Le pianiste français Novel n’aura pas attendu très longtemps avant de proposer du nouveau matériel. Alors que La clairière avec des ambiances cinématographiques, le bref EP Songe offre beaucoup d’introspection, ce qui explique bien le nom de l’opus. Continuer à lire Songe – Novel
Archives du mot-clé Classique
Nouveautés du 22 avril 2016
Semaine de vache maigre en termes de nouvelles sorties musicales, en ce 22 avril. Voici, essentiellement, ce qu’on retient pour vous cette semaine. Continuer à lire Nouveautés du 22 avril 2016
Il – Jean-Michel Blais
Pianiste et compositeur, Jean-Michel Blais s’inscrit dans un courant très ambiant, mélangeant des influences minimalistes à une technique jazz, sans l’aide (ou si peu) d’autres instruments. Son album Il rappellera vaguement le côté contemplatif de Ludovico Einaudi ou encore le doigté de Chilly Gonzales. Continuer à lire Il – Jean-Michel Blais
Nouveautés du 8 avril 2016
Toutes les semaines ne peuvent pas être aussi chargées. Ce 8 avril est plutôt modeste en termes de grosses nouveautés musicales. Il y a tout de même quelques titres qui devraient être surveillés. Voici ce qu’on retient pour la semaine. Continuer à lire Nouveautés du 8 avril 2016
The Unspeakable Chilly Gonzales – Chilly Gonzales
À peu près chaque album de Jason «Chilly Gonzales» Beck contient un concept particulier qu’il pousse au maximum. En 2011, il a sorti, en collaboration avec son frère Christophe Beck, l’album de rap orchestré The Unspeakable Chilly Gonzales, où on a droit à des arrangements très épiques, laissant place au rap déjanté du Canadien exilé. Continuer à lire The Unspeakable Chilly Gonzales – Chilly Gonzales
CHRONIQUE : Un Studio B bourré de fans de Tambour
Le 18 mars dernier, le projet Tambour organisait une soirée de financement, en vue de la sortie de son projet EP. Simon Piché-Castonguay, leader du projet, avait mis le paquet pour cette soirée qui avait lieu au Studio B. Compte rendu de l’expérience. Continuer à lire CHRONIQUE : Un Studio B bourré de fans de Tambour
Litania Projekt, avec le Quatuor Bozzini – Jacques Kuba Séguin
Ceux qui suivent le trompettiste montréalais Jacques Kuba Séguin depuis quelques années se souviendront de son album, Litania Projekt, paru en 2012. Il y jouait avec son ensemble et un violoniste polonais pour l’occasion. Près de quatre ans plus tard, il lance un album au nom similaire, Litania Projekt, avec le Quatuor Bozzini, où il retente un audacieux mélange entre le jazz et le classique, cette fois avec un quatuor à cordes pour l’accompagner. Continuer à lire Litania Projekt, avec le Quatuor Bozzini – Jacques Kuba Séguin
NOUVELLES : Un album d’Alexandre Désilets enregistré cet après-midi
L’auteur-compositeur-interprète québécois Alexandre Désilets enregistre en ce moment son quatrième album studio. Intitulé Windigo, cet opus en est un de réarrangements orchestraux de ses vieilles chansons, en studio avec 16 musiciens. Continuer à lire NOUVELLES : Un album d’Alexandre Désilets enregistré cet après-midi
Ride of the Valkyries – Wagner
Interprété par Daniel Barenboim et l’Orchestre de Paris
Sorti le 24 octobre 2011
Quand on pense à Richard Wagner, on pense automatiquement à la Chevauchée des Walkyries et à cette musique épique qu’on associe désormais aux films de guerre. Pas étonnant qu’une compilation soit consacrée aux œuvres orchestrales de Wagner portant le titre anglais Ride of the Valkyries… et avec comme pochette des hélicoptères en vol. Continuer à lire Ride of the Valkyries – Wagner
Résonances boréales – Roman Zavada

Sorti le 19 février 2016
Le pianiste québécois Roman Zavada est associé à des musiques cinématographiques et ambiantes, créant une atmosphère particulière dans chacun de ses projet. Son dernier projet, Résonances boréales, l’a amené à s’imprégner de l’ambiance du Nord canadien (et de ses fameuses aurores boréales, d’où le nom) pour recréer ses inspirations sur album. Continuer à lire Résonances boréales – Roman Zavada
Final Fantasy X – Bande sonore
Parmi toutes les bandes sonores de la série Final Fantasy, celle du X est particulière dans la mesure où c’est la première de la série où Nobuo Uematsu n’est pas l’unique compositeur. À son talent s’ajoutent celui de Masashi Hamauzu et de Junya Nakano. Continuer à lire Final Fantasy X – Bande sonore
Points On Jazz – Brubeck en tête
Le nom du band vend déjà la mèche : Brubeck en tête est un groupe se consacrant à donner un souffle différent aux œuvres du grand Dave Brubeck, qui nous a quittés il y a quelques années à peine. La particularité du band? Il met de l’avant les cordes (deux violons, un violoncelle et une contrebasse), avec bien sûr un piano et une batterie. Ajoutez des arrangements inattendus, et vous avez du jazz «de chambre» qui nous amène vraiment ailleurs. Continuer à lire Points On Jazz – Brubeck en tête
CHRONIQUE : Bienvenue chez toi, Chilly Gonzales
Le 8 février dernier était une date importante pour Jason Beck, alias Chilly Gonzales, et tous ses fans : c’était sa dernière représentation en spectacle en compagnie du Kaiser Quartett pour un bon moment. Le pianiste et rappeur a choisi Montréal, sa ville natale, pour s’arrêter et finir en beauté ses années de tournée. On pouvait s’attendre à une soirée intense, et on l’a eu. Continuer à lire CHRONIQUE : Bienvenue chez toi, Chilly Gonzales
Nouveautés du 22 janvier 2016
La rubrique des nouveautés de la semaine est de retour chez Critique de salon! Les premières semaines de janvier n’avaient pas suffisamment de nouvelles sorties pour y consacrer une liste, mais les choses commencent déjà à se corser, tout particulièrement dans le registre métal. Voici ce qu’on retient principalement pour le 22 janvier. Continuer à lire Nouveautés du 22 janvier 2016
Soft Power – Chilly Gonzales
Sorti le 31 mars 2008
Chilly Gonzales a surtout connu le succès pour ses albums Solo Piano, ainsi que pour sa composition Never Stop, popularisé grâce aux pubs de iPad. Ses fans le connaissent aussi comme un musicien extrêmement polyvalent, touchant à une variété impressionnante de styles. C’est justement le cas dans l’album Soft Power, paru en 2008, où il touche à la pop (surtout celle des années 80), au rap, au disco, au classique et au jazz… Bref, peu de styles demeurent intouchés par l’artiste. Continuer à lire Soft Power – Chilly Gonzales
Elements – Ludovico Einaudi
Le nom de Ludovico Einaudi a de moins en moins besoin d’être présenté. Ce compositeur et pianiste italien a connu le succès grâce à quelques-unes de ses bandes sonores (pensons à Intouchables ou à J. Edgar), mais aussi grâce à ses albums en solo, dont l’excellent In a Time Lapse paru il y a plus de deux ans. Elements représente, pour le compositeur, une espèce de renouveau dans ses sonorités. Continuer à lire Elements – Ludovico Einaudi
Nouveautés du 11 septembre 2015
Semaine très chargée en nouveautés en ce 11 septembre, de quoi plaire de nombreux fans de musique en tous genres. Voici, comme toujours, ce qu’on retient pour vous cette semaine. Continuer à lire Nouveautés du 11 septembre 2015
CHRONIQUE : Heavy Montreal 2015 – Jour 3
Étant parti en plein milieu du spectacle de la tête d’affiche les deux journées précédentes, il me restait suffisamment d’énergie pour passer à travers de cette troisième et dernière journée de Heavy Montreal qui s’annonçait la plus intense. Continuer à lire CHRONIQUE : Heavy Montreal 2015 – Jour 3
Age of Empires – Bande sonore
Les «enfants des années 90» ont pour la plupart expérimenté et apprécié le premier volet de la série Age of Empires, par Ensemble Studios. Ce premier jeu, qui fait vivre les guerres de l’Antiquité, avait reçu, pour l’époque, de très belles critiques pour sa musique, recherchée et audacieuse. Au nom de la nostalgie, nous avons réécouté cette musique. Continuer à lire Age of Empires – Bande sonore
Chapitre I – Tambour
Sorti le 7 novembre 2014
Réédition sortie le 2 juillet 2015
Tambour est le nouveau nom du projet de Simon P. Castonguay, qui était derrière Projet.Hertz. Malgré sa nouvelle identité, le compositeur montréalais conserve son style ambiant et cinématographique, mettant de l’avant le piano et les cordes. Le EP Chapitre I assume pleinement cette direction, avec succès. Continuer à lire Chapitre I – Tambour
Distant Worlds II: More Music from Final Fantasy – Distant Worlds
Le premier volet de la série Music From Final Fantasy de Distant Worlds a connu un bon succès, notamment grâce à ses concerts très en vogue dans toutes les grandes villes du monde. Cela était donc naturel d’en offrir un second, appelé More Music From Final Fantasy. Ayant un répertoire assez complet et varié, l’orchestre avait le choix des meilleures pièces à mettre dans cet enregistrement. La sélection a effectivement été très solide. Continuer à lire Distant Worlds II: More Music from Final Fantasy – Distant Worlds
Distant Worlds: Music from Final Fantasy – Distant Worlds
Les fans de la franchise Final Fantasy (et surtout de sa musique) ont de quoi se réjouir : un orchestre se spécialise uniquement dans l’interprétation de ces musiques et offre non seulement des prestations partout à travers le monde, mais aussi endisque certaines de leurs plus fameuses pièces. Le projet porte le nom de Distant Worlds et voici le survol de son premier tome, Music From Final Fantasy. Continuer à lire Distant Worlds: Music from Final Fantasy – Distant Worlds
Worlds Collide – Apocalyptica
Le sixième album studio d’Apocalyptica est celui avec lequel le groupe de Finlande a voulu se faire connaître à grande échelle partout dans le monde, d’où le nom. Après cinq albums et de plus en plus d’assurance, l’objectif était ambitieux pour un groupe faisant principalement dans l’instrumental, mais très intéressant. Ainsi, pour y arriver, les collaborations ont été multipliées. On y entend notamment Corey Taylor (Slipknot, Stone Sour), Till Lindermann (Rammstein), Adam Gontier (ex-Three Days Grace) et Cristina Scabbia (Lacuna Coil), mais on compte aussi la maintenant classique participation de Dave Lombardo de Slayer sur Last Hope et la co-composition avec le japonais Tomoyasu Hotei sur Grace. La liste est donc plus qu’impressionnante. Continuer à lire Worlds Collide – Apocalyptica
Apocalyptica – Apocalyptica
Pour son 5e album, Apocalyptica a fait un travail très intimiste, avec une équipe restreinte. Les membres ont auto-produit et fait la programmation eux-même de l’album. Cela explique que le groupe finlandais ait décidé d’en faire un album éponyme. Depuis Reflections, la batterie fait partie du monde d’Apocalyptica, et le groupe a trouvé l’homme de la situation pour prendre le rôle : Mikko Sirén qui joindra officiellement le band peu après. Au niveau des compositions, il y a quelque chose qui a débloqué depuis le précédent album, qui semblait manquer un petit quelque chose pour bien accrocher. Cette fois, Eicca Toppinen et Perttu Kivilaakso étaient plus inspirés que jamais, offrant parmi leurs plus belles compositions en carrière. Continuer à lire Apocalyptica – Apocalyptica
Reflections – Apocalyptica
Le groupe de violoncellistes métalleux Apocalyptica arrive en 2003 avec un nouvel album, et beaucoup de changements majeurs. Premièrement, le quatuor n’est plus qu’un trio, puisque Max Lilja, présent depuis les débuts, a quitté le groupe pour d’autres horizons. Deuxièmement, parce qu’on entend quelque chose de tout nouveau sur Reflections : de la batterie. Et pas n’importe laquelle! Dave Lombardo, batteur associé à Slayer, joue sur environ la moitié des morceaux de ce quatrième album. L’ajout de ce nouvel instrument donne maintenant une nouvelle tangente au groupe qui existe pourtant depuis 1993. Continuer à lire Reflections – Apocalyptica


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