Sorti le 13 octobre 2016
Le groupe indie-rock montréalais Les Passagers est encore un secret plutôt bien gardé, même avec 1500 likes sur Facebook. Le quintette dirigé vocalement par Andréanne Muzzo propose des chansons aux mélodies rêveuses (merci à sa voix légère) mettant bien en vedette ses textes en français qui le sont tout autant. Découvrons Eldorado. Continuer à lire Eldorado – Les Passagers
Sorti le 15 septembre 2017
Le projet Myrkur est celui de la Danoise Amalie Bruun, depuis installée aux États-Unis, qui a lancé un premier album connaissant le succès en 2015. Versant dans un heureux mélange de black metal et de gothic metal, le «groupe» s’adoucit dans son second album, Mareridt, intégrant davantage de musique folk scandinave à l’ensemble. Continuer à lire Mareridt – Myrkur
Sorti le 22 septembre 2017
Benoit Pinette, se faisant appeler Tire le coyote, gagne tranquillement en notoriété à chaque nouvel album. On se souvient souvent de lui pour sa voix très particulière et son folk émotif. Cela s’annonce encore plus vrai avec son quatrième album, Désherbage. Continuer à lire Désherbage – Tire le coyote
Sorti le 20 avril 2017
Le quatuor composé de Rick Pagano à la voix, d’Olivier Bibeau à la batterie ainsi que de Mathieu Lortie et Vincent Blackburn, respectivement à la guitare et la basse, nous revient en force, deux ans après la sortie de son premier opus, C’est la vie. Malgré son nom français, ce précédent album se voulait entièrement anglophone, tout le contraire de ce tout nouveau projet, Final State, qui réunit plusieurs titres anglos et francos. Continuer à lire Final State – Final State
Sorti le 15 septembre 2017
Un peu plus de deux ans après son album Quantum, le Emie R Roussel Trio récidive avec une nouvelle offrande, Intersections. Cette fois, pour pimenter cet album aux tendance jazz-rock, on invite quelques artistes qui ajouteront leur talent à différentes pistes. Continuer à lire Intersections – Emie R Roussel Trio
Sorti le 15 septembre 2017
On se souvient du virage entamé par le Canadien Jesse Cook en 2015, avec son précédent album One World. On y découvrait un amoureux du monde, qui transcendait les frontières musicale d’une chanson à l’autre. Il répète la formule dans Beyond Borders. Continuer à lire Beyond Borders – Jesse Cook
Sorti le 6 septembre 2017
Découverte lors de la première édition de La Voix en 2012, Charlotte Cardin se détache de plus en plus de l’image de jeune fille sage que l’on se faisait d’elle lors de son passage dans l’équipe de Marie-Mai. La jeune chanteuse a depuis fait largement ses preuves en nous offrants plusieurs extraits musicaux aussi personnels qu’excellents et ce mini-album de 13 minutes, Main Girl, n’en fait pas exception. Continuer à lire Main Girl – Charlotte Cardin
Sorti le 15 septembre 2017
Rosie Valland aime nous agacer avec la sortie de EP très brefs, et Synchro n’y fait absolument pas exception. Avec ces trois pistes, le mini-album se veut davantage un avant-goût d’un prochain disque qu’autre chose. Continuer à lire Synchro – Rosie Valland
Sorti le 15 septembre 2017
Jeune trio mariant la chanson française et les sonorités électro-pop, Paupière (Pierre-Luc Bégin, Julia Daigle et Élia Préfontaine) connaît un petit buzz depuis la sortie d’un EP au début de 2016. On se lance maintenant dans un premier album complet de 12 pistes, portant le nom de À jamais privé de réponses. Continuer à lire À jamais privé de réponses – Paupière
Sorti le 8 septembre 2017
Le Montérégien Emerik St-Cyr Labbé a créé le projet Mon Doux Saigneur il y a quelques années : une espèce de folk lo-fi avec des intentions punk à laquelle s’ajoutent des paroles particulières. Après quelques EP, le voilà qui se lance dans un premier long jeu, simplement intitulé Mon Doux Saigneur. Continuer à lire Mon Doux Saigneur – Mon Doux Saigneur
Sorti le 23 juin 2017
Habitué à un style pop-rock frôlant le punk dans les coins, le quatuor torontois Jane’s Party offre un EP d’abord festif puis plus torturé pour nous accompagner dans une vague d’émotions, le tout dans un mini-album d’à peine plus de 20 minutes. Rappelons que ce EP se veut une revisite de quelques titres paru sur son dernier long jeu, Tunnel Visions, repris ici dans une ambiance davantage folk que rock. Continuer à lire Tunnel reVisions – Jane’s Party
Sorti le 15 septembre 2017
Nous parlons assez régulièrement du groupe ontarien Sons of Butcher, offrant un hard rock solide, mais surtout humoristique à souhait. Ce band a vu naître de nombreux projets parallèles, incluant Moonlight Desires, voué à reprendre exclusivement des chansons pop des années 80, mais à la sauce rock. Après un premier album qui a connu le succès auprès de plusieurs curieux, voilà que l’on revient avec Just the Hits 1981-1985. La recette demeure la même pour ces 11 titres, mais l’assurance est plus audible que jamais. Continuer à lire Just the Hits 1981-1985 – Moonlight Desires
Sorti le 8 septembre 2017
The National n’a plus trop besoin de présentation, ayant développé sa signature au fil des ans avec un son relativement doux articulé autour de la voix de Matt Berninger. Rien ne change pour son septième album, Sleep Well Beast. Continuer à lire Sleep Well Beast – The National
Sorti le 8 septembre 2017
Après une série de EP qui lui ont valu une attention grandissante depuis quelques années, le groupe montréalais Busty and the Bass (parfois abrégé en BATB) lance enfin un premier album complet. Intitulé Uncommon Good, on nous propose 10 pistes combinant le jazz, le RnB, le funk, et le hip-hop. Nul besoin de dire que ça rentre sérieusement au poste! Continuer à lire Uncommon Good – Busty and the Bass
Sorti le 8 septembre 2017
Auteur-compositeur-interprète natif de Montréal, Peter Katz s’est surtout démarqué sur la scène canadienne anglophone dans les dernières années, avec entre autres la parution de cinq albums depuis 2007. Le 8 septembre, le chanteur renoue avec ses racines québécoises en revenant sur quelques pistes de son plus récent disque, We Are the Reckoning, qui fait peau neuve en proposant plusieurs adaptations francophones de ses chansons. Continuer à lire La somme de tous nos efforts – Peter Katz
Sorti en 2005
Au milieu des années 2000, un jeune auteur-compositeur-interprète du nom de Ian Kelly lançait un premier album, autoproduit. Titré Ian Kelly’s Insecurity, cette première offrande témoigne des débuts du musicien, avant qu’il connaisse du succès grâce à ses albums plus mainstream. Continuer à lire Ian Kelly’s Insecurity – Ian Kelly
Sorti le 2 août 2010
Dans la discographie du groupe montréalais Arcade Fire, The Suburbs est considéré par plusieurs comme un incontournable, étant celui qui a véritablement mis le groupe sur la mappe au niveau mondial. Merci au Grammy, au Brit Award et au Juno qu’il a remportés et aux innombrables mentions parmi les albums de l’année au moment de sa sortie. Continuer à lire The Suburbs – Arcade Fire
Sorti le 26 février 2016
C’est dans une musique ludique que Philémon Cimon évolue dans ce troisième opus, Les femmes comme des montagnes. L’auteur-compositeur-interprète se prête au jeu de la pop au cours de ces 59 minutes particulièrement colorées, remplies de hauts et de bas. Parcours de ce troisième album paru en février 2016. Continuer à lire Les femmes comme des montagnes – Philémon Cimon
Sorti le 29 mars 2010
Le quatrième album du DJ Simon Green sous le pseudonyme de Bonobo s’intitule Black Sands et est réputé pour avoir exploré des sonorités plus près des musiques africaines et du Moyen Orient. Ajoutons à cela quelques collaborations vocales avec Andreya Triana, chanteuse britannique de jazz-soul. L’opus a connu un bon succès à sa sortie; voyons ce qu’il inspire aujourd’hui. Continuer à lire Black Sands – Bonobo
Sorti le 25 août 2017
La formation indie-rock de Québec Medora s’est fait connaître avec deux EP par le passé, mais le voilà enfin prêt à lancer un premier long jeu. Il opte finalement pour la lettre Ï comme titre, tout simplement, et offre quelques expérimentations à travers une musique qui nous semble quand même familière. Continuer à lire Ï – Medora
Sorti le 23 octobre 2003
Malgré ce que son nom pourrait laisser croire, le chanteur d’origine argentine est en fait suédois et c’est dans ce pays qu’il grandit, inspiré des musiques de l’auteur-compositeur-interprète cubain Silvio Rodriguez. Membre de plusieurs groupes au début de sa carrière, ce jeune étudiant au doctorat en biochimie prend plutôt le chemin contraire suite au succès américain de son premier opus, Veneer, que nous approfondirons aujourd’hui. Continuer à lire Veneer – José González
Sorti le 1er septembre 2017
Avez-vous lu les articles et les entrevues parlant du nouvel album de Jason Bajada, intitulé Loveshit II (Blondie & the Backstabberz)? Il y a quelque chose de tragique dans sa vie amoureuse qui a inspiré Bajada pour la création d’une suite à son album Loveshit paru quelques années avant de faire le saut en français. Jusqu’à ce qu’une certaine Blondie lui apporte le soleil pour mieux le lui enlever, lui faisait assez mal pour booster son projet d’album en album double de 20 chansons. Continuer à lire Loveshit II (Blondie & the Backstabberz) – Jason Bajada
Sorti le 29 août 2017
La trompettiste Rachel Therrien s’impose lentement mais sûrement comme une artiste incontournable de la scène jazz montréalaise. Elle n’a pas chômé depuis son album Home Inspiration, où elle osait déjà beaucoup, revenant en force 3 ans plus tard avec Why Don’t You Try, un titre qui laisse croire qu’elle «essaie» beaucoup de directions différentes, en formation quintette. Continuer à lire Why Don’t You Try (WDYT) – Rachel Therrien
Sorti le 25 août 2017
Le duo Lily K.O. combine les forces de Raf Rioux et de Sélène Bérubé et retient l’attention des chroniqueurs musicaux montréalais depuis 2015, avec son premier album Le chaos & le temps. Depuis, le groupe cherche à élargir son registre, combinant sa musique pop aux accents tantôt jazz, tantôt folk, tantôt carrément urbains. Voyons le résultat de son nouveau long jeu Alaska. Continuer à lire Alaska – Lily K.O.
Sorti le 27 novembre 2015
Native de la région du Bas-Saint-Laurent, la Cabanoise Ingrid St-Pierre s’est fait principalement entendre grâce à sa extrêmement touchante chanson Ficelles, écrite pour sa grand-mère atteinte de la maladie d’Alzheimer. Depuis ses débuts en 2011, la jeune auteure-compositrice-interprète a pu compter plusieurs nominations au Gala de l’ADISQ et la parution de trois albums, plus particulièrement Tokyo, que nous aurons l’occasion d’approfondir aujourd’hui. Continuer à lire Tokyo – Ingrid St-Pierre
Critique de salon 
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