Sorti le 19 septembre 2014
Tony Bennett se passe de présentations fastidieuses avec ce cinquante-septième album en carrière. Le crooner américain, qui se plaît à mélanger habilement pop et jazz depuis plusieurs décennies, s’allie ici avec la popstar Lady Gaga pour nous offrir une revisite de plusieurs des plus beaux classiques jazz du 20e siècle. Continuer à lire Cheek to Cheek – Tony Bennett & Lady Gaga
Sorti le 24 août 2018
Ce n’est plus une surprise lorsqu’Ólafur Arnalds annonce un album concept, puisqu’il aime constamment essayer de nouvelles avenues et repousser les limites de la composition, tout en demeurant dans le registre néo-classique qui fait sa renommée depuis des années. Cette fois, avec Re:member, il joue avec une nouvelle technologie, le Stratus, qui implique deux pianos supplémentaires qui jouent automatiquement une autre note lorsque le musicien en joue une sur le piano principal, créant différentes mélodies et suites d’accords. Continuer à lire Re:member – Ólafur Arnalds
Sorti le 19 avril 2009
Après la sortie de son premier album, Eulogy for Evolution paru en 2007, l’Islandais Ólafur Arnalds s’est lancé dans bien des projets, dont celui, audacieux d’enregistrer sept pièces en sept jours. Il l’a appelé Found Sounds a a été lancé en 13 au 19 avril 2009. Le plus étonnant est le fait qu’il ne s’est pas limité à un album au piano et a aussi écrit des arrangements pour cordes. Continuer à lire Found Sounds – Ólafur Arnalds
Sorti le 24 juillet 2000
Simon Green, sous le nom de scène Bonobo, a bâti un solide fanbase au fil des années, notamment pour la qualité de ses performances en live. Il est particulièrement intéressant de constater où a débuté l’artiste britannique et comment sonnaient ses premiers enregistrements jusqu’à sa gloire actuelle. Il faut remonter à 2000, à la sortie de Animal Magic, tout premier album du musicien, à l’époque où son approche était résolument trip hop. Continuer à lire Animal Magic – Bonobo
Sorti le 1er octobre 2007
Le compositeur néoclassique islandais Ólafur Arnalds a lancé un premier album en 2007, intitulé Eulogy for Evolution. Cet album contient de nombreuses particularités, étant décrit comme une documentation sur la vie, de la naissance à la mort, mais ne contenant aucun titre clair (seulement des chiffres!). L’autre particularité, moins documentée, est le fait que certaines de ces compositions ont été écrites pendant qu’il demeurait au Canada à la fin de son adolescence. Continuer à lire Eulogy for Evolution – Ólafur Arnalds
Sorti le 12 août 2016
Lorsqu’Ólafur Arnalds est arrivé avec le concept de son album Island Songs, il voulait arriver avec «sept semaines, sept endroits, sept chansons», qui représenteraient bien son Islande natale, au-delà des endroits touristiques populaires. Si certaines critiques se sont amplement attardées au dévouement face au concept, intéressons-nous aujourd’hui au résultat : Island Songs est-il un bon album d’Arnalds? Continuer à lire Island Songs – Ólafur Arnalds
On a droit en ce 11 mai à une liste plutôt concentrée de nouvelles sorties avec, au premier plan, beaucoup de musique du registre indie. On compte aussi de belles sorties québécoises et canadiennes, dont nous avons parlé plus tôt cette semaine. Bref, voici notre liste hebdomadaire. Continuer à lire Nouveautés du 11 mai 2018
Sorti le 11 mai 2018
Après un premier album, Il en 2016, et une collaboration avec CFCF pour le EP Cascades l’année suivante, le deuxième album solo de Jean-Michel Blais était attendu de ses fans qui étaient restés sur leur faim. Il propose ici Dans ma main, un album mêlant son piano néoclassique à un côté électro minimaliste sur certaines pistes. Continuer à lire Dans ma main – Jean-Michel Blais
Sorti le 11 mai 2018
Cela fait un bail que la Canadienne Loreena McKennitt n’avait pas lancé de nouveau matériel. Son dernier album studio, The Wind That Shakes the Barley, est paru en 2010, mais le dernier opus où elle offrait du matériel original remontait même à 2006. Lost Souls est donc le résultat du retour plus qu’attendu de la chanteuse et musicienne qui a envoûté tant de gens à travers le monde avec ses mélodies. Continuer à lire Lost Souls – Loreena McKennitt
Sorti le 11 avril 2018
Le DJ Dany Janvier, plus connu sous son nom de scène Biobazar, nous avait habitués à un certain rythme dans ses nouvelles sorties, mais avait gardé le silence depuis la sortie de Paréidolie, il y a deux ans. Biobazar revient enfin avec du nouveau matériel dans l’énigmatique album Alphabet 7, «qui se veut une odyssée de 5 pistes progressives, enveloppantes, analogues et ambiantes, sans structure pré-établie ou convention à la mode du jour», précise le musicien. Continuer à lire Alphabet 7 – Biobazar
Sorti le 22 novembre 2010
Quand le jeu de tower defense Plants vs. Zombies est paru en 2010, nombreuses ont été les louanges faites envers le côté mignon et humoristique du jeu, mais aussi sa musique qui correspond parfaitement à l’ambiance qu’on cherchait à créer. On doit la bande sonore à une certaine Laura Shigihara qui a offert une des musiques de jeu les plus ludiques des dernières années. Continuer à lire Plants vs. Zombies Original Soundtrack – Bande sonore
Sorti le 6 février 2018
Le pianiste et compositeur néoclassique François Rossignol semble se laisser influencer par son environnement, lui permettant de créer des pièces ambiantes et bien senties. Sa dernière inspiration serait un roadtrip aux États-Unis, qui s’est traduit en l’album Scrapbook Notes From an American Roadtrip. Continuer à lire Scrapbook Notes From an American Roadtrip – François Rossignol
Sort le 23 février 2018
«Tempus Fugit» est une expression latine voulant dire «le temps fuit» ou «le temps passe vite». C’est surtout avec ce thème en tête que le compositeur et pianiste Marc-André Pépin a créé un album instrumental du même nom. Un album en 12 temps qui s’écoute comme le temps qui passe. Continuer à lire Tempus Fugit – Marc-André Pépin
Sorti le 3 novembre 2017
Chanteuse jazz originaire dee Hamilton, Diana Panton a été très prolifique en lançant son huitième album en 12 ans en 2017. Habituée aux thèmes évocateurs sans être contraignants pour ses albums (pensons seulement à Red en 2013, qui lui a valu un Juno par la suite), elle se lance dans les saisons avec Solstice / Equinox avec le fidèle Don Thompson aux arrangements et au piano. Continuer à lire Solstice / Equinox – Diana Panton
Sorti le 28 janvier 2014
Véritable «mercenaire musical», le pianiste Martin Lizotte a joué pour à peu près tout le monde au Québec. Il s’est lancé début 2014 dans un premier album en solo, quelque part entre le jazz et le classique. Voici Pianolitudes, première offrande d’une quarantaine de minutes. Continuer à lire Pianolitudes – Martin Lizotte
Par Olivier Dénommée
Après calcul, j’ai rédigé 131 critiques portant sur des albums parus en 2017. Les derniers jours ont essentiellement été consacrés aux gros albums adulés de l’année, histoire de m’assurer de ne pas être passé tout droit. De façon surprenante, presque aucune de ces sorties prisées ne méritent de place dans mon top personnel. Voici, après de longues journées de réflexion, mon sommet 2017 : Continuer à lire 2017 : top 5 d’Olivier
Sorti le 27 octobre 2017
À peine plus de 4 ans jour pour jour après la sortie de son premier album de Noël A Family Christmas, The Piano Guys remet ça avec Christmas Together, combinant la force des arrangements mêlée à des collaborations mémorables. Voici ce que ça donne : Continuer à lire Christmas Together – The Piano Guys
Sorti le 3 novembre 2017
Martin Lizotte n’est pas un nom archi-connu, mais à peu près tout le monde l’a déjà entendu quelque part : c’est la malédiction d’être sideman pour à peu près toutes les grandes vedettes de la musique populaire québécoise. Après un premier album solo au piano (Pianolitudes, en 2014) qui lui a valu une nomination à l’ADISQ la même année, il récidive avec Ubiquité, un «ode à la musique libre et à l’imagination». Continuer à lire Ubiquité – Martin Lizotte
Déjà la dernière semaine d’octobre, et il faut dire que le rythme des nouveautés commence (enfin?) à s’essouffler. Il reste bien quelques grosses nouveautés à venir dans les prochaines semaines, mais ne vous attendez plus à des listes qui débordent autant. Continuer à lire Nouveautés du 27 octobre 2017
Sorti le 30 septembre 2016
Scott Bradlee et son Postmodern Jukebox riposte quelques mois après PMJ Is for Lovers et reprend plusieurs de ses titres pour créer la compilation The Essentials qui, comme son nom l’indique, se veut un rassemblement des reprises les plus populaires enregistrées par le groupe dans les dernières années. Continuer à lire The Essentials – Scott Bradlee’s Postmodern Jukebox
Sorti le 15 septembre 2017
On se souvient du virage entamé par le Canadien Jesse Cook en 2015, avec son précédent album One World. On y découvrait un amoureux du monde, qui transcendait les frontières musicale d’une chanson à l’autre. Il répète la formule dans Beyond Borders. Continuer à lire Beyond Borders – Jesse Cook
C’est officiel : on est en plein dans la rentrée musicale ces jours-ci! La semaine dernière a été généreuse et celle-ci ne l’est pas moins. Voici ce qu’on retient pour ce 15 septembre. Continuer à lire Nouveautés du 15 septembre 2017
Sorti le 29 août 2006
La série Solitudes de Dan Gibson compte quelques centaines d’albums et compilations, offrant de la musique de genre nouvel âge et des sons de la nature. Pas surprenant quand on sait que le Montréalais d’origine était lui-même preneur de son et photographe de la nature. Parmi l’imposante série, un titre retient l’attention : Sleep Deeply: Scientifically Designed, paru en 2006. La question qui tue : «prouvé scientifiquement, vraiment?» Continuer à lire Sleep Deeply – Solitudes
Serez-vous surpris d’apprendre qu’il y a assez peu d’artistes qui ont choisi de lancer leur nouvel album la veille du prochain Record Store Day? On compte effectivement assez peu de gros titres en ce vendredi, comme l’attention est presque entièrement dirigée sur ce qui apparaîtra, bien qu’éphémèrement, dès le lendemain. Continuer à lire Nouveautés du 21 avril 2017
Sorti le 17 mars 2017
Après l’année sabbatique que le Canadien Chilly Gonzales a prise, on se demandait ce qu’il pouvait bien nous réserver à son retour. La réponse a été assez rapide : il s’est allié à l’ancien chanteur de Pulp, Jarvis Cocker, pour enregistrer l’album Room 29 au Chateau Marmont de Hollywood. Un album fascinant mélangeant la touche pianistique de Gonzales à la voix particulière de Cocker. Continuer à lire Room 29 – Jarvis Cocker et Chilly Gonzales
Critique de salon 
Vous devez être connecté pour poster un commentaire.