Sorti le 6 mai 2016
Depuis son premier album en 2010, le chanteur américain Gregory Porter retient régulièrement l’attention. Il a été en nomination pour son premier album et a gagné le Grammy de l’album jazz vocal de l’année avec son troisième, ce qui a décuplé l’attention accordée à la sortie de son quatrième, Take Me to the Alley, en 2016. Au risque d’étouffer le suspense, il a aussi remporté le titre en 2017. Continuer à lire Take Me to the Alley – Gregory Porter
Sorti le 13 mai 2014
Pierre-Philippe Côté, alias Pilou et surtout Peter Henry Phillips, a commence à retenir l’attention du grand public en 2015 avec la sortie de son premier album The Origin. Il avait pourtant lancé un EP homonyme un peu plus d’un an auparavant qui donnait un petit avant-goût de ce qu’il avait d’offrir en solo. Attardons-nous-y un moment. Continuer à lire Peter Henry Phillips – Peter Henry Phillips
Sorti le 7 juillet 2017
Le collectif torontois Broken Social Scene n’avait pas lancé de nouvel album depuis 2010, mais son aura ne s’est jamais vraiment éteint. Mieux encore, la sorti du dernier opus de Feist, Pleasure, a aidé à mousser l’arrivée de ce cinquième album, intitulé Hug of Thunder. Il va sans dire que cet album figurait parmi les plus attendus de 2017, et risque de se retrouver dans plusieurs listes de fin d’année. Continuer à lire Hug of Thunder – Broken Social Scene
Sorti le 20 août 2013
Surtout actif depuis 2008, le jeune auteur-compositeur-interprète Andrew Belle doit notament sa popularité à sa chanson In My Veins, parue dans de multiples séries télévisées (Grey’s Anatomy, Pretty Little Liars, The Vampire Diaries et j’en passe). Présent sur la scène musicale folk-pop, il sort en 2013 le très estival opus Black Bear, qui se veut un joyeux mélange d’indie-folk et de pop. Continuer à lire Black Bear – Andrew Belle
Sorti le 28 avril 2016
Le groupe Harea Band vient d’Ottawa et se targue d’offrir une pop lourdement teintée de soul. Le projet est encore jeune, mais déjà en 2016, le groupe voyait grand. Ceci explique le titre presque prétentieux de son second EP très funky : All the Hits. Continuer à lire All the Hits – Harea Band
Sorti le 7 juillet 2017
Le duo Whitehorse avait déjà entamé un certain virage avec son précédent album, Leave No Bridge Unburned, quittant le folk autobiographique pour un son plus rock rétro, qui lui avait d’ailleurs assez bien réussi. Avec Panther in the Dollhouse, le couple s’est entouré de producteurs issus du hip-hop et du RnB, donnant une couleur bien particulière à l’opus. Continuer à lire Panther in the Dollhouse – Whitehorse
Sorti le 7 juillet 2017
Cette semaine, nous nous sommes intéressés à une petite nouvelle dans le milieu électro-pop, la Canadienne Emily Rowed. Son EP, Electric Heart, est tout frais sorti et nous met dans l’ambiance des chaudes soirées d’été à venir. Rapide tour d’horizon de ce mini-album bref mais bien captivant. Continuer à lire Electric Heart – Emily Rowed
Sorti le 6 mai 2016
Jealous of the Birds, c’est tout d’abord le projet solo de la musicienne irlandaise Naomi Hamilton. Après un EP (Capricorn) paru au début de 2015, la multi-instrumentiste fait le grand saut un peu plus d’un an plus tard en proposant un premier long jeu, Parma Violets, aux couleurs indie-rock et folk. Continuer à lire Parma Violets – Jealous of the Birds
Sorti le 7 juillet 2017
On se souviendra de leur album Days Are Gone en 2013 : les trois sœurs derrière Haim avaient réussi un grand coup pour leur premier album et la pression avait créé une panne sèche pour la suite. La sortie de Something to Tell You marque la fin de cette panne, avec un retour au pop-rock qui avait bien fonctionné, en se permettant d’intégrer d’autres influences des plus éclectiques. Continuer à lire Something to Tell You – Haim
Sorti le 30 novembre 2004
Alors qu’elle commence tranquillement à refaire surface dans le monde de la musique, on se gâte en retrouvant son deuxième et plus prolifique album, Breakaway. Grande gagnante de la toute première édition de (feu) American Idol, elle s’entoure des plus grands producteurs américains pour offrir un disque très personnel qui a marqué une génération entière de jeune femmes. Continuer à lire Breakaway – Kelly Clarkson
Sorti le 8 juillet 2016
Trio montréalais mélangeant indie-pop psychédélique, post-punk et shoegaze (entre autres), Traces a lancé en 2016 Imaginary Life d’une durée de 23 minutes, soit un long EP. Cette durée nous suffit pour que le groupe réussisse à nous faire voyager dans son univers bien particulier. Continuer à lire Imaginary Life – Traces
Sorti le 7 octobre 2016
La Brésilienne Flavia Coelho s’est fait un nom pour sa musique énergique, dansante et ensoleillée… bref, brésilienne! Son troisième effort studio, Sohno Real, pour «rêve réel», offre tout ça, et il faut admettre qu’il faut beaucoup de force pour y résister. Continuer à lire Sonho Real – Flavia Coelho
Sorti le 30 septembre 2008
Susie Arioli est devenue au fil des ans une référence en matière de jazz vocal au Québec. Longtemps associée au guitariste Jordan Officer (et l’est d’ailleurs toujours dans cet opus paru en 2008), elle continue encore aujourd’hui de nous fasciner avec sa voix franche et honnête. Retournons quelques années en arrière alors que l’interprète revisitait les plus grands standards jazz le temps de Night Lights. Continuer à lire Night Lights – Susie Arioli
Sorti le 10 mars 2017
Très exactement deux ans après la sortie de son album Histoires sans mots, le trompettiste Hichem Khalfa fait un retour en studio avec de nouveaux musiciens. En plus de Jérôme Beaulieu (qu’on connaît aussi de Misc et de Bellflower), s’ajoutent Jonathan Arseneau (Bobby Bazini, Samito) à la basse et Dave Croteau (The Bluebell Sisters). Le nouveau quatuor offre 44 minutes de musique divisées en sept pistes dans Réminiscences. Continuer à lire Réminiscences – Hichem Khalfa
Sorti le 14 juin 2017
En octobre 2016, Moby lançait son opus These Systems Are Failing, marqué par le crédit à «Moby & The Void Pacific Choir», et par des facettes punk et industrielles très fortes. Le titre laissait entendre que les choses ne vont pas particulièrement bien dans le monde, et on peut supposer que les choses ne se sont pas améliorées depuis l’élection de Donald Trump à la tête des États-Unis quelques semaines après la sortie de l’album. Ainsi, huit mois après cette sortie, Moby reprend du service et offre More Fast Songs About the Apocalypse, un titre qui ne laisse aucune place à l’imagination. Continuer à lire More Fast Songs About the Apocalypse – Moby
Sorti le 2 juin 2017
Après un premier EP paru moins d’un an auparavant, Aliocha est prêt pour un premier véritable album studio. Sobrement intitulé Eleven Songs, y poursuit va vague folk qui semble assez bien fonctionner si on en croit l’attention qu’il reçoit à la radio et dans les autres médias québécois. Continuer à lire Eleven Songs – Aliocha
Sorti le 16 septembre 2008
Béatrice Martin est l’une de ces auteures-compositrices-interprètes québécoises qui peuvent se vanter de briller non seulement dans leur pays natal, mais aussi un peu partout sur la planète, particulièrement en sol européen. Son corps tatoué et sa voix particulière ne sont que de faibles attraits de sa personnalité colorée qui lui a permis de gagner de nombreux prix depuis le lancement de son premier opus en 2008. Cœur de Pirate est le nom de cet album mais aussi le nom de scène qui lui collera à la peau, encore 10 ans plus tard. Continuer à lire Cœur de Pirate – Cœur de Pirate
Interprété par Tasmin Little, Martin Roscoe, Richard Studt et le Bournemouth Sinfonietta
Sorti en 1994
Le compositeur estonien Arvo Pärt est principalement associé au courant de la musique minimaliste, en plus d’écrire sur des thèmes généralement religieux… sans tomber sans le cliché associé à nos églises catholiques. Parmi ses œuvres les plus jouées, notons Fratres (1977) et Spiegel im Spiegel (1978), qu’on peut entendre à diverses sauces. On s’intéresse ici à une version parue en 1994, enregistrée par Tasmin Little (violon), Martin Roscoe (piano), Richard Studt (direction) et le Bournemouth Sinfonietta. Continuer à lire Fratres – Arvo Pärt
Sorti le 30 juin 2017
Après une année 2016 très chargée pour Raphael Di Raddo Productions avec trois sorties d’albums, on remet ça en 2017 avec une nouvelle compilation, Future Hits, Vol. 2. Le producteur lavalois reste dans ce registre ensoleillé, pop et urbain qu’on lui connaît bien. Continuer à lire Future Hits, Vol. 2 – Artistes variés
Sorti le 14 avril 1980
En 1980 était lancé le tout premier album du jeune groupe heavy métal Iron Maiden. Le groupe, dirigé par le bassiste Steve Harris, avait à l’époque comme chanteur Paul Di’Anno, qui apportait une certaine énergie punk à l’ensemble. Une production relâchée a aussi donné un son plus raw à ce premier album, ce qui a contribué malgré lui à devenir un album culte. Écoutons ce que cet album homonyme a à offrir. Continuer à lire Iron Maiden – Iron Maiden
Sorti le 19 mai 2017
Né d’une passion commune pour la musique, Doloréanne est le projet d’Alexandre Vézina, Frédérique Tremblay-Auger ainsi que les frères Brassard-Gourdeau, Émile et Éloi. Après la parution d’un EP en 2014, la formation originaire de Québec sort son premier long jeu, Danse encore, au printemps 2017 dans une ambiance pop-rock des plus agréable. Continuer à lire Danse encore – Doloréanne
Sorti le 3 novembre 2009
Quelque part en 2009, une étrange chanson prenait d’assaut les radios : Brun (la couleur de l’amour) était le tout premier succès de Bernard Adamus et lui a donné une certaine notoriété très rapidement, surtout sur la scène underground. Son premier album Brun a donc été très suivi par les amateurs de ce son rappelant Plume Latraverse. Continuer à lire Brun – Bernard Adamus
Sorti le 16 octobre 2012
July Talk fait fureur sur la scène rock alternative depuis le lancement de ce premier album homonyme en octobre 2012. Le groupe torontois fait sa marque grâce a ses musiques accrocheuses et aux voix singulières de leurs chanteurs principaux, soient Leah Fay et Peter Dreimanis. Tour d’horizon de ce premier opus qui nous fait connaître de véritables petits bijoux. Continuer à lire July Talk – July Talk
Sorti le 16 juin 2017
L’interprète du méga succès Royals, paru en 2013 en même temps que son tout premier album Pure Heroine, met un terme à l’interminable attente de 4 ans qui séparent ses deux projets. Âgée d’à peine 20 ans, Lorde sort enfin son deuxième opus, Melodrama, qui laisse une fois de plus découvrir une artiste mature et encore plus rodée qu’auparavant. Continuer à lire Melodrama – Lorde
Sorti le 10 mars 2009
En 2001, Tool lançait son album Lateralus, une de ses sorties les plus appréciées des fans. Le Vitamin String Quartet (VSQ), qui avait déjà repris notamment l’opus Ænima quelques années auparavant, s’est penché sur cette nouvelle relecture, à sa sauce. Continuer à lire Vitamin String Quartet Tribute to Tool’s Lateralus – Vitamin String Quartet
Critique de salon 
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