Sorti le 15 avril 2016
Le Lavalois Raphaël Di Raddo ne travaille pas que sur ses propres projets : il a aussi une maison de production, Raphaël Di Raddo Productions, qui a donné naissance à une compilation, intitulée Future Hits, Vol. 1. On nous promet ici une musique rythmée par des artistes d’ici, navigant généralement entre les registres dance, house, et hip-hop. Continuer à lire Future Hits, Vol. 1 – Artistes variés
La chanteuse Angel Forrest se retrouve, avec raison, parmi les plus belles voix du blues au pays. Celle qui a été couronnée Chanteuse de l’années de 2013 à 2015 aux Maple Blues Awards a lancé un album le 11 mars, coïncidant avec son anniversaire, où elle collabore avec 11 guitaristes – un par chanson. Parmi ceux-ci on retrouve certains très grands musiciens de blues, comme Steve Strongman, Paul Deslauriers, Steve Hill et Adam Karch. Continuer à lire Angel’s 11 – Angel Forrest
Sorti le 8 avril 2016
Jean-Philip Tanguay, alias Jeanphilip, livre depuis une dizaine d’année un pop-rock avec lequel il séduit autant un public québécois que français. Son quatrième opus, La mécanique des jours, est le premier que je découvre et frappe par la force de ses textes et le côté accrocheur de sa musique. Continuer à lire La mécanique des jours – Jeanphilip
Sorti le 8 avril 2016
Pianiste et compositeur, Jean-Michel Blais s’inscrit dans un courant très ambiant, mélangeant des influences minimalistes à une technique jazz, sans l’aide (ou si peu) d’autres instruments. Son album Il rappellera vaguement le côté contemplatif de Ludovico Einaudi ou encore le doigté de Chilly Gonzales. Continuer à lire Il – Jean-Michel Blais
Sorti le 8 avril 2016
Vu le nom du band et le nom de l’album, certains l’auront deviné : Double Experience est un groupe qui s’inspire beaucoup des jeux vidéos et s’associe allègrement à la culture nerd. Ainsi, après avoir sorti un album sur des cartes à échanger, le groupe de neo-rock s’inspire justement du look d’une cassette de jeux vidéo. Continuer à lire Unsaved progress – Double Experience
Sorti le 1er avril 2016
Auteure-compositrice-interprète encore méconnue, Geneviève Binette a lancé son second album, huit ans après une première sortie et après avoir écrit du matériel pour d’autres artistes, comme Isabelle Boulay ou Willows. L’opus Sous notre peau veut mélanger deux énergies très distinctes : on nous promet, d’un côté, une musique introspective avec des cordes, de l’autre, des chansons rythmées avec de puissants cuivres. Continuer à lire Sous notre peau – Geneviève Binette
Sorti le 1er avril 2016
Frère et sœur, les Canadiens Matthew et Jill Barber sont actifs depuis une douzaine d’années comme artistes chacun de leur côté, l’un penchant vers l’indie-pop aux saveurs country, l’autre vers le folk et plus récemment le jazz. The Family Album donne l’occasion aux Barber de se retrouver en studio de temps d’un enregistrement. Au menu, il y a quelques compositions originales, mais aussi beaucoup de reprises de chansons auxquelles ils tenaient à interpréter ensemble. Continuer à lire The Family Album – Matthew Barber & Jill Barber
Sorti le 1er avril 2016
Frédéric Pellerin, alias They Call Me Rico, roule sa bosse depuis quelques années après avoir été chanteur des Madcaps. Son projet solo, aux fortes tendances blues et folk, lui ont donné énormément de succès en France, où le Québécois réside maintenant. Son nouvel album, This Time, change légèrement de saveur : on nous parle d’un enregistrement beaucoup plus rock et plus moderne. Continuer à lire This Time – They Call Me Rico
Sorti le 26 février 2016
Le projet Augustine met de l’avent la voix et les compositions de Mireille Fiset, offrant un folk assez sombre, mais bien dosé. Réalisé par Stéphane Leclerc (associé à DJ Champion, Fanny Bloom et Alice, entre autres), l’opus The Devil in Me met de l’avant des mélodies froides, mais tout de même très accrocheuses. Continuer à lire The Devil in Me – Augustine
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Sorti le 20 juin 2011
À peu près chaque album de Jason «Chilly Gonzales» Beck contient un concept particulier qu’il pousse au maximum. En 2011, il a sorti, en collaboration avec son frère Christophe Beck, l’album de rap orchestré The Unspeakable Chilly Gonzales, où on a droit à des arrangements très épiques, laissant place au rap déjanté du Canadien exilé. Continuer à lire The Unspeakable Chilly Gonzales – Chilly Gonzales
Sorti le 25 mars 2016
The Mountain Man est un quintette de Vancouver, célébrant le Sasquatch et la nature à travers une musique extrêmement lourde et agressive. Le premier EP de la formation, Bloodlust, met de l’avant cinq titres contenant des influences allant de Lamb of God à Gojira, en passant par Hatebreed et Black Dahlia Murder. Continuer à lire Bloodlust – The Mountain Man
Sorti le 14 mars 2016
Avec le 100e anniversaire de naissance de Frank Sinatra en fin 2015, et les multiples compilations qui sont produites à chaque année, il semble que le buzz autour des crooners soit plus fort que jamais. Le chanteur Gil Albert participe aussi à cet engouement en lançant l’album Hommage aux crooners, où il reprend 12 des titres les plus célèbres du registres, à la façon de quatre grands nom : Sinatra, Tony Bennett, Dean Martin et Engelbert Humperdinck. Continuer à lire Hommage aux crooners – Gil Albert
Sorti le 11 mars 2016
Le band belge avait fait un début remarqué en Europe, au lancement de son premier opus, Domino. C’était en 2012. Cela aura pris deux ans avant que les membres se retrouvent pour écrire et enregistrer ce qui deviendra Shelter, second album de la formation indie-rock. Cette fois, le groupe semble tenter de conquérir un public de notre côté de l’Atlantique, comme il lance Shelter sur l’étiquette montréalaise Simone Records. Continuer à lire Shelter – Dan San
Sorti le 18 mars 2016
Le frontman de Kaïn Steve Veilleux se lance pour une seconde fois en solo. Lui qui est connu avec son groupe pour des chansons pop-rock accrocheuses change un peu de registre avec T’en souviens-tu encore, Godin?, où il se base essentiellement sur les textes du poète et politicien québécois Gérald Godin. Continuer à lire T’en souviens-tu encore, Godin? – Steve Veilleux
Sorti le 11 mars 2016
Ceux qui suivent le trompettiste montréalais Jacques Kuba Séguin depuis quelques années se souviendront de son album, Litania Projekt, paru en 2012. Il y jouait avec son ensemble et un violoniste polonais pour l’occasion. Près de quatre ans plus tard, il lance un album au nom similaire, Litania Projekt, avec le Quatuor Bozzini, où il retente un audacieux mélange entre le jazz et le classique, cette fois avec un quatuor à cordes pour l’accompagner. Continuer à lire Litania Projekt, avec le Quatuor Bozzini – Jacques Kuba Séguin
Sort le 15 mars 2016
Le nom de Charles Robert est encore peu connu dans le milieu mainstream, mais il est fort probable que vous l’ayez déjà entendu jouer alors qu’il accompagnait d’autres artistes, que ce soit Alex Nevsky, Dumas ou Véronique Dicaire. En solo, il offre un nouveau EP de cinq titres, intitulé Sur le chemin, où il offre une musique pop-rock aux arrangements impressionnants : cuivres et synthés se mêlent avec succès aux instruments traditionnels. Continuer à lire Sur le chemin – Charles Robert
Sorti le 4 mars 2016
Les compilations des performances enregistrées lors de l’émission Bol de gruau de CISM 89,3 deviennent fréquentes : la troisième compilation est parue récemment sur Bandcamp offrant, comme toujours, de belles découvertes. Voici ce que la Compilation Vol. 3 nous réserve. Continuer à lire Bol de gruau Compilation Vol. 3 – Artistes variés
Sorti le 10 février 2016
Le band Capable! est né quelque part entre l’Abitibi et Montréal, de musiciens voulant un projet éphémère. Cela a donné un projet punk, tantôt plus rock, tantôt plus pop, chanté en français et ayant pour thématique principale le fait d’être punk tout en vieillissant. Le EP Un peu crust Un peu emo est le premier opus né de cette rencontre. Continuer à lire Un peu crust un peu emo – Capable!
Sorti le 4 mars 2016
Le nom de Marie-Eve Roy est depuis longtemps associé au band punk rock Vulgaires Machins. Pourtant, c’est dans un registre complètement différent qu’elle se lance en solo : Bleu Nelson est le premier album à son nom, et elle nous transporte dans une univers indie-pop beaucoup plus doux et planant. Continuer à lire Bleu Nelson – Marie-Eve Roy
Sorti le 4 mars 2016
Près de trois ans auront été nécessaires après la sortie de Steal the Light avant que The Cat Empire trouve le temps de retourner en studio pour enregistrer ce qui deviendrait Rising With the Sun. C’est que le band australien a beaucoup tourné à travers le monde depuis 2013, laissant très peu de temps pour l’écriture du nouveau matériel. Continuer à lire Rising With the Sun – The Cat Empire
Sorti le 3 mars 2016
Le bluesman Steve Hill s’est forgé une réputation au point de devenir un des musiciens les plus respectés de la scène blues rock au pays, et avec raison. Avec une vingtaine d’années d’expérience derrière la cravate et deux albums Solo Recordings qui ont prouvé qu’il était aussi un excellent homme-orchestre, Hill poursuit une fois de plus son aventure seul derrière sa guitare et sa batterie. Vous l’aurez deviné, voici Solo Recordings Volume 3. Continuer à lire Solo Recordings Volume 3 – Steve Hill
Sort le 4 mars 2016
Le band de indie-rock Wintersleep vient d’Halifax, et existe depuis une quinzaine d’année déjà. Son sixième album, The Great Detachment, arrive après quatre ans et est présenté comme un retour en force du groupe avec des idées fraîches. On mise ici sur des mélodies aériennes et des harmonies vocales très présentes, quoiqu’un peu neutres, «froides». Continuer à lire The Great Detachment – Wintersleep
Sorti le 30 mars 1970
Le nom du trompettiste Miles Davis est, tout d’abord, associé à son album mythique Kind of Blue, album de jazz le plus vendu de tous les temps. Juste en dessous, on retrouve d’autres albums qui ont marqué l’imaginaire de son genre, dont le controversé Bitches Brew, où il a tenté d’offrir un opus majoritairement improvisé, précurseur du jazz fusion et du funk. Rappelons que l’album est paru en 1970, et que le band consistait de plusieurs gros noms, comme Wayne Shorter, Chick Corea, John McLaughlin, Jack DeJohnette et Dave Holland pour n’en nommer que quelques-uns. Jusqu’à 13 musiciens jouaient en même temps en studio. Continuer à lire Bitches Brew – Miles Davis
Sorti le 26 février 2016
La chanteuse et musicienne Bonnie Raitt a lancé un 20e album en carrière, faisant suite à Slipstream, récompensé aux Grammy Awards. Dig In Deep présente un produit à influences clairement rock, mais aussi très soul. Cet album est marqué par le décès de ses deux parents dans les dernières années, bien que l’énergie de l’opus ne laisse pas trop transparaître cette tragédie personnelle que vit l’artiste. Continuer à lire Dig In Deep – Bonnie Raitt
Interprété par Daniel Barenboim et l’Orchestre de Paris
Sorti le 24 octobre 2011
Quand on pense à Richard Wagner, on pense automatiquement à la Chevauchée des Walkyries et à cette musique épique qu’on associe désormais aux films de guerre. Pas étonnant qu’une compilation soit consacrée aux œuvres orchestrales de Wagner portant le titre anglais Ride of the Valkyries… et avec comme pochette des hélicoptères en vol. Continuer à lire Ride of the Valkyries – Wagner
Critique de salon 
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