Sorti le 30 mai 2025
Si on ne connaissait pas encore le CODE Quartet jusqu’à tout récemment, ses membres n’ont plus besoin de présentation : la saxophoniste Christine Jensen, le trompettiste Lex French, le contrebassiste Adrian Vedady et le batteur Jim Doxas sont tous des noms que l’on a largement vu passer dans différents projets jazz à Montréal et ailleurs au pays. Le CODE Quartet a tout récemment fait paraître son 2e album studio, CODE Red, que l’on a longuement écouté.
Sorti le 25 avril 2025
On a eu envie de plonger dans une musique aux tendances psychédéliques et space-rock avec le groupe montréalais Technicolor Blood, qui a fait paraître son 2e long jeu, Evolution Now, il y a quelques semaines. À presque 38 minutes, le groupe nous livre un album assez dense, mais qui rentre au poste.
Par Olivier Dénommée
Après avoir fait équipe une première fois en 2017, soit seulement 5 ans après le premier album Dark Eyes, Half Moon Run est l’Orchestre symphonique de Montréal (OSM) renouent en ce moment à l’occasion d’une série de 3 spectacles à la Maison symphonique de la Place des Arts, après plus de 15 ans de carrière pour le trio montréalais. Critique de salon était par ailleurs à la première représentation, le 13 mai.
Continuer à lire CHRONIQUE : 2e rendez-vous réussi entre Half Moon Run et l’OSM
Par Olivier Dénommée
Le nouveau projet musical du rockeur Jonas Tomalty, Jonas & the Jaguar Moon, a accouché d’un premier album homonyme la semaine dernière et une question restait en suspens : comment ces nouvelles chansons allaient sonner sur scène? On en a eu la réponse 6 jours plus tard, à l’occasion d’un lancement aux Foufounes Électriques.
Continuer à lire CHRONIQUE : Le premier rugissement de Jonas & the Jaguar Moon
Par Olivier Dénommée
Le vendredi 13 (!) décembre dernier était la première de deux soirées intimes pour mousser la sortie du plus récent EP de Gabriella, Cycle Thru Seasons: a portrait, qui a vu le jour le 29 novembre. Pour l’occasion, une soixantaine de privilégiés s’étaient retrouvés au loft d’un de ses plus proches complices musicaux. Elle y a joué l’intégral de son EP, s’est ouverte avec des anecdotes et s’est même mouillée avec des interprétations de demandes spéciales. Résumé d’une soirée beaucoup trop courte pour bien des gens.
Par Olivier Dénommée
Le mercredi 4 septembre était une journée dont plusieurs centaines de personnes se souviendront un sacré moment, alors qu’on assistait à la toute dernière représentation en sol canadien de Bikini Kill avant la fin de sa tournée d’adieu. J’ai eu beau réécouter en boucle le premier album et me plonger dans l’histoire du groupe fondé un gros mois après ma naissance (ça ne rajeunit personne), je ne pense pas que je pouvais être prêt pour le spectacle qui m’attendait à L’Olympia.
Continuer à lire CHRONIQUE : Bikini Kill fidèle à la réputation jusqu’à la fin
Par Olivier Dénommée
Le groupe punk rock Bikini Kill, à l’origine actif de 1990 à 1998 avant de reprendre du service ces dernières années, est sur le point de conclure sa tournée d’adieu. Et Montréal fait partie du circuit avec un spectacle demain, à L’Olympia; il s’agit donc vraisemblablement de la dernière chance d’aller voir le mythique groupe en chair et en os.
Continuer à lire NOUVELLES : Dernière chance pour voir Bikini Kill à Montréal
Par Olivier Dénommée
J’ai eu l’occasion d’assister le 4 avril à la première méditatique à l’Espace Saint-Denis de la version québécoise de comédie musicale Les Producteurs, créée par Mel Brooks à partir de son film du même nom datant des années 60. Si le matériel original date un peu, le sujet – un duo de producteurs verreux cherchant à s’en mettre plein les poches en créant un flop – n’a pas pris une ride. Et l’humour grinçant à souhait a été parfaitement adapté à la réalité de 2024.
Continuer à lire CHRONIQUE : «Les Producteurs», véritable tour de force
Sorti le 13 février 2024
Jusqu’à tout récemment, on n’avait jamais entendu parler de Booster Fawn, projet musical montréalais tournant autour du chanteur Josh Séguin. Versant dans ce qu’il appelle le « heart rock », le groupe a fait paraître en 2023 l’album Dreams Made of Snowflakes et a depuis décidé de réenregistrer 3 des chansons s’y trouvant, dans une version allongée et en français. Le résultat, Pour maman, est pour le moins surprenant.
Sorti le 26 janvier 2024
Au fil de sa carrière, Ian Kelly s’est surtout fait connaître pour ses chansons en anglais, probablement à l’exception de Montréal, qui a fait son apparition en 2016. On s’est montré plutôt sévère avec son album Long Story Short de 2019, mais on a quand même tenu à écouter Les nuages, alors qu’il se mouille entièrement en français cette fois. Une beau risque qu’on a pris, puisque c’est à du Ian Kelly en pleine forme qu’on a droit ici.
Par Olivier Dénommée
Cela faisait un petit moment que l’on n’avait pas eu la chance d’assister à un concert de Distant Worlds, un hommage à la musique de Final Fantasy (ou FF), une musique aussi ludique que bonne pour l’âme d’à peu près n’importe quel gamer. Le retour tant attendu d’Arnie Roth à la salle Wilfrid-Pelletier de la Place des Arts a eu lieu le 3 décembre dernier, accompagné de l’Orchestre FILMharmonique et de la chorale du même nom. On est parfois critique des albums que continue de lancer le projet Distant Worlds, qui existe depuis plus de 15 ans déjà,mais la magie est toujours bel et bien là en spectacle. Il faut dire que ça aide d’avoir 100 musiciens et choristes devant soi et un écran géant montrant des extraits souvent évocateurs des jeux abordés.
Continuer à lire CHRONIQUE : La formule Distant Worlds toujours intacte
Sorti le 13 octobre 2023
Presque trois ans jour pour jour après la sortie de Someone New, son premier vrai album en solo, Helena Deland lance Goodnight Summerland. Beaucoup de choses se sont passées entre les deux sorties et le son de l’artiste a aussi sensiblement évolué depuis même si on la reconnaît, notamment dans sa voix toujours aussi mélancolique.
Par Olivier Dénommée
Cela faisait un moment que l’on n’avait pas couvert un spectacle, encore moins à Montréal! Le mardi 17 octobre, le MTELUS accueillait le chanteur folk américain Gregory Alan Isakov, ses musiciens et le duo The Milk Carton Kids le temps d’une soirée où le folk était à l’honneur. Et le public a massivement répondu présent.
Continuer à lire CHRONIQUE : Moment folk avec Gregory Alan Isakov au MTELUS
Sorti le 1er février 2019
Cinq ans après sa formation, le groupe de «indie psych» canadien Lost Cousins lance un premier long jeu, intitulé In Scenery, qui explore plusieurs sonorités, souvent chargées à souhait. On a bien écouté cet album et on s’est volontiers laissé porter par ses ambiances réussies. Continuer à lire In Scenery – Lost Cousins
Sorti le 8 septembre 2017
Auteur-compositeur-interprète prolifique mais encore méconnu, Rob Lutes s’amuse entre folk, blues et americana. Établi à Montréal, il s’est entouré de plusieurs grands musiciens de ces différentes scènes pour l’accompagner sur son septième (déjà!) album, Walk in the Dark. Décrit comme un voyage dans l’inconnu, cet album fait découvrir à plusieurs un artiste talentueux et très sensible. Continuer à lire Walk in the Dark – Rob Lutes
Par Audrey-Anne Asselin
On a vraiment eu droit à un weekend très varié côté musique et, encore une fois, l’OFF Jazz met la barre haute pour le reste du festival, qui continuera d’offrir des spectacles (à découvrir absolument) jusqu’au 14 octobre prochain. Mettant de l’avant la création musicale, l’OFF Jazz fête cette année sa 18e année d’existence, pour notre plus grand bonheur. Continuer à lire CHRONIQUE : L’OFF Jazz se met à ON
Sorti le 8 juillet 2016
Trio montréalais mélangeant indie-pop psychédélique, post-punk et shoegaze (entre autres), Traces a lancé en 2016 Imaginary Life d’une durée de 23 minutes, soit un long EP. Cette durée nous suffit pour que le groupe réussisse à nous faire voyager dans son univers bien particulier. Continuer à lire Imaginary Life – Traces
Par Audrey-Anne Asselin
Dimanche, la place des festivals de Montréal a été le théâtre d’un hommage senti, exécuté dans la plus belle humilité qui soit. Chaque artiste présent sur scène a su charmer son public en interprétant les nombreuses chansons qui constituent l’œuvre de notre bien-aimé Richard Desjardins. Continuer à lire CHRONIQUE : Desjardins, oui on l’aime!
Sorti le 2 juin 2017
Christine Jensen a reçu la commande en 2015 pour composer ce qui allait devenir la Under the Influence Suite, une suite inspirée par différents grands noms du jazz. L’exercice est audacieux, et il a été rendu avec l’Orchestre national de jazz de Montréal, justement dirigé par Jensen. Elle y interprète donc ses nouvelles compositions, entourée de certains des meilleurs jazzmen de la métropole. Continuer à lire Under the Influence Suite – Orchestre national de jazz
Sorti le 11 novembre 2016
Quatuor montréalais encore peu connu, La Conversion des Sauvages joue sans compromis une musique pop-rock alternative avec où s’ajoutent des éléments punk et psychédéliques en français. Son premier album homonyme a été lancé à l’automne 2016 et dévoile cette direction particulière, qui nécessitera quelques bonnes écoutes. Continuer à lire La Conversion des Sauvages – La Conversion des Sauvages
Par Audrey-Anne Asselin
C’est (déjà) la fin des préliminaires et nous connaissons maintenant le palmarès contenant les 9 demi-finalistes de la 21e édition, mais avant, petit retour sur cette dernière soirée, lundi, qui mettait en vedette l’ex Mehdi Cayenne et les concurrents Dave Chose, Fred Labrie et Renard Blanc. Continuer à lire CHRONIQUE : [Francouvertes] La fin des préliminaires
Sorti le 1er avril 2016
Il y a un an exactement paraissait le premier album de Fred Labrie Dans la fumée claire, projet enregistré loin de tout, isolé au fond des bois pendant huit jours. Après un premier EP en 2012, l’auteur-compositeur-interprète qui sillonne les routes du Québec depuis les dix dernières années lance ce disque avec la précieuse collaboration des musiciens derrière Edwar 7 et Maison Brume. Continuer à lire Dans la fumée claire – Fred Labrie
Par Audrey-Anne Asselin
On sent la fin qui approche peu à peu : lundi dernier se tenait la 5e soirée préliminaire qui présentait Maritza comme artiste invitée ainsi que MCC, Lydia Képinski et Étienne Fletcher comme participants. Continuer à lire CHRONIQUE : [Francouvertes] L’excentrique Lydia Képinski séduit une fois de plus
Par Audrey-Anne Asselin
Même si elle est habituée aux grandes salles montréalaises lorsqu’elle joue avec Milk & Bone, c’est une Camille Poliquin excitée qui performait jeudi soir. Pour une première fois depuis son lancement dans la métropole sous son pseudonyme Kroy, elle nous présentait l’ensemble de son premier album, Scavenger, lancé en septembre dernier. Une soirée réussie, ou presque. Continuer à lire CHRONIQUE : Kroy, une petite fille dans la cour des grands
Par Olivier Dénommée
En décembre 2013, un Olivier Dénommée plein de rêves a écrit qu’il était certain que l’orchestre philharmonique Distant Worlds n’aurait pas le choix de revenir pour une troisième représentation en sol montréalais en 2014. Ce 2014 s’est vite transformé en le 11 février 2017 : oups! Ainsi, après plus de trois ans d’attente, Distant Worlds a cessé d’être aussi distant et a proposé du nouveau matériel, célébrant cette année son 10e anniversaire. Continuer à lire CHRONIQUE : Distant Worlds revient de loin
Critique de salon 
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