Sorti le 16 août 2013
Le buzz autour du chanteur belge Stromae ne semble pas se démentir. Son premier album, Cheese, avait fait jaser, mais l’attention accordée au «prodige» s’est décuplée depuis qu’il a sorti Racine carrée, un deuxième album qui accentue sa capacité à mélanger des rythmes entraînants à des paroles plus lourdes. Continuer à lire Racine carrée – Stromae
Sorti le 6 mai 2014
Cela faisait plusieurs années que la jeune chanteuse jazz Nikki Yanofsky n’avait pas sorti de nouvel album. En fait, on n’avait eu droit qu’à un album en 2010, alors qu’elle était âgée de 16 ans à peine. Maintenant, petite Nikki est devenue une femme, pleine d’assurance et d’énergie. Son nouvel opus, Little Secret, montre où la Montréalaise en est dans son parcours. Vocalement, elle nous amène dans un registre très soul, voire pop à l’occasion. Continuer à lire Little Secret – Nikki Yanofsky
Sorti le 8 avril 2003
Les Black Keys, qui ont connu un grand succès pour un band indépendant avec leur premier album The Big Come Up, ont poursuivi dans cette lancée blues-rock avec leur sonorité de band de garage sur Thickfreakness. La notoriété du band n’en a été qu’encore plus confirmée. Continuer à lire Thickfreakness – The Black Keys
Une autre petite semaine plutôt modeste pour les nouveautés musicales. Néanmoins, Critique de salon continue à vous en faire le survol. Continuer à lire Nouveautés du 29 avril 2014
Sorti le 22 avril 2014
Moins d’un an après son premier EP à succès appelé Weapons, Dear Criminals récidive avec un nouvel EP, Crave. Le trio électro-folk a eu le temps de souder ses liens plus fort que jamais et de créer un album encore plus intime (et intense) que le précédent. Continuer à lire Crave – Dear Criminals
Voici la liste des nouvelles sorties musicales de la semaine. Quelques très grands noms, mais surtout des belles découvertes à faire. Continuer à lire Nouveautés du 15 avril 2014
Sorti le 18 novembre 2013
Le chanteur et guitariste britannique Jake Bugg en est déjà à son deuxième album, après un certain succès atteint avec son premier opus. L’album s’appelle Shangri La, du nom du studio où il a été enregistré. Continuer à lire Shangri La – Jake Bugg
Sorti le 1er octobre 2013
Jimmy Hunt en a séduit plus d’un trois ans auparavant avec son premier album solo. Mais ce n’était pas assez, alors il revient avec quelque chose d’encore plus poussé. Les sonorités qu’il explore dans Maladie d’amour rappellent un son rétro un peu quétaine, mais tellement efficace. Et, bien sûr, l’amour qui était déjà abordé dans l’album précédent est le sujet principal de cet album, pas de surprise là. Continuer à lire Maladie d’amour – Jimmy Hunt
Sorti le 27 septembre 2012
Samudaya est le deuxième disque de la tétralogie qu’About: nous propose en un an. Le duo «psyché-folk Lo-fi» féminin y explore l’origine de la souffrance, d’après la deuxième vérité noble de Bouddha. Quatre chansons se retrouvent dans ce second opus, chacune explorant son propre style. Continuer à lire Samudaya – About:
Relativement petite semaine pour les sorties CD, voici ce qui apparaît sur les tablettes des disquaires. Continuer à lire Nouveautés du 18 février 2014
Sorti le 23 mai 1987
Qui aurait prédit que l’arrivée d’un jeune chanteur de 18 ans nommé Michael Kiske aiderait à propulser Helloween dans les hautes sphères du métal? Mais ce fut tout de même le cas. Nous avons à présent cinq musiciens de haut talent, dont trois (Kiske, Michael Weikath et Kai Hansen) qui sont de superbes compositeurs. Ensemble, ils présentèrent à leur maison de disque un projet d’album concept, qui fut refusé, par crainte d’un manque de rentabilité. Ce faisant, Helloween a dû séparer son projet Keeper of the Seven Keys en deux, ce qui en somme est très bien, car cela leur a permis de nous donner non pas un, mais deux chef d’œuvres consécutifs. Continuer à lire Keeper of the Seven Keys Part 1 – Helloween
Sorti le 29 mai 2009
Voici un groupe qui symbolise parfaitement l’éclatement des genres qui a eu lieu au sein du métal au courant des années 2000. Est-ce du power metal? Est-ce du speed metal? Est-ce du heavy, du doom, du death, du folk? Non, c’est du pirate metal! En fait, Alestorm se considère précisément comme étant du «True Scottish Pirate Metal». Black Sails At Midnight, leur deuxième opus, a consolidé leur place comme nouveau gros nom du métal. Il fait également partie de ma sélection particulière de groupes que je considère comme épiques. Voici donc 6 raisons (parce que un chiffre genre 3, 5 ou 10 c’est trop mainstream) qui classent ce groupe, en particulier cet album, dans cette catégorie. Continuer à lire Black Sails At Midnight – Alestorm
Sorti le 6 mars 2007
Après un excellent premier album (Funeral), le band indie-rock Arcade Fire avait une certaine pression pour son second opus. Il a choisi le concept d’allier les thèmes de la religion et la consommation sur fond plutôt sombre avec Neon Bible. On va donc ailleurs, mais on y reconnaît déjà la signature Arcade Fire. Continuer à lire Neon Bible – Arcade Fire
Sorti le 22 janvier 2001
Freedom Call est un groupe qui a toujours été sous-estimé, sous-évalué. Ils alignent pourtant de solides musiciens, particulièrement sur cet album. Citons entre autres l’ex-batteur de Gamma Ray et membre fondateur Dan Zimmermann, le guitariste Sascha Gerstner (qui rejoindra plus tard Helloween), sans compter Chris Bay, chanteur, guitariste principal et seul membre de la formation originale toujours dans le groupe. Continuer à lire Crystal Empire – Freedom Call
Sorti le 4 décembre 2000 au Pays-Bas
Sorti le 5 août 2008 en Amérique
Le deuxième album studio du band néerlandais prend un tout autre niveau, par rapport à son premier opus Enter, paru 3 ans auparavant. Within Temptation a gardé un côté relativement gothique, et a surtout su mettre à profit son côté très mélodique à travers ses musiques aux accents symphoniques. Le thème de Mère Nature est extrêmement présent sur plusieurs titre de cet album, justement intitulé Mother Earth. Continuer à lire Mother Earth – Within Temptation
Sorti le 11 janvier 2010
Après un premier album qui a connu un succès retentissant, Vampire Weekend ne s’est pas contenté de chansons ensoleillées et énergiques, allant dans d’autres directions. Le groupe indie-pop-rock américain ose donc un peu plus dans Contra, offrant un album concept par rapport à la contre-révolution (en contraste avec un album de The Clash), et dans une moindre mesure, en lien avec le jeu vidéo Contra. Continuer à lire Contra – Vampire Weekend
Sorti le 1er mai 2012
Pour son second album, Bobby Ray Simmons, Jr., mieux connu sous le nom B.o.B., amène ses fans encore plus loin dans son univers presque à mi-chemin entre le rap hardcore et la pop accrocheuse. Strange Clouds présente donc cette dualité qui était déjà facile à entendre dans son premier album. Continuer à lire Strange Clouds – B.o.B.
Sorti le 22 décembre 2004
Le succès du premier album des Black Mages n’a guère donné le choix de poursuivre l’aventure et de pousser le concept à un autre niveau. Ainsi, la seconde parution, intitulée The Black Mages II: The Skies Above, ne se limite plus à des musiques de combat, ajoute des paroles dans certaines pièces (The Skies Above, qui est un arrangement de To Zanarkand, à l’origine en piano solo) et la modifie dans d’autres (Otherworld, maintenant avec une voix féminine). Le groupe ratisse donc beaucoup plus large, tout en ajoutant des membres au groupe pour diminuer le séquençage, nécessaire dans le précédent opus. Continuer à lire The Black Mages II: The Skies Above – The Black Mages
Sorti le 20 juin 2011
Avertissons tout de suite ceux qui ont écouté le premier album de Bon Iver, le second opus studio simplement intitutlé Bon Iver, Bon Iver a perdu ce style épuré qui avait fait sa popularité. À la place Justin Vernon et son band vont dans une direction très différente, avec plusieurs chansons à l’orchestration puissante et raffinée. De plus, le concept de l’album tourne autour de différents noms de villes. Cela peut sembler spécial sur le coup, mais le résultat est très intéressant. Continuer à lire Bon Iver, Bon Iver – Bon Iver
Sorti le 13 mai 2013
Beaucoup attendaient avec impatience le second album de la chanteuse pop français Zaz, après le succès de son premier opus. Leurs désirs ont été exaucés avec Recto Verso, où elle jongle avec aisance entre la pop bon enfant et ses racines jazz. On remarque que le premier a pris le dessus sur le second, mais pourquoi pas? Continuer à lire Recto Verso – Zaz
Sorti le 22 septembre 1998
Le deuxième album d’Apocalyptica marque un changement important dans le développement du groupe. Le quatuor a étendu sa liste covers non seulement à Metallica (For Whom the Bell Tolls, Nothing Else Matters, Fade to Black, One) mais aussi à Faith No More (From Out of Nowhere), Sepultura (Refuse/Resist, Inquisition Symphony) et Pantera (Domination). Et, surtout, le leader Eicca Toppinen a ajouté ses premières compositions. Si l’album Inquisition Symphony est paru seulement deux ans après le premier opus, on sent quand même que le groupe a grandement maturé son son, pour le mieux. Continuer à lire Inquisition Symphony – Apocalyptica
Critique de salon 
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