre Bouteille sur la rue Mont-Royal était noir de monde. Continuer à lire CHRONIQUE : Rentrée montréalaise de feu pour Tamara Weber-Fillion
Sorti en 2010
Coup de masse
C’est dans une aventure tout à fait singulière que l’on s’embarque lorsqu’on écoute Ars Moriendi, le premier full-length du groupe de la ville de Québec. Du militantisme remarquablement bien enraciné dans une musique noire et incroyablement émotionnelle. Continuer à lire Ars Moriendi – Chasse-Galerie
Par Olivier Dénommée
Vernishow? Un vernissage et un show à la fois, par une même artiste. Pleine d’humour, la Montréalaise Lydia Képinski, l’artiste en question, affirme que «shownissage», «concertissage» et «vernicert» n’ont pas passé le test. C’est le 11 mars, dès 18h, que ça se passe, au O Patro Vys sur la rue Mont-Royal à Montréal. Continuer à lire NOUVELLES : «Vernishow» de Lydia Képinski ce mercredi
Pour le 10 mars, quelques très gros noms sortent un nouvel album, et beaucoup d’artistes plus petits. Dans un souci d’aller à l’essentiel, voici le top 5 des grosses sorties de cette semaine. Continuer à lire Nouveautés du 10 mars 2015
Sorti le 15 juillet 2014
Le quatrième album studio de Suicide Silence marque un changement important dans le line-up du groupe : le décès du chanteur Mitch Lucker a forcé le band de deathcore à faire appel à Hernan «Eddie» Hermida de All Shall Perish. Pour traiter de You Can’t Stop Me, deux points de vue se rencontrent.
Sorti le 24 février 2015
La Camerounaise établie à Montréal Cécile Doo-Kingué est déjà connue pour son jeu de guitare et sa voix grave. Pour son troisième album, elle se lance dans une aventure solo, offrant un blues acoustique dénudé de tout enrobage : il n’y a qu’elle et ses instruments, dans la plus grande intimité. Ce concept rappelle d’ailleurs un peu le projet Blueprints d’Adam Karch, mais avec des compositions originales. Continuer à lire Anybody Listening, Pt.1 : Monologues – Cécile Doo-Kingué
Par Charles Laurier
C’est toujours un plaisir pour moi d’aller retrouver quelques visages familiers et d’en ajouter quelques nouveaux à mon registre de mémoire physionomiste dans les petites salles de spectacle fréquentées par la scène alternative montréalaise (pour s’en tenir à cette très large dénomination). Le 1er mars, le lancement du premier EP de la formation indie Quaaludes ne fit pas exception, lancement supporté par un line-up savoureux réunissant autre autres bands indie, emo et punk de Montréal et de Boston. Continuer à lire CHRONIQUE : L’appétissant lancement de Quaaludes
Sorti le 30 septembre 2013
La formation française Electro Deluxe a une belle histoire derrière elle. Fondé en 2001, le projet se voulait une recette electro-jazz instrumental. Puis, l’arrivée d’un chanteur, le très soul James Coplay, a amené le band ailleurs. Home est le premier depuis ce virage plutôt réussi, où on délaisse complètement l’électro (malgré sa présence dans le nom du groupe!) pour aller dans des sonorités vintage, plus proches de celles d’un big band. Continuer à lire Home – Electro Deluxe
Sorti en 1997
Comme le titre de l’album l’indique, Bald Vulture est un groupe mélangeant punk et hardcore. L’album débute en force avec Dark Troops, bourrée de références à Star Wars. Un riff agréable basé sur le thème de Darth Vader, pour moi il n’en faut pas plus pour être heureux, d’autant plus que la chanson ne dure que deux minutes, donc pas assez longtemps pour devenir répétitive. Continuer à lire Punk Core From Hell – Bald Vulture
Pour la semaine du 3 mars, nous retenons une liste assez éclectique de nouveautés qui attireront fort probablement l’attention. Continuer à lire Nouveautés du 3 mars 2015
Sorti le 3 mars 2015
Il y a quelques années, l’auteur-compositrice-interprète Julie Abel est devenue Raychel, se concentrant donc sur un projet musical en solo. Ses explorations l’ont mené à la création d’un premier EP, aux sonorités «cabaret», où le piano occupe beaucoup d’espace. Pretty and Misplaced est un premier enregistrement, un avant-goût de l’univers de l’artiste. Continuer à lire Pretty and Misplaced – Raychel
Sorti le 2 mars 2015
Le nom du jeune auteur-compositeur-interprète Laurent Thomas circule de plus en plus dans la scène folk-blues montréalaise. Lui qui a sorti un album, Catharsis, en 2012, revient avec un simple EP après avoir joué quelques dizaines de fois ces dernières années. Continuer à lire EP – Laurent Thomas
Sorti le 16 février 2015
Le nom de Dave Brubeck, légendaire jazzman décédé en 2012, n’a plus besoin de présentation. Ce pianiste a influencé plusieurs jeunes générations de pianistes, mais aussi de compositeurs, à travers le monde. Le saxophoniste Rémi Bolduc a choisi, pour son huitième album, de rendre hommage à ce grand qui a été parmi les pionniers des chiffrages inhabituels. Continuer à lire Hommage à Dave Brubeck – Rémi Bolduc Jazz Ensemble
Sorti le 3 mars 2015
Déjà forte d’un premier album, Ela, qu’elle a coproduit avec Piers Faccini, la Brésilienne Dom La Nena a choisi de collaborer avec Marcello Camelo sur Soyo, afin d’apporter une touche plus rythmée à sa musique reconnue pour sa douceur berçante. Continuer à lire Soyo – Dom La Nena
Sorti le 14 octobre 2014
Rentrée montréalaise le 20 février dernier pour Daran, dans un Gesù plein à craquer. Comme souvent avec cet homme de défis, la proposition était audacieuse et alléchante : donner un concert acoustique en tandem avec une dessinatrice (Geneviève Gendron) qui improvise sur des films à l’aide d’une palette graphique spécialement créée pour l’occasion, le tout projeté sur un écran géant placé en fond de scène. Le matériau de base du concert est issu du dépouillé album Le monde perdu, dont la tournée a débuté le mois précédent au Québec. Continuer à lire Le monde perdu – Daran
Sorti le 24 février 2015
Chanteuse et actrice, la Française Luce a attiré l’attention en 2010 avec un premier album à tendance burlesque. Cinq ans après, elle revient, transformée, avec un style beaucoup plus éclectique et particulièrement absurde dans ses textes. D’ailleurs le style adopté dans le livret de l’album Chaud rappelle un peu le kitsch de Magnum de Philippe Katerine, maître de l’absurde de l’Hexagone… Continuer à lire Chaud – Luce
Nous avons affaire ici à une semaine particulièrement tranquille en termes de nouvelles sorties d’albums : c’est vraisemblablement attribuable à la soirée des Oscar, mais qu’importe, voici la liste des principaux titres de la semaine. Continuer à lire Nouveautés du 24 février 2015
Sorti le 17 février 2015
Déjà fort de deux albums et d’un EP, le duo Whitehorse ne cesse de faire un peu plus sa marque à chacune de ses sorties. Naviguant normalement dans un univers folk-rock, le couple a décidé de se lancer dans une avenue où le rétro prend beaucoup de place. L’album Leave No Bridge Unburned est aisément l’effort du groupe le plus rock’n’roll jusqu’à présent. Continuer à lire Leave No Bridge Unburned – Whitehorse
Sorti le 14 mai 2007
Les Ékorchés sont un peu l’Apocalyptica de chez nous : ils font du métal sans guitare électrique. Outre les classiques chant et batterie, les deux autres membres du groupe jouent une guitare acoustique munie d’un amplificateur et d’un violoncelle électrique. Et comme pour le groupe finlandais, le résultat est à la fois lourd, original et agréable tout en ayant un certain côté raffiné. Continuer à lire Les Ékorchés – Les Ékorchés
Critique de salon 
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