Sorti le 6 mai 2014
Le jeune groupe montréalais The Franklin Electric s’inscrit dans l’importante vague indie-folk qui déferle sur le monde de la musique actuelle. Cela n’empêche pas la formation d’attirer l’attention avec des chansons accrocheuses et, admettons-le, assez familières. Même le nom du band a quelque chose de familier. Continuer à lire This Is How I Let You Down – The Franklin Electric
Par Miguel Plante
Rien n’est plus efficace pour attiser la flamme du désir qu’une musique enivrante. Se laisser emporter par l’ivresse des gammes et accords est presque toujours une expérience hallucinante. Cependant, il faut savoir quelle musique est de mise pour ces circonstances. Voici donc une liste incomplète des meilleures envolées musicales à écouter à deux. Continuer à lire Top 10 des musiques à écouter au lit
Un groupe d’étudiants au Cégep de Drummondville a réalisé ce qu’on peut presque qualifier d’exploit : il a joué, en intégral, l’album Wish You Were Here de Pink Floyd. Et, oui, ça valait le déplacement et le coût ridicule de 10$ pour assister à l’événement, présenté les 20 et 21 mai 2014 à la salle Georges-Dor du Cégep. Continuer à lire CHRONIQUE : Wish You Were in Drummondville
Sorti le 24 septembre 1991
Nevermind de Nirvana fait assurément partie de la liste des albums qui ont le moins besoin de présentation et qui ont, encore aujourd’hui, le plus de visibilité. Le son de cet album a marqué une génération au complet, la pochette est iconique, le leader du groupe est entré dans la légende à sa mort voilà 20 ans, etc. Justement cette vingtaine d’années est peut-être l’occasion d’avoir un recul supplémentaire pour en parler de nouveau? Continuer à lire Nevermind – Nirvana
Une autre semaine particulière où plusieurs sorties se font le lundi et non le mardi, à l’occasion de la Journée des patriotes. Voici ce que Critique de salon retient comme nouveautés pour ces deux dates. Continuer à lire Nouveautés du 19 et du 20 mai 2014
Sorti le 28 octobre 2012
De l’autre côté de l’Atlantique, il nous arrive de sous-estimer ce qui peut être produit comme musique. Par exemple, on entend très peu parler du rock indépendant anglophone en France. Car oui, ça existe, et oui, il y a des bands qui font de très belles choses. Par exemple, Kids of Maths, quatuor de Rennnes, mérite un petit détour. Le EP Lewis and Clark est très bref (trois titres seulement) mais donne une idée intéressante de quoi ces Français sont capables. Continuer à lire Lewis and Clark – Kids of Maths
Sorti le 6 mai 2014
Cela faisait plusieurs années que la jeune chanteuse jazz Nikki Yanofsky n’avait pas sorti de nouvel album. En fait, on n’avait eu droit qu’à un album en 2010, alors qu’elle était âgée de 16 ans à peine. Maintenant, petite Nikki est devenue une femme, pleine d’assurance et d’énergie. Son nouvel opus, Little Secret, montre où la Montréalaise en est dans son parcours. Vocalement, elle nous amène dans un registre très soul, voire pop à l’occasion. Continuer à lire Little Secret – Nikki Yanofsky
Lancement le 1er févier 2014
Jusqu’à présent, Critique de salon a fait beaucoup de critiques d’albums, parlant, bien évidemment, de ce qu’on entendait dans ceux-ci et comment on le percevait, d’un point de vue auditif. On peut ajoute l’expérience visuelle lors d’un spectacle ou dans un vidéoclip par exemple. Mais jamais nous n’avons critiqué un album pour son goût en bouche. Voici donc une exception avec Chocolats symphoniques, œuvre créée par le québécois Maxime Goulet. Continuer à lire Chocolats symphoniques – Maxime Goulet
Sorti le 2 mai 2014
Le band montréalais The Flowergliders offre un rock qualifié par le groupe de «kinky rock». C’est lourd, ça rentre au poste, et c’est particulièrement vrai pour le troisième album de la formation, appelé Rock Flower. Continuer à lire Rock Flower – The Flowergliders
Semaine spéciale dans les nouveautés : certains artistes québécois ont sorti leur album le lundi 12 mai au lieu du traditionnel mardi. Mais la plupart des nouvelles sorties musicales ont bel et bien lieu mardi comme à l’accoutumée. En voici les grandes lignes, pour chacune des journées. Continuer à lire Nouveautés du 12 et du 13 mai 2014
Sorti le 13 mai 2014
Les Black Keys en sont à leur huitième album studio, deux ans et demie après El Camino. Une tangente moins moins blues et moins «garage» s’était dessinée depuis quelques albums et cela se confirme une fois de plus dans Turn Blue, produit par Danger Mouse (qui a aussi travaillé avec Gorillaz, Gnarls Barkley, U2 et Broken Bells pour ne nommer que ceux-ci). Continuer à lire Turn Blue – The Black Keys
Sorti le 3 décembre 2001
La musique qu’on peut entendre dans les spas ou encore qu’on met pour favoriser la méditation viennent bien de quelque part. Des artistes composent des musiques, créent des ambiances relaxantes, et le font souvent dans l’ombre, puisqu’on retient trop peu souvent leur nom. Zen Garden, album de style nouvel âge à saveur asiatique, comprend une douzaines de compositions de Masakazu Yoshizawa (il a participé à plusieurs bandes sonores très connues, faites vos recherches!) où il joue avec son ensemble Kokin Gumi. Cet ensemble mélange les instruments orientaux à une technique plus occidentale, ce qui rend les pièces tout de même familières dans leur approche. Continuer à lire Zen Garden – Kokin Gumi
Sorti le 25 avril 2014
The Octaves and Eagles avait sorti un premier EP en 2013, Within the Mothership, qui était loin d’être concluant. L’effort et l’intention y étaient, mais pas le résultat. Moins d’un an plus tard, la question qui se pose est la suivante : le groupe de prog rock montréalais a-t-il assez évolué pour que le nouveau EP, Winter Process, passe le test? Continuer à lire Winter Process – The Octaves and Eagles
Sorti le 18 janvier 2011
Contrebassiste de jazz très occupé à Montréal, Joel Kerr a joué dans plusieurs ensembles allant du classique au rock. Ici, il est question de son quintette, simplement appelé Joel Kerr Quintet, offre ici quelques compositions du cru du contrebassiste en format contrebasse-trompette-sax ténor-guitare-batterie. Continuer à lire Joel Kerr Quintet – Joel Kerr
Sorti le 9 mars 2010
Le jeune Bobby Bazini (Basinet de son vrai nom) a sorti son premier album, Better in Time, alors qu’il n’avait que 20 ans. Le chanteur et guitariste originaire de Mont-Laurier a tout de suite connu le succès, notamment grâce à sa chanson I Wonder. Son style mélange habilement le blues au rock, avec des accents soul voire de country à l’occasion. Sans parler de la voix un peu similaire à celle de John Mayer. Continuer à lire Better in Time – Bobby Bazini
Les noms Anita Pari et Maxime Goulet seront définitivement à suivre de près pendant les prochaines années.
Par Olivier Dénommée
Critique de salon avait reçu une invitation à assister à un petit concert de musique classique à la Salle Bourgie (du MBAM). L’Orchestre de chambre McGill (OCM) présentait l’événement, dirigé par Boris Brott, et on nous promettait un hommage à Alexander Brott, fondateur de l’OCM, chef d’orchestre et compositeur respecté. Mais en fait, les moments les plus mémorables ce cette belle soirée ont été les performances à couper le souffle de la jeune Anita Pari, et la composition délectable (pour vrai) de Maxime Goulet, compositeur en résidence à l’OCM. Continuer à lire CHRONIQUE : Une soirée pleine de belles surprises
Sorti en 1999
Le compositeur Ludovico Einaudi, après Le Onde où il ne jouait que du piano, a décidé d’intégrer les cordes à sa musique. Cela a donné Eden Roc, un second opus très émotif par moments avec des mélodies toujours aussi poignantes et simples. La formule du pianiste italien ne semble que s’améliorer avec le temps. Continuer à lire Eden Roc – Ludovico Einaudi
Par Olivier Dénommée
La salle Bourgie du Musée des Beaux-arts de Montréal accueillera ce mardi en soirée un concert voulant rendre hommage à Alexander Brott (1915-2005), violoniste, chef d’orchestre et compositeur. L’événement est présenté par l’Orchestre de chambre McGill, dont Alexander Brott a été le fondateur, et met notamment en vedette la pianiste et violoncelliste Anita Pari. Continuer à lire NOUVELLES : Un hommage au compositeur Alexander Brott le 6 mai
Sorti le 8 avril 2003
Les Black Keys, qui ont connu un grand succès pour un band indépendant avec leur premier album The Big Come Up, ont poursuivi dans cette lancée blues-rock avec leur sonorité de band de garage sur Thickfreakness. La notoriété du band n’en a été qu’encore plus confirmée. Continuer à lire Thickfreakness – The Black Keys
Sorti le 1er avril 2014
Le band canadien Timber Timbre a lancé un nouvel album, appelé Hot Dreams, où il mélange une panoplies d’énergies plus particulières les unes que les autres. Officiellement dans un registre folk, on se déplace avec des sonorités beaucoup plus space et souvent assez dark. Par rapport à ses précédents, il est aussi un peu plus rétro. Continuer à lire Hot Dreams – Timber Timbre
Sorti le 18 décembre 1999
Une des franchises qui a certainement le mieux vieilli, du moins musicalement, est la trop brève suite Chrono (Trigger et Cross, ainsi que Radical Dreamers au Japon), composée par Yasunori Mitsuda, qui a collaboré avec (le grand) Nobuo Uematsu, à qui on doit la musique de tous les Final Fantasy jusqu’au début des années 2000. Attardons-nous aujourd’hui à la musique de Chrono Cross, suite sans l’être exactement de Chrono Trigger. Continuer à lire Chrono Cross – Bande sonore
Sorti le 12 octobre 2009
Dans la lignée du jazz scandinave, il n’y a pas seulement E.S.T. qui vient en tête : le pianiste Tord Gustavsen aussi a su acquérir une quantité importante de fans qui apprécient son style doux et accessible, dans plusieurs formations différentes. Il a sorti, en 2009, un album avec ce qu’il appelle le Tord Gustavsen Ensemble (piano, basse, drum, sax et voix sur quelques pistes), appelé Restored, Returned. Même à 5 musiciens, son jazz n’en demeure pas moins smooth à souhait. Continuer à lire Restored, Returned – Tord Gustavsen Ensemble
Une autre petite semaine plutôt modeste pour les nouveautés musicales. Néanmoins, Critique de salon continue à vous en faire le survol. Continuer à lire Nouveautés du 29 avril 2014
Sorti le 29 octobre 2013
Originaire du Chili, le groupe Aisles évolue dans des styles éclectiques : rock, alternatif, progressif, fusion… le tout dans un seul et même album. Le troisième opus de ce band, 4:45 AM, ne fait pas exception à cette règle, mais a, cette fois plus que jamais, des visées internationales afin de faire connaître le groupe un peu partout. Continuer à lire 4:45 AM – Aisles
Sorti le 21 mars 1991
Suite au départ de Kai Hansen du groupe en 1989, les problèmes se sont accumulés pour le groupe. Ils ont entre autres poursuivi leur label Noise Records, alléguant que celui-ci a caché de l’argent destiné au groupe. La poursuite a échoué, le groupe a dû payer d’importantes sommes d’argent et s’est vu interdit de publication en Amérique du Nord. Des tensions sont ainsi nées dans le groupe. C’est dans ce contexte que sort en 1991 Pink Bubbles Go Ape. Continuer à lire Pink Bubbles Go Ape – Helloween
Critique de salon 
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