Sorti le 30 septembre 2011
Le Britannique Ben Howard verse dans le indie-folk, suivant ce courant en offrant des mélodies accrocheuses et chantantes, sur une musique entraînante. C’est particulièrement vrai sur son premier album studio, intitulé Every Kingdom, qu’il a lancé en 2011. Continuer à lire Every Kingdom – Ben Howard
Sorti le 26 août 2016
Le duo montréalais HWYS est formé de Simon Perrotte et de Guillaume Fecteau, qui s’inspirent volontiers des années 80 pour produire leur musique électronique dansante, à l’image de ce à quoi on s’attend sur le label Lisbon Lux Records. Un premier EP est sorti, qui a d’ailleurs été offert gratuitement pour les abonnés de l’infolettre de LLR, donnant une très bonne idée de la direction que prend le duo. Continuer à lire Beaches – HWYS
Sorti le 26 août 2016
Toy Selectah et Camilo Lara (du Mexican Institute of Sound) sont des vedettes au Mexique, leur pays d’origine, mais leur popularité a grandi bien au-delà des frontières. Cela a permis un audacieux album collaboratif regroupant les effort de dizaines d’artistes à travers le monde, appelé Compass. On y reconnaît instantanément le côté latin urbain, auquel s’ajoute des fois diverses qui apportent leurs couleurs. Cela donne un opus parfois très impressionnant. Continuer à lire Compass – Mexican Institute of Sound + Toy Selectah
Sorti le 24 octobre 2011
Les airs d’opéra font partie intégrante de l’univers de la musique classique. Nombreux sont les compositeurs qui ont écrit des opéras dans leur vie, et encore plus nombreuses sont les interprétations cultes de ces chefs-d’œuvre. Decca et sa collection Virtuoso ont fait paraître une compilation de près d’une vingtaine de titres, mettant de l’avant certains des meilleurs enregistrements d’arias qui ont traversé le temps. Continuer à lire Opera Arias – Compositeurs variés
Sorti le 23 octobre 2015
Le premier album du groupe indie-rock montréalais Half Moon Run, Dark Eyes, avait frappé très fort avec des mélodies simples mais puissantes, et des arrangements légers qui font rêver. Le groupe, maintenant un quatuor, aura mis quatre ans avant de sortir son second opus, intitulé Suns Leads Me On. Continuer à lire Suns Leads Me On – Half Moon Run
Sorti le 19 août 2016
Ce n’est plus un secret que plusieurs groupes de la scène core ont fait un virage dans les dernières années, favorisant des styles souvent plus doux et plus accessibles pour un large public. Il semble que le groupe de post-hardcore The Color Morale, existant depuis 2007, ait aussi pris ce choix avec son cinquième album, Desolate Divine. Continuer à lire Desolate Divine – The Color Morale
Sorti le 7 mars 2000
L’an 2000 : Jason Beck lance un premier album sous le pseudonyme Chilly Gonzales. Dans son livret, il semble se décrire comme un super vilain juif; sur album, Gonzales se transforme en MC et nous offre un album de musique essentiellement électronique, où il émet quelques commentaires par-ci par-là… la plupart du temps plutôt désobligeants. Continuer à lire Über Alles – Chilly Gonzales
Sorti le 12 août 2016
Le onzième album du band de prog rock britannique The Pineapple Thief est décrit par le band comme étant son plus ambitieux à ce jour, ajoutant plusieurs sons à l’ensemble déjà très solide. Et le moins qu’on puisse dire, c’est que le groupe formé en 1999 semble avoir atteint un sommet avec Your Wilderness. Continuer à lire Your Wilderness – The Pineapple Thief
Sorti le 26 août 2016
ClairObscur met de l’avant les Montréalais Alexandre Drouin (de Invasion) et Guillaume Bernier (de Invasion, Les Vétérans et Willy Burn) qui se lancent dans un projet rock francophone avec des touches électroniques, psychédéliques et punk. L’album Diapason du soleil met de l’avant cet éclectisme parfois très impressionnant. Continuer à lire Diapason du soleil – ClairObscur
Sorti le 24 octobre 2011
Le légendaire violoncelliste Yo-Yo Ma ne s’attaque pas qu’au classique pur, comme le prouve le projet The Goat Rodeo Sessions, enregistré en quatuor en collaboration avec Stuart Duncan (violon), Elgar Meyer (contrebasse) et Chris Thile (mandoline). Dans cet enregistrement, les onze compositions sont signées des comparses de Ma, offrant une musique touchant bien sûr le classique, mais aussi la musique du monde et un côté plus country et folk, registre plutôt inhabituel pour le violoncelle. Continuer à lire The Goat Rodeo Sessions – Yo-Yo Ma
Sorti en 2006
Le flûtiste Hihai a été productif en 2006, lançant non seulement le second volet de Douce musique de Chine, mais aussi le troisième. Sans surprise, il offre une musique ambiante, avec ses sons de qualité MIDI, sur laquelle il ajoute ses lignes de flûte traversière. Continuer à lire Douce musique de Chine (3) – Hihai
Sorti le 5 août 2016
Si le nom Necromancing the Stone est encore peu connu, les membres du quintette métal sont loin d’être des nouveaux venus : on y retrouve John Williams (Brimstone Coven), James Malone (Arsis), Justin Wood (Brimstone Coven), Ryan Williams (anciennement de Black Dahlia Murder) et Jeramie Kling (The Absence), qui forment un projet de heavy metal, fortement teinté de thrash. Continuer à lire Jewel of the Vile – Necromancing the Stone
Sorti le 24 juin 2016
Deux ans après la sortie de son premier opus studio, Evergreen, le duo familial Broods fait un retour vers un son non seulement électropop, mais aussi à tendance industrielle et dance par moments. Conscious ose expérimenter davantage, tout en offrant de nouvelles compositions inspirées aux mélodies accrocheuses. Continuer à lire Conscious – Broods
Sorti le 29 octobre 2013
Constamment évoluer est difficile pour un groupe. Tous les groupes, après quelques albums, sont confrontés à cette étape difficile lors de laquelle ils doivent décider s’ils s’accrochent à leur vieux son/leur vieille formule ou s’ils tentent de nouvelles choses. Skeletonwitch est un de ces rares groupes capable de faire évoluer leur son tout en restant fidèles à ce qui les a fait connaître. Continuer à lire Serpents Unleashed – Skeletonwitch
Sorti le 13 juin 1995
Souvent vu comme un classique du métal alternatif, Demanufacture est encore aujourd’hui l’album le plus connu de Fear Factory et souvent considéré comme le meilleur, même si le titre du plus vendeur reste à sa suite, Obsolete. C’est maintenant à mon tour de me faire plaisir. Continuer à lire Demanufacture – Fear Factory
Sorti le 4 octobre 2004
Ça fait un bon moment que Cult of Luna fait partie de ma liste de groupes à découvrir, mais jusqu’à maintenant, je n’avais jamais eu le temps d’écouter un de leurs albums. Comme il joue au Heavy Montréal cet été, l’occasion est donc idéale pour apprendre à le connaître.
J’ai beaucoup entendu parler de ce groupe comme d’une bonne pioche si tu aimes le post-métal à la Neurosis. Comme j’ai aimé le spectacle de ce dernier au Heavy Montréal 2015, je me suis dit que je ne serai pas déçu. Je ne l’ai pas été. Continuer à lire Salvation – Cult of Luna
Sorti le 15 juillet 2016
Après son dernier album, en 2010, Good Charlotte avait pris une longue pause, qui se termine officiellement avec le retour en studio qui mènera à la naissance de Youth Authority, sixième opus du band pop-punk. Continuer à lire Youth Authority – Good Charlotte
Sorti le 13 mai 2016
La réputation de la trompettiste britannique Alison Balsom n’est plus à faire, alors qu’elle compte quelques prix pour ses performances et ses enregistrements au fil de sa carrière. Elle ajoute, pour la première fois, des œuvres contemporaines pour trompette et piano à son catalogue avec l’album Légende, enregistré en collaboration avec son pianiste Tom Poster dans l’église St. George à Bristol. Continuer à lire Légende – Alison Balsom
Sorti le 6 juillet 2016
Projet commun de Yann Coste et de Bertrand Dessoliers (tous deux membres du groupe rock No One is Innocent), Chut… porte bien son nom : sur des rythmes à saveur électronique tantôt doux, tantôt plus chargés, la ligne vocale est presque totalement chuchotée. Le mini-album Première fois nous fait découvrir une facette beaucoup plus discrète des deux artistes. Continuer à lire Première fois – Chut…
Sorti le 18 octobre 1993
Carcass a réussi l’exploit d’être pionnier dans deux genres : le grindcore/goregrind avec son premier album, Reek of Putrifaction, et le death métal mélodique avec Heartwork, son quatrième album. Il est intéressant de noter que cet album est le dernier du groupe avec le guitariste Michael Amott, qui fondera quelques années plus tard Arch Enemy. Continuer à lire Heartwork – Carcass
Sorti le 22 août 2014
Frère et soeur, Georgia et Caleb Nott forment le duo d’électropop Broods depuis 2013. Après quelques mois à développer son propre son et après la parution d’un EP éponyme début 2014, le duo néo-zélandais a lancé un premier long jeu, intitulé Evergreen, qui ne nous donne sérieusement pas l’impression qu’on a affaire à des débutants. Pas surprenant non plus que ce premier album ait remporté tant d’honneurs suite à sa sortie. Continuer à lire Evergreen – Broods
Sorti le 10 juillet 2015
Les Torontois de Vesperia se sont taillé une solide réputation dans la scène death metal mélodique à travers le pays. Le qualificatif «épique» revient souvent pour décrire la musique du quatuor, qui a lancé un bref, mais intense, EP en 2015. Continuer à lire The Iron Tempests – Vesperia
Sorti le 13 mai 2016
Le trio Ponteix vient de la Saskatchewan, mais chante de façon bilingue, sur des rythmes indie à tendance pop et rock, avec des accents tantôt rêveurs, tantôt plus prog. Le premier EP du groupe, intitulé J’orage, vient nous donner une idée plus claire du son Ponteix. Continuer à lire J’orage – Ponteix
Sorti le 28 septembre 1999
Vous êtes vous déjà demandé à quoi ressemblerait un groupe métal qui compose ses chansons sous l’effet de la cocaïne? Avec cet album, vous avez votre réponse. C’est typiquement le genre d’album qui ne te laisse pas une minute pour comprendre ce que tu viens d’entendre. On dirait des rebuts de chansons sans lien entre eux, collés de façon aléatoire, et ce, pendant presque 40 minutes. Continuer à lire Calculating Infinity – The Dillinger Escape Plan
Sorti en 2011
Rares sont les fois où la collection The Rough Guide to a fait fausse route dans ses compilations. La collection tente la compilation ultime ici : littéralement la «meilleure musique que nous n’avons jamais entendue». Ça sonne très prétentieux, mais on ne s’attend franchement pas à moins. Continuer à lire The Rough Guide to The Best Music You’ve Never Heard – Compilation
Critique de salon 
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