Sorti le 17 février 2009
Obscura est un groupe de death metal allemand dont le nom est un hommage à l’album du même nom du groupe québécois Gorguts (groupe qui d’ailleurs jouera également au Heavy Montreal, et la même journée en plus). La notoriété d’Obscura (le groupe) s’est forgée grâce à Cosmogenesis, son second opus, très acclamé par la critique lors de sa sortie, en 2009. Continuer à lire Cosmogenesis – Obscura
Sorti le 13 mai 2015
Malgré le nom, ce EP d’Oli Laroche offre du nouveau matériel, qui n’avait pas été sorti auparavant : des expériences que le musicien a faites au fil des années, et qu’il ressort du placard après jusqu’à 10 ans. Continuer à lire Archives, explorations et autres bizarreries (Best of 2005-2010) – Oli Laroche
Sorti en septembre 2001
Revenons en 2001, année où Serge Robert, alias Mononc’ Serge, a lancé un album-concept qui traversera le temps. Il s’agit de Mon voyage au Canada, où chaque province goûte à la médecine du chanteur réputé pour sa vulgarité et de ses sujets particulièrement crus. Continuer à lire Mon voyage au Canada – Mononc’ Serge
Sorti le 20 décembre 2007
Figure mondiale dans le Depressive black metal, le duo Gris a réalisé son deuxième album fin 2007, Il était une forêt, ce qui l’a fait connaître dans le milieu, et ce, au-delà des mers. Six morceaux intemporels pavant un univers de tristesse et de frénésie. Continuer à lire Il était une forêt – Gris
Sorti le 14 mai 2007
Les Ékorchés sont un peu l’Apocalyptica de chez nous : ils font du métal sans guitare électrique. Outre les classiques chant et batterie, les deux autres membres du groupe jouent une guitare acoustique munie d’un amplificateur et d’un violoncelle électrique. Et comme pour le groupe finlandais, le résultat est à la fois lourd, original et agréable tout en ayant un certain côté raffiné. Continuer à lire Les Ékorchés – Les Ékorchés
Sorti le 10 juin 2003
En traversant rapidement mes critiques jusqu’à présent, j’ai constaté que la sous-carte du Rockfest, particulièrement les dernières lignes, regorge de groupes locaux émergents. Je trouve qu’il s’agit d’une belle initiative de la part d’Alex Martel de laisser de la place pour les groupes de chez nous.
Continuer à lire Danse Sociale (Mieux vaut être seul que mal accompagné) – Capitaine Révolte
Sorti en 2003
Cette intro paraît négative, mais un problème qui frappe souvent les groupes émergents ou peu connus est d’avoir une qualité sonore douteuse sur leurs albums. Malheureusement, Ukko souffre de ce problème, tirant vers le bas mes impressions sur les compositions, qui doivent probablement sonner 1000 fois mieux en live. Continuer à lire Time Has Come – Ukko
Sorti le 3 octobre 2000
Slaves On Dope est un groupe de nu-metal montréalais actif depuis environ vingt ans. Il a annoncé qu’il jouera son premier album, Inches From The Mainline, au Rockfest. En voici donc ma critique. Continuer à lire Inches from the Mainline – Slaves On Dope
Sorti le 30 août 2000
Il y a de cela une décennie et des poussières maintenant… Final Fantasy IX, un jeu et une trame sonore qui ont été attendus par tant d’admirateurs et admiratrices de la légendaire série RPG japonaise, sortait. Les fans pouvaient donc se réjouir au début de l’an 2000 d’un retour fulgurant de leur compositeur préféré : Nobuo Uematsu! Ce compositeur de renommée quasi-légendaire en était aussi, malheureusement, à une de ses dernières collaborations pour les trames sonore des cette série culte. Assez parlé de l’homme qui nous a amené tant de bonheur et parlons plutôt de la musique en elle-même! Continuer à lire Final Fantasy IX – Bande sonore
Sorti le 5 octobre 2009
Après Divenire, Ludovico Einaudi a fait un subtil virage, incorporant pour la première fois dans ses albums des éléments de musique électronique dans son album Nightbook. Malgré cela, le compositeur italien garde au premier plan le piano, son instrument fétiche, et les cordes. Ceux qui sont familiers avec lui retrouveront un autre excellent album, doux et inspiré. Continuer à lire Nightbook – Ludovico Einaudi
Sorti le 1er novembre 2005
La chanteuse et pianiste de jazz Diana Krall a offert, en 2005, un premier album complet de chansons de Noël, où elle livre les airs connus avec son ton sensuel qu’on lui connaît. Pour cet enregistrement, elle a fait appel au Clayton/Hamilton Jazz Orchestra, un big band, pour ajouter de l’énergie aux pièces. Continuer à lire Christmas Songs – Diana Krall
Sorti en 2008
Abondantes sont les compilations de musique classique. Chaque grand distributeur propose ses différents best of des œuvres des derniers siècles, souvent par thématique. Mais 50 pistes (et plus) sur un même thème, cela devient un peu lourd, non? Une compilation a été créée il y a quelques années par un maestro français qui voulait rappeler aux gens que le classique n’est pas seulement quelque chose qui intéresse la bourgeoisie. Il a donc sélectionné les œuvres les plus connues pour les regrouper ensemble. Cela a donné I don’t like classical music, but I really like this!, ou Je n’aime pas le classique, mais ça j’aime bien! en français. Continuer à lire I don’t like classical music, but I really like this! – Artistes et compositeurs variés
Sorti le 7 novembre 2006
Pour son album Divenire, le compositeur italien Ludovico Einaudi va plus loin que ses opus Eden Roc et Una Mattina (où il avait ajouté quelques cordes à sa musique), afin de faire une collaboration avec un orchestre à cordes. Cela fait que c’est son album le plus «plein» sur le plan sonore, avec quelques-unes de ses compositions les plus marquantes de sa carrière. Il reste quand même plusieurs pièces où Einaudi est seul avec son piano. Continuer à lire Divenire – Ludovico Einaudi
Sorti le 1er janvier 2007
Basé à Toronto, le band indie-rock Friday Morning’s Regret a change son identité en 2007 en prenant le nom The Wooden Sky et en sortant son premier album, intitulé When Lost at Sea. Celui-ci prend un son à tendance très folk/country. C’est doux musicalement mais tout de même très chargé en émotions. Continuer à lire When Lost at Sea – The Wooden Sky
Sorti le 10 octobre 2000
Lorsqu’il s’agit de faire une critique de Symphony X, le plus difficile est de choisir quel album. Le groupe réussit l’exploit de ne pas sortir un mauvais album. Finalement, mon choix s’est arrêté sur le cinquième album du groupe, intitulé sobrement V. Il s’agit d’un album-concept, le premier du groupe focalisant sur le mythe d’Atlantis. Continuer à lire V: The New Mythology Suite – Symphony X
Sorti le 6 septembre 2004
Ludovico Einaudi, compositeur contemporain qui offre un style oscillant entre classique et easy listening, lance un nouvel album solo, principalement pianistique mais avec quelques cordes en plus sur certains titres, un comme il avait fait sur Eden Roc par le passé. Le compositeur italien aime beaucoup écrire en pensant au passé, mais cet album a la particularité, selon lui, d’être écrit au présent. Ce n’en est pas moins un album facile à écouter et riche en mélodies touchantes. Continuer à lire Una Mattina – Ludovico Einaudi
Sorti en 2005
Les magasins et l’Internet, deux endroits de prédilection pour faire des découvertes de nouvelle musique. Mais n’oublions pas les musiciens de rue ou de métro, qui réussissent aussi à produire leur musique sur album, voire à les vendre aux passants s’ils aiment ce qu’ils entendent ou sont curieux. C’est un peu ce qui est arrivé avec Hihai, un flutiste asiatique croisé dans le métro de Montréal. Voici la critique d’un album auto-produit en 2005 appelé Douce musique de Chine, le premier d’une série de 3. Continuer à lire Douce musique de Chine (1) – Hihai
Sorti le 4 juin 2002
Le sixième opus studio d’Esbjörn Svensson Trio surfe brillamment sur la vague créée internationalement par le band suédois, allant toujours un peu plus loin dans son mélange entre le jazz et la musique plus populaire et accessible, tout en gardant sa virtuosité dans les solos. Ajoutons à cela une touche d’humour dans les titres, et on a tous les éléments qui ont justifient la popularité grandissante d’E.S.T. dans la première moitié des années 2000. Cet album fait suite à l’album Good Morning Susie Soho, paru 2 ans auparavant. Continuer à lire Strange Place For Snow – Esbjörn Svensson Trio (E.S.T.)
Sorti le 7 mars 2007
Le trio 3 gars su’l sofa a été fondé à Jonquière en 2003, mais a lancé son premier album en 2007, intitulé Des cobras, des tarentules. Mettant de l’avant un humour absurde mélangé à une musique folk-rock beaucoup trop efficace, le groupe a rapidement connu le succès, notamment grâce à quelques titres particulièrement accrocheurs du trio. Continuer à lire Des cobras, des tarentules – 3 gars su’l sofa
Sorti en 2001
Le troisième album au piano du compositeur italien Ludovico Einaudi, I Giorni, se traduirait par «Les jours». L’album a eu une visibilité inattendue en 2011 au Royaume-Uni, alors que la pièce-titre a été diffusée à la radio. Einaudi reprend essentiellement la formule simple mais fort agréable qu’on pouvait entendre sur Le Onde, puisqu’il y joue seulement du piano sur toute la durée de l’opus. Continuer à lire I Giorni – Ludovico Einaudi
Par Miguel Plante
Rien n’est plus efficace pour attiser la flamme du désir qu’une musique enivrante. Se laisser emporter par l’ivresse des gammes et accords est presque toujours une expérience hallucinante. Cependant, il faut savoir quelle musique est de mise pour ces circonstances. Voici donc une liste incomplète des meilleures envolées musicales à écouter à deux. Continuer à lire Top 10 des musiques à écouter au lit
Sorti le 3 décembre 2001
La musique qu’on peut entendre dans les spas ou encore qu’on met pour favoriser la méditation viennent bien de quelque part. Des artistes composent des musiques, créent des ambiances relaxantes, et le font souvent dans l’ombre, puisqu’on retient trop peu souvent leur nom. Zen Garden, album de style nouvel âge à saveur asiatique, comprend une douzaines de compositions de Masakazu Yoshizawa (il a participé à plusieurs bandes sonores très connues, faites vos recherches!) où il joue avec son ensemble Kokin Gumi. Cet ensemble mélange les instruments orientaux à une technique plus occidentale, ce qui rend les pièces tout de même familières dans leur approche. Continuer à lire Zen Garden – Kokin Gumi
Sorti le 8 avril 2003
Les Black Keys, qui ont connu un grand succès pour un band indépendant avec leur premier album The Big Come Up, ont poursuivi dans cette lancée blues-rock avec leur sonorité de band de garage sur Thickfreakness. La notoriété du band n’en a été qu’encore plus confirmée. Continuer à lire Thickfreakness – The Black Keys
Sorti le 12 octobre 2009
Dans la lignée du jazz scandinave, il n’y a pas seulement E.S.T. qui vient en tête : le pianiste Tord Gustavsen aussi a su acquérir une quantité importante de fans qui apprécient son style doux et accessible, dans plusieurs formations différentes. Il a sorti, en 2009, un album avec ce qu’il appelle le Tord Gustavsen Ensemble (piano, basse, drum, sax et voix sur quelques pistes), appelé Restored, Returned. Même à 5 musiciens, son jazz n’en demeure pas moins smooth à souhait. Continuer à lire Restored, Returned – Tord Gustavsen Ensemble
Sorti en 2000
Le groupe de jazz instrumental Esbjörn Svensson Trio (ou E.S.T.) a sorti en 2000 un cinquième album studio (sixième si on compte l’album enregistré en live précédemment), appelé sympathiquement Good Morning Susie Soho. L’album précédent, From Gagarin’s Point of View, avait été le tremplin du groupe vers une reconnaissance internationale grâce à un jazz aux mélodies plus accessibles et accrocheuses; cet effort se poursuit avec cet opus avec quelques titres qui demeureront dans l’histoire du trio suédois. Continuer à lire Good Morning Susie Soho – Esbjörn Svensson Trio (E.S.T.)
Critique de salon 
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