Sorti 19 mars 2008
Le troisième album des Black Mages s’intitule Darkness and Starlight. Le groupe a fait attendre plus de trois ans après The Skies Above avant de sortir cet ultime opus, qui sera le dernier avant qu’il ne se sépare officiellement en 2010. Au menu, encore des musiques épiques, pour la plupart de combats sont présentées à travers la soixantaine de minutes de l’album. Continuer à lire The Black Mages III: Darkness and Starlight – The Black Mages
Par Olivier Dénommée
Vous avez peut-être pu voir le projet sur Kickstarter il y a quelques mois. Maintenant, il semblerait que le projet soit concrétisé et devienne enfin réalité. Une petite entreprise propose de précommander ce qu’elle appelle le premier instrument qu’on peut porter (dans le sens de s’habiller). On les appelle les DrumPants, puisqu’ils ont été inventés par un groupe de batteurs qui rêvaient que leur «tapochage de cuisses» se transforme en vrais sons un jour. Continuer à lire CHRONIQUE : DrumPants, enfin la révolution attendue par les drummers de ce monde?
Sorti le 11 mai 2013
Le EP Nirodha est le troisième d’une tétralogie inspirée des vérités de Bouddha, du duo montréalais About:. Ce mini-album de 17 minutes exprime le fait que le bonheur peut être atteint, à condition de laisser tomber les choses futiles. C’est le concept du Nirodha, que nous transmettent Barbara Finck-Beccafico et Michèle Bernier-Martin. Continuer à lire Nirodha – About:
Sorti le 6 mars 2007
Après un excellent premier album (Funeral), le band indie-rock Arcade Fire avait une certaine pression pour son second opus. Il a choisi le concept d’allier les thèmes de la religion et la consommation sur fond plutôt sombre avec Neon Bible. On va donc ailleurs, mais on y reconnaît déjà la signature Arcade Fire. Continuer à lire Neon Bible – Arcade Fire
Sorti en mars 1985
Mise en contexte
Helloween se trouve dans la catégorie des groupes pionniers. Alliant vitesse et mélodie, il contribue à l’émergence du speed mélodique, renommé plus tard power metal. À la tête de ce groupe, deux guitaristes et compositeurs de grand talent : Kai Hansen et Michael Weikath. Ce groupe alignera albums légendaires, échecs légendaires et disputes légendaires. Cependant, il n’en demeure pas moins un des gros noms du métal toujours en activité. Il est d’ailleurs un des rares groupes power metal européens à faire régulièrement un passage en Amérique du Nord. Étant un grand fan de ce groupe, je m’attribue donc la tâche de faire une critique de chacun de leurs albums en me mettant dans la peau d’un fan de l’époque qui vient d’acheter l’album en magasin. Continuer à lire Helloween – Helloween
Sorti le 5 décembre 2012
Le Québécois Sam Drouin compose de la musique sous le nom de QZ45, y allant dans un style électro aux tendances expérimentales. Le plus récent EP de QZ45, Upheaval, explore des sonorités extrêmement angoissantes, lourdes. Des titres comme Dévastation, Left Behind ou Seul ne font qu’accentuer cette énergie malsaine. Continuer à lire Upheaval – QZ45 (Quezillacolt45)
Sorti le 26 mars 2010
Sóley est une musicienne issue d’Islande jouant dans un registre folk-indépendant où se mélangent des mélodies au piano très belles à des harmonies plus tendues autant dans les voix que l’ajout d’autres instruments. Le EP Theater Island contient 6 pistes qui représentent bien l’énergie de l’artiste qui ne laissera guère indifférent. Continuer à lire Theater Island – Sóley
Interprété par le Czecho-Slovak State Philharmonic Orchestra (Collection Naxos)
Sorti en novembre 1990
Roméo et Juliette figure parmi les classiques du théâtre anglais, et il était immanquable qu’un compositeur y consacre des œuvres. Sergei Prokofiev a composé un ballet, composé de 3 parties (suites), qui ont été interprétées par le Czecho-Slovak State Philharmonic Orchestra (dirigé par Andrew Mogrelia). Naxos a compilé les meilleurs extraits de ces suites, enregistrés en novembre 1989. Continuer à lire Romeo & Juliet (Highlights) – Prokofiev
Sorti le 22 janvier 2001
Freedom Call est un groupe qui a toujours été sous-estimé, sous-évalué. Ils alignent pourtant de solides musiciens, particulièrement sur cet album. Citons entre autres l’ex-batteur de Gamma Ray et membre fondateur Dan Zimmermann, le guitariste Sascha Gerstner (qui rejoindra plus tard Helloween), sans compter Chris Bay, chanteur, guitariste principal et seul membre de la formation originale toujours dans le groupe. Continuer à lire Crystal Empire – Freedom Call
Sorti en 1995
Frank Klepacki a été un pionnier dans la musique de jeux vidéo sans l’utilisation du son MIDI. Sa première bande sonore est celle de Command & Conquer, jeu paru en 1995. En plus de délaisser le MIDI, il propose un éventail de styles éclectiques qui rendent généralement bien justice à l’ambiance générale du jeu lancé à l’origine par Westwood. Continuer à lire The Music of Command & Conquer – Bande sonore
Peu de grosses sorties d’artistes mainstream cette semaine, mais le 21 janvier voit tout de même plusieurs nouveaux albums apparaître sur les tablettes des magasins de disques. Voici les principales : Continuer à lire Nouveautés du 21 janvier 2014
Sorti le 27 juin 2012
D’origine polonaise, le trompettiste et compositeur montréalais Jacques Kuba Séguin aime explorer divers styles dans le style jazz. Litania Projekt est un de ceux-ci, où son jazz rejoint une énergie plus classique. D’ailleurs, son petit groupe comprend également un comparse polonais au violon, Adam Baldych. Continuer à lire Litania Projekt – Jacques Kuba Séguin
Sorti le 1er décembre 2013
Quatrième et dernière partie d’une tétralogie d’albums, Marga va dans une direction où la musique électronique a pris le dessus, par rapport aux premiers EP de About: aux tendances légèrement plus folk. C’est très court (seulement 15 minutes), mais c’est le concept que le duo féminin montréalais a choisi d’exploiter. Le thème de ce dernier opus est Marga, la quatrième vérité de Bouddha. C’est aussi leur façon de boucler la boucle. Continuer à lire Marga – About:
Sorti le 29 novembre 2013
Le domaine de la musique expérimentale au Québec n’est encore que peu exploité, surtout en français. On a bien Forêt qui a eu droit à une certaine visibilité depuis la sortie de son premier album, mais c’est encore une exception. Le jeune groupe Corridor ose donc aller dans la direction d’une musique ambiante où les textes passent derrière le message véhiculé par la musique. Le band de Montréal nous présente son premier EP appelé Un magicien en toi. Continuer à lire Un magicien en toi – Corridor
Sorti le 4 décembre 2000 au Pays-Bas
Sorti le 5 août 2008 en Amérique
Le deuxième album studio du band néerlandais prend un tout autre niveau, par rapport à son premier opus Enter, paru 3 ans auparavant. Within Temptation a gardé un côté relativement gothique, et a surtout su mettre à profit son côté très mélodique à travers ses musiques aux accents symphoniques. Le thème de Mère Nature est extrêmement présent sur plusieurs titre de cet album, justement intitulé Mother Earth. Continuer à lire Mother Earth – Within Temptation
Sorti le 27 septembre 2013
La jeune chanteuse néo-zélandaise Ella Maria Lani Yelich-O’Connor, mieux connue sous le nom de Lorde connaît déjà le succès avec son premier album, intitulé Pure Heroine (elle avait 17 ans en sortant cet album!). Le simple Royals a beaucoup aidé à cette popularité instantanée. Outre ce succès commercial indéniable, son talent vaut-il le détour? Continuer à lire Pure Heroine – Lorde
Sorti le 7 octobre 1986
Peu de temps après l’émergence des grands bands de thrash métal des années 1980, Nuclear Assault fait son apparition, avec des anciens membres d’Anthrax qui ont décidé d’aller dans une direction plus agressive. C’est dans cet esprit que Dan Lilker (basse) et John Connelly (voix et guitare) ont fondé le groupe deux ans avant de sortir un album intitulé Game Over. La musique est agressive, mais jamais autant que les prouesses vocales du chanteur, qui sont plutôt… agressantes. Continuer à lire Game Over – Nuclear Assault
Sorti le 19 avril 1994
Le troisième album du groupe punk-rock américain The Offspring figure parmi la prestigieuse liste des 1001 albums à avoir écoutés au moins une fois dans sa vie. Sorti en 1994, Smash fait son apparition après que les membres du groupe aient acquis assez d’expérience pour créer un album solide, original et varié. The Offspring est déjà à son sommet, lui qui est encore sur un petit label indépendant à ce moment. Continuer à lire Smash – The Offspring
Par Miguel Plante
L’artiste québécois Normand Cournoyer, mieux connu sous l’appellation de Normand L’Amour, est un génie dont l’ensemble de la province peut être fier. L’homme originaire de Saint-Joseph-de-Sorel, qui inspire même la nouvelle génération de musiciens québécois (et mondiaux, rien de moins, comme L’Amour parle toutes les langues!), a à son actif plus de 200 albums contenant des milliers de productions originales. Continuer à lire Top 10 des chansons de Normand L’Amour
Sorti le 11 janvier 2010
Après un premier album qui a connu un succès retentissant, Vampire Weekend ne s’est pas contenté de chansons ensoleillées et énergiques, allant dans d’autres directions. Le groupe indie-pop-rock américain ose donc un peu plus dans Contra, offrant un album concept par rapport à la contre-révolution (en contraste avec un album de The Clash), et dans une moindre mesure, en lien avec le jeu vidéo Contra. Continuer à lire Contra – Vampire Weekend
Sorti le 13 juin 2012
Clockwork Angels est le 20e album studio du trio mythique Rush. Après une quarantaine d’années d’expérience, le groupe a pris une direction inattendue et surprenante; il quitte le sentier du rock progressif qui a fait sa renommée pour aller vers quelque chose de plus «carré», mais beaucoup plus lourd. Le son que Rush s’est donné dans ce nouvel opus est beaucoup plus proche du heavy métal que tout ce qu’on a pu entendre du groupe auparavant. C’est très différent, mais ça rentre au poste. Continuer à lire Clockwork Angels – Rush
Sorti le 3 avril 2012
La vague folk-rock à saveur indie qui a fait rage depuis le début de la décennie a vu naître beaucoup de groupes qui ont embrassé ce style. The Lumineers fait partie de cette vague, avec un premier album du même nom. Le trio offre une musique simple qui pourrait très bien se jouer autour d’un feu avec une guitare. Continuer à lire The Lumineers – The Lumineers
Sorti le 5 mai 2013
Le duo SimonTempo (ST) et Liam présente un album très bref (17 minutes) appelé Inside the Circle. À première vue, la pochette peut inspirer de la musique indie, mais ne vous y méprenez pas : il s’agit de deux rappeurs montréalais avec des textes parfois agressifs, mais relativement songés. Continuer à lire Inside the Circle – ST x Liam
Sorti le 4 décembre 2007
Les fans de la franchise Final Fantasy (et surtout de sa musique) ont de quoi se réjouir : un orchestre se spécialise uniquement dans l’interprétation de ces musiques et offre non seulement des prestations partout à travers le monde, mais aussi endisque certaines de leurs plus fameuses pièces. Le projet porte le nom de Distant Worlds et voici le survol de son premier tome, Music From Final Fantasy. Continuer à lire Distant Worlds: Music from Final Fantasy – Distant Worlds
Sorti le 8 mars 2013
Une étrange familiarité peut vous frapper en entendant les chansons de l’EP de Balladur, groupe français qui embrasse les courants new wave et coldwave. En fait, le style est à s’y méprendre avec Joy Division, à peine plus modernisé, même si Balladur est au moins 30 ans plus jeune. Le son n’offre donc que peu de nouveautés, mais ce serait de la mauvaise foi de s’arrêter à cela pour critiquer cet EP homonyme. Continuer à lire Balladur – Balladur
Critique de salon 
Vous devez être connecté pour poster un commentaire.