Archives du mot-clé instrumental

Néo-Romance – Alexandra Stréliski

22 octobre 2023années 2020, Artiste canadien, Classique, Critique d'album, Instrumental, Musique légère22 octobre 2023, 31 mars 2023, Ad Libre, Air de famille, Alexandra Stréliski, années 2020, artiste canadien, Élégie, Borders, Classique, critique d'album, Critique de salon, Dans les bois, In the Air, Inscape, instrumental, Lumières, musique légère, Néo-Romance, Olivier Dénommée, Rêveries, The Breach, The First Kiss, The Hills, troisième albumolivierdenommee

Sorti le 31 mars 2023

Dorénavant, Alexandra Stréliski se passe de présentation. Devenue une incontournable depuis son précédent album Inscape, on ne pouvait pas ne pas écouter son troisième album, Néo-Romance, où elle continue de livrer des compositions au piano enlevantes et empreintes d’émotions. Le titre n’est d’ailleurs pas anodin, alors qu’on a classait (malgré elle) dans le mouvement néoclassique… Elle semble nous dire ici que son style est plus proche des compositeurs romantiques, ce qui n’est franchement pas plus désagréable à écouter!

Quintissime – Yvan Belleau

12 octobre 2023années 2020, Artiste canadien, Critique d'album, Instrumental, Jazz12 octobre 2023, 5 septembre 2023, Accointances, années 2020, artiste canadien, Étincelles nocturnes, Bandcamp, Corporation créative, critique d'album, Critique de salon, Feux follets, Guillaume Martineau, Homme d'étincelles, Inclusion, instrumental, jazz, Latence, Mont-Saint-Hilaire, Norman Lachapelle, Olivier Dénommée, quatrième album, Quintissime, Sylvain Provost, Transformation, Yvan Belleau, Yvon Plouffeolivierdenommee

Sorti le 5 septembre 2023

Musicien et compositeur résidant à Mont-Saint-Hilaire, Yvan Belleau n’avait pas sorti de nouvel album depuis 10 ans quand l’étincelle lui est venue pour ce qui deviendrait Quintissime, son quatrième album. Formé à la fois en classique et en jazz, il a adopté la clarinette comme instrument de prédilection et a voulu offrir un album jazz où cet instrument généralement boudé était bien mis en valeur. Et il s’est entouré pour l’occasion de plusieurs grosses pointures pour l’accompagner : Norman Lachapelle (basse), Guillaume Martineau (piano), Yvon Plouffe (batterie) et Sylvain Provost (guitare).

Acte III, Scène I – Simon Leoza

11 octobre 2023années 2020, Artiste canadien, Électro, Classique, Critique d'album, Instrumental11 octobre 2023, 22 septembre 2023, Acte III Scène I, années 2020, artiste canadien, atoms atoms atoms, Bandcamp, Classique, critique d'album, Critique de salon, EP, III {serenade}, III:XIII, instrumental, Olivier Dénommée, Simon Leoza, Simon P. Castonguay, Tambourolivierdenommee

Sorti le 22 septembre 2023

On perd un peu le fil parfois, mais celui qu’on a longtemps connu sous le nom de Tambour se fait maintenant appeler Simon Leoza. Mais une chose ne change jamais vraiment : Simon P. Castonguay de son vrai nom a toujours un immense talent en créant de la musique instrumentale aux sonorités cinématographiques. Le EP Acte III, Scène I, devant servir d’avant-goût à un prochain album complet quelque part en 2024, n’est pas différent.

Seven Days Walking (Day 5) – Ludovico Einaudi

7 octobre 2023Années 2010, Classique, Critique d'album, Instrumental, Musique légère19 juillet 2019, 7 octobre 2023, années 2010, Ascent, Campfire Var. 1, Classique, critique d'album, Critique de salon, Golden Butterflies Var. 1, Gravity Var. 1, instrumental, Low Mist, Low Mist Var. 1, Ludovico Einaudi, musique légère, Olivier Dénommée, Seven Days Walking, Seven Days Walking (Day 5), View from the Other Side Var. 1olivierdenommee

Sorti le 19 juillet 2019

Après une pause salutaire de la série Seven Days Walking du pianiste italien Ludovico Einaudi, on s’est repenché sur le cinquième opus de la collection, simplement titré Seven Days Walking (Day 5). Le fait de prendre un pas de recul a permis, dans notre cas, de redécouvrir les pièces qui se retrouvent sur plusieurs des versions de l’album.

Country Vol. 1 – Jordan Officer

4 août 2020années 2020, Artiste canadien, Blues, Country, Critique d'album, Instrumental, Jazz17 juillet 2020, 4 août 2020, années 2020, artiste canadien, Blue Blue Day, Blues, Blues Vol.1, country, Country Vol. 1, critique d'album, Critique de salon, I Don't Care, instrumental, jazz, Jazz Vol. 1, Jole Blon, Jordan Officer, Nashville West, Olivier Dénommée, Playboy Chimes, Since You’re Goneolivierdenommee

Sorti le 17 juillet 2020

Guitariste virtuose qu’on suit depuis quelques années déjà, Jordan Officer a lancé trois albums simultanément en juillet 2020, rendant hommage à trois styles musicaux qui ont forgé son jeu au fil de sa carrière. Après s’être penché sur Jazz Vol. 1 et Blues Vol. 1, touchant aux deux styles auxquels on associe le plus le musicien, on conclut notre série de critiques avec Country Vol. 1. Continuer à lire Country Vol. 1 – Jordan Officer →

Blues Vol.1 – Jordan Officer

31 juillet 2020années 2020, Artiste canadien, Blues, Critique d'album, Instrumental, Jazz17 juillet 2020, 31 juillet 2020, années 2020, artiste canadien, Blues, Blues Vol.1, critique d'album, Critique de salon, Having Fun, Honest I Do, I’m Free, instrumental, jazz, Jazz Vol. 1, Jordan Officer, Lonely Nights, My Baby’s Gone and Left Me, Olivier Dénommée, Pulling it Off, The Hucklebuck, Why Not, You Were Wrongolivierdenommee

Sorti le 17 juillet 2020

Guitariste virtuose qu’on suit depuis quelques années déjà, Jordan Officer a lancé trois albums simultanément en juillet 2020, rendant hommage à trois styles musicaux qui ont forgé son jeu au fil de sa carrière. Après s’être penché sur Jazz Vol. 1, on s’est intéressé à Blues Vol. 1. Continuer à lire Blues Vol.1 – Jordan Officer →

Jazz Vol. 1 – Jordan Officer

28 juillet 2020années 2020, Artiste canadien, Critique d'album, Instrumental, Jazz17 juillet 2020, 28 juillet 2020, A Little Love a Little Kiss, années 2020, artiste canadien, Cherokee, Creole Love Call, critique d'album, Critique de salon, Honeysuckle Rose, instrumental, jazz, Jazz Vol. 1, Jordan Officer, My Foolish Heart, Olivier Dénommée, Pennies from Heaven, Stompin’ at the Savoy, Susie Arioli, Triplet Bounceolivierdenommee

Sorti le 17 juillet 2020

Guitariste virtuose qu’on suit depuis quelques années déjà, Jordan Officer a lancé trois albums simultanément en juillet 2020, rendant hommage à trois styles musicaux qui ont forgé son jeu au fil de sa carrière. Le premier de cette série est Jazz Vol. 1 qui reprend plusieurs standards du jazz, qu’il s’approprie de façon instrumentale. Continuer à lire Jazz Vol. 1 – Jordan Officer →

Il pleuvait des oiseaux – Bande sonore

5 juin 2020Années 2010, Artiste canadien, Bande sonore, Critique d'album, Folk, Indie/Alternatif, Instrumental30 septembre 2019, 5 juin 2020, And the Sky Turned Blue, Andréa Bélanger, Andrée Lachapelle, années 2010, artiste canadien, Bandcamp, bande sonore, Critique de salon, David Ratté, Dû pour un film, Folk, Il pleuvait des oiseaux, Indie/Alternatif, instrumental, Jocelyne Saucier, Man an Ocean, musique légère, Olivier Dénommée, Slow Fade Sailors, The Parting Glass, Will Driving Westolivierdenommee

Sorti le 30 septembre 2019

Paru à l’automne 2019, le film Il pleuvait des oiseaux, basé sur le livre de Jocelyne Saucier du même titre, aura été le tout dernier film de la grande Andrée Lachapelle avant qu’elle ne décède à 88 ans. Le film a eu droit à de nombreuses nominations depuis sa sortie, saluant surtout l’interprétation des acteurs, mais aussi la musique originale du film, signée David Ratté et Andréa Bélanger de Will Driving West. Continuer à lire Il pleuvait des oiseaux – Bande sonore →

RiME – Bande sonore

8 Mai 2020Années 2010, Bande sonore, Classique, Critique d'album, Instrumental, Musique légère26 mai 2013, 26 mai 2017, 8 mai 2020, A New Beginning, A New Friend, A Song for the Fireflies, Aligning the Sky, Alone in the Night, années 2020, Bandcamp, bande sonore, Below, Classique, critique d'album, Critique de salon, David García Díaz, Departure, Elder Silence, Guiding the Sentinel, I'm Here, instrumental, Let Me Go, Love Is in the Wind, Mirella Díez Morán, musique légère, Olivier Dénommée, Orichalcum, Promenade, RiME, Sentinel, Silvia Guillem Cofreces, The Birth of an Island, The Bridge, The Edge of Light, The Heart of the Island, The Island, The King, The Shadow System, The Song of the Sea, Touching the Starsolivierdenommee

Sorti le 26 mai 2017

Chez Critique de salon, on n’a jamais caché notre affection pour les bandes sonores de jeux vidéo, en particulier celles qui ont le don de nous faire voyager dans leurs univers respectifs. Si on a tendance à s’intéresser aux bandes sonores de jeux qu’on connaît, on fait une petite exception ici pour celle de RiME, paru en 2017 : même si on ne connaît pas le jeu au-delà de sa réputation, cette musique signée David García Díaz nous a assez intrigué pour nous inciter à écouter en boucle cette bande originale d’une quarantaine de pistes. Continuer à lire RiME – Bande sonore →

Prescription for Sleep: Fight for Your Dreams – Gentle Love

24 avril 2020Années 2010, Critique d'album, Instrumental, Jazz, Musique légère10 octobre 2017, 24 avril 2020, années 2010, Bandcamp, bande sonore, Boss, Chrono Cross, critique d'album, Critique de salon, Gentle Love, In a Better Place, instrumental, Intolerance, jazz, Mega Man 2, Megalovania, Mother Brain, musique légère, Olivier Dénommée, People Imprisoned by Destiny, Prescription for Sleep, Prescription for Sleep: Fight for Your Dreams, Prescription for Sleep: Game Music Lullabies, Raystorm, Super Metroid, Undertale, vol. 1olivierdenommee

Sorti le 10 octobre 2017

Le premier contact qu’on a eu avec la série Prescription for Sleep du duo Gentle Love était l’album Prescription for Sleep: Game Music Lullabies, Vol. 1, qui regroupait certains des plus beaux airs de musique de jeux en version jazz. Dans Prescription for Sleep: Fight for Your Dreams, Gentle Love s’est aussi intéressé aux musiques de combat, normalement plus intenses, pour les adoucir à leur sauce. Et le résultat est plutôt intéressant malgré les failles de la série! Continuer à lire Prescription for Sleep: Fight for Your Dreams – Gentle Love →

Seven Days Walking (Day 4) – Ludovico Einaudi

27 mars 2020Années 2010, Classique, Critique d'album, Instrumental, Musique légère21 juin 2019, 27 mars 2020, années 2010, Ascent, Classique, Cold Wind Var. 2, critique d'album, Critique de salon, Gravity Var. 1, instrumental, Low Mist Var. 2, Ludovico Einaudi, musique légère, Olivier Dénommée, Path of the Fossils, Seven Days Walking, Seven Days Walking (Day 1), Seven Days Walking (Day 4)olivierdenommee

Sorti le 21 juin 2019

Notre série d’albums de Seven Days Walking de Ludovico Einaudi se poursuit avec le Day 4 sur 7. Comme les autres opus de la série, on remarque beaucoup de répétitions, mais celui-ci a la particularité d’être plus «discret» que les volets 2 ou 3, ce qui le rend beaucoup plus facile d’écoute. Continuer à lire Seven Days Walking (Day 4) – Ludovico Einaudi →

Still Alive: Your Favorite Video Game Music on Ocarina – St. Louis Ocarina Trio

20 mars 2020Années 2010, Bande sonore, Classique, Critique d'album, Instrumental13 septembre 2013, 20 mars 2020, années 2010, bande sonore, Chrono Cross, Chrono Trigger, Classique, critique d'album, Critique de salon, Dream of the Shore, Final Fantasy IX, Gusty Garden Galaxy, Halo, he Dragonborn Comes, instrumental, Kingdom Hearts, Mass Effect, Nate’s Theme, Olivier Dénommée, Passion, Portal, Skyrim, Still Alive, Still Alive: Your Favorite Video Game Music on Ocarina, Super Mario Bros Theme, Super Mario Galaxy, Tetris Theme A, The Legend of Zelda, The St. Louis Ocarina Trio, To Far Away Times, Uncharted, Uncharted Worlds, You're not Aloneolivierdenommee

Sorti le 13 septembre 2013

Le St. Louis Ocarina Trio, ça vous dit quelque chose? Comme le nom l’indique, il s’agit d’un trio mettant en vedette l’ocarina, un type de flûte relativement peu connue si on n’est pas familier avec le jeu The Legend of Zelda: Ocarina of Time grâce auquel l’instrument a été popularisé. Peut-être un peu en retour d’ascenseur, le trio, où on entend aussi du piano et du violon, s’est spécialisé en musique de jeux vidéo et a consacré des albums entiers à la musique de The Legend of Zelda… et a aussi enregistré Still Alive: Your Favorite Video Game Music on Ocarina, un survol des plus beaux airs de tout le répertoire de musique de jeux. Continuer à lire Still Alive: Your Favorite Video Game Music on Ocarina – St. Louis Ocarina Trio →

Seven Days Walking (Day 3) – Ludovico Einaudi

6 mars 2020Années 2010, Classique, Critique d'album, Instrumental, Musique légère17 mai 2019, 6 mars 2020, A Sense of Symmetry, années 2010, Ascent, Campfire, Classique, Cold Wind, critique d'album, Critique de salon, Full Moon, instrumental, Ludovico Einaudi, musique légère, Olivier Dénommée, Seven Days Walking, Seven Days Walking (Day 1), Seven Days Walking (Day 2), Seven Days Walking (Day 3), The Path of the Fossils, View from the Other Sideolivierdenommee

Sorti le 17 mai 2019

On poursuit ici notre série de critiques de Seven Days Walking de Ludovico Einaudi, même si on a été plutôt déçu de ce qu’on a réalisé en écoutant le précédent volet, Seven Days Walking (Day 2). Car oui, on retrouve une fois de plus des pièces presque identiques dans cette troisième partie sur 7, Seven Days Walking (Day 3). Continuer à lire Seven Days Walking (Day 3) – Ludovico Einaudi →

Prescription for Sleep: Game Music Lullabies, Vol. I – Gentle Love

25 février 2020Années 2010, Bande sonore, Critique d'album, Instrumental, Jazz, Musique légère19 mai 2014, 25 février 2020, A Wish…, années 2010, Aquatic Ambiance, Auriel’s Ascension, Ayaki, Bandcamp, bande sonore, Castlevania: Symphony of the Night, Chrono Cross, critique d'album, Critique de salon, Dire Dire Docks, Donkey Kong Country, Final Fantasy VII, Final Fantasy VIII, Fisherman's Horizon, Gentle Love, He Chose You, instrumental, jazz, Lifestream, Lost Painting, Main Theme, Metal Gear Solid, musique légère, NieR, Norihiko Hibino, Olivier Dénommée, Prescription for Sleep, Prescription for Sleep: Game Music Lullabies Vol. I, Secret of Mana, Singing Emotion, Song of the Ancients, Suikoden I, Super Mario 64, The Elder Scrolls IV: Oblivionolivierdenommee

Sorti le 19 mai 2014

C’est par hasard que l’on a découvert l’existence du duo Gentle Love, composé de Norihiko Hibino (qui a écrit de la musique pour différents jeux, dont certains de la série Metal Gear Solid) et Ayaki. Le groupe se spécialise dans les arrangements jazz de musique de jeux vidéo et le fait par ailleurs très bien. On s’est intéressé à la série Prescription for Sleep et plus particulièrement à Prescription for Sleep: Game Music Lullabies, Vol. I, promettant des berceuses basées sur la musique qu’on peut entendre dans divers jeux, dont plusieurs classiques. Continuer à lire Prescription for Sleep: Game Music Lullabies, Vol. I – Gentle Love →

Seven Days Walking (Day 2) – Ludovico Einaudi

11 février 2020Années 2010, Classique, Critique d'album, Instrumental, Musique légère11 février 2020, 19 avril 2019, années 2010, Birdsong, Campfire Var. 1, Classique, critique d'album, Critique de salon, instrumental, Low Mist Var. 1, Ludovico Einaudi, musique légère, Olivier Dénommée, Seven Days Walking (Day 1), Seven Days Walking (Day 2), The Path of the Fossilsolivierdenommee

Sorti le 19 avril 2019

Après avoir longuement écouté (et apprécié) Seven Days Walking (Day 1) de Ludovico Einaudi, une première partie d’un projet incluant sept albums publiés au cours de 2019, on avait bien hâte d’entendre ce qu’il nous réservait pour le Day 2. C’est là qu’on a réalisé qu’il s’agissait principalement d’une série de variations sur un même thème, reprenant essentiellement les mêmes titres et, dans plusieurs cas, des arrangements presque identiques. Continuer à lire Seven Days Walking (Day 2) – Ludovico Einaudi →

L’aube – Ensemble Frédéric Hébert

24 janvier 2020années 2020, Artiste canadien, Critique d'album, Instrumental, Jazz17 janvier 2020, 24 janvier 2020, années 2020, artiste canadien, À perte de vue, Bandcamp, Carl Mayotte, critique d'album, Critique de salon, Désert, Ensemble Frédéric Hébert, Frédéric Hébert, instrumental, jazz, Jean-Michel Leblanc, L'aube, Michael Johancsik, Olivier Dénommée, Reverie, Sublimo, Suite mythique, Yannick Anctilolivierdenommee

Sorti le 17 janvier 2020

Originaire de Saint-Hyacinthe et maintenant installé à Montréal, Frédéric Hébert se fait lentement mais sûrement connaître comme batteur jazz, mais aussi bandleader. Avec son album L’aube, crédité à l’Ensemble Frédéric Hébert (avec Yannick Anctil (piano), Jean-Michel Leblanc (guitare), Michael Johancsik (sax) et Carl Mayotte (basse), il se présente aussi comme compositeur, livrant une musique moderne où l’improvisation n’enlève rien aux qualités mélodiques de ses pièces. Continuer à lire L’aube – Ensemble Frédéric Hébert →

Cell-0 – Apocalyptica

17 janvier 2020années 2020, Classique, Critique d'album, Instrumental, Métal, Rock10 janvier 2020, 17 janvier 2020, années 2020, Apocalyptica, Ashes of the Modern World, Beyond the Stars, Call My Name, Catharsis, Cell-0, Classique, critique d'album, Critique de salon, Cult, En Route to Mayhem, Fire & Ice, Franky Perez, instrumental, métal, neuvième album, Olivier Dénommée, Rise, rock, Scars on Broadway, Scream for the Silent, Shadowmakerolivierdenommee

Sorti le 10 janvier 2020

C’est avec impatience que l’on attendait le neuvième album studio d’Apocalyptica, ce groupe originaire de Finlande qui rappelle depuis près de 25 ans que des violoncelles, ça rocke en s’il vous plaît. La dernière offrande, Shadowmaker en 2015, marquait d’ailleurs un virage très marqué : après avoir fait sa réputation comme band instrumental, Apocalyptica avait commencé dès 2001 (dans la version deluxe de Cult) à incorporer des chanteurs invités à raison de quelques pistes, jusqu’à ce qu’il recrute Franky Perez (ex-Scars on Broadway) pour la totalité des chansons de Shadowmaker. Malgré nos réserves initiales, on avait dû admettre que cette transition avait été réussie, mais voilà que le groupe nous surprend avec Cell-0, neuvième album qui fait un «retour aux sources» en misant sur une musique complètement instrumentale. Continuer à lire Cell-0 – Apocalyptica →

Seven Days Walking (Day 1) – Ludovico Einaudi

10 janvier 2020Années 2010, Classique, Critique d'album, Instrumental, Musique légère10 janvier 2020, 15 mars 2019, A Sense of Symmetry, années 2010, Ascent, Classique, Cold Wind Var. 1, critique d'album, Critique de salon, Eden Roc, Elements, Federico Mecozzi, Fox Tracks, Golden Butterflies, Gravity, I Giorni, instrumental, Low Mist, Low Mist Var. 1, Low Mist Var. 2, Ludovico Einaudi, musique légère, Olivier Dénommée, Redi Hasa, Seven Days Walking, Seven Days Walking (Day 1), The Path of the Fossilsolivierdenommee

Sorti le 15 mars 2019

Le pianiste et compositeur italien Ludovico Einaudi est depuis plusieurs années un des artistes qu’on suit de près chez Critique de salon, lui qui livre presque immanquablement une musique néoclassique envoûtante. En 2019, il s’est lancé dans l’ambitieux projet Seven Days Walking, une série d’albums en sept parties. Et comme la totalité de l’œuvre, enregistrée avec l’aide de Federico Mecozzi (violon, alto) et de Redi Hasa (violoncelle), dure plus de 6 heures, on a préféré écouter, une à une, chacune des parties de cet album monumental, à commencer par Seven Days Walking (Day 1). Les autres critiques suivront. Continuer à lire Seven Days Walking (Day 1) – Ludovico Einaudi →

Crush – Floating Points

28 décembre 2019Années 2010, Électro, Critique d'album18 octobre 2019, 28 décembre 2019, années 2010, Apoptose Pt. 1, Apoptose Pt. 2, électro, Bandcamp, Bias, Birth, critique d'album, Critique de salon, Crush, deuxième album, Elaenia, Falaise, Floating Points, instrumental, Karakul, Last Bloom, LesAlpx, Olivier Dénommée, Requiem for CS70 and Strings, Sam Shepherd, Sea-Watcholivierdenommee

Sorti le 18 octobre 2019

Après avoir écouté et apprécié plusieurs pistes de son premier album Elaenia, on s’est naturellement intéressé à Crush, deuxième opus de Sam Shepherd, alias Floating Points. Celui-ci est né après une série de performances d’improvisations musicales sur un synthé Bucha et une drum machine Korg. C’est le même équipement qui a été utilisé en studio. Continuer à lire Crush – Floating Points →

A Charlie Brown Christmas – Bande sonore par Vince Guaraldi Trio

16 décembre 2019Années 1960, Bande sonore, Critique d'album, Instrumental, Jazz, Musique des fêtes16 décembre 2015, 16 décembre 2019, A Charlie Brown Christmas, années 1960, bande sonore, Charlie Brown, Christmas Is Coming, Christmas Time is Here, critique d'album, Critique de salon, décembre 1965, Fred Marshall, Great Pumpkin Waltz, Greensleeves, Hark the Herald Angels Sing, instrumental, jazz, Jerry Granelli, Linus and Lucy, Musique des fêtes, My Little Drum, O Tannenbaum, Olivier Dénommée, Skating, St. Paul’s Episcopal Church, Thanksgiving Theme, The Christmas Song, Vince Guaraldi, Vince Guaraldi Trio, What Child is Thisolivierdenommee

Sorti en décembre 1965

Paru en 1965, l’émission spéciale de Peanuts (ou Charlie Brown en français), A Charlie Brown Christmas, qu’on appelle communément Le Noël de Charlie Brown a été diffusée pour la première fois, devenant très rapidement un classique du temps des fêtes. Sa bande sonore, composée par le pianiste de jazz Vince Guaraldi, y est possiblement pour quelque chose puisqu’elle est elle aussi passée à l’histoire comme un album incontournable des fêtes. Avec 54 ans de retard – mieux vaut tard que jamais – on s’est intéressé à cette bande sonore pour savoir ce qu’elle avait de si particulier pour qu’elle traverse ainsi le temps. Continuer à lire A Charlie Brown Christmas – Bande sonore par Vince Guaraldi Trio →

Pulsations – Angèle Dubeau et La Pietà

10 décembre 2019Années 2010, Artiste canadien, Classique, Critique d'album, Instrumental10 décembre 2019, 4 octobre 2019, A Little Chaos, Angèle Dubeau, années 2010, artiste canadien, Ólafur Arnalds, Classique, Craig Armstrong, critique d'album, Critique de salon, Far from the Madding Crowd, Happiness Does not Wait, instrumental, Jóhann Jóhannsson, Jean-Michel Blais, La Pietà, Le Onde, Ludovico Einaudi, Max Richter, Nostos, Olivier Dénommée, Peter Gregson, Porz Goret, Pulsations, The Theory of Everything Suite, Yann Tiersenolivierdenommee

Sorti le 4 octobre 2019

Ces dernières années, on ne peut pas dire que la grande violoniste Angèle Dubeau et son orchestre à cordes La Pietà ont fait beaucoup de fausses notes dans le choix de leurs thématiques d’album. Avec Pulsations, elles se lancent dans un hommage au talent des compositeurs modernes qui mélangent avec succès le classique avec une approche tantôt plus cinématographique, tantôt plus pop. Et elles font mouche une fois de plus! Continuer à lire Pulsations – Angèle Dubeau et La Pietà →

Pianoscope – Alexandra Stréliski

6 décembre 2019Années 2010, Artiste canadien, Classique, Critique d'album, Instrumental, Musique légère13 décembre 2010, 6 décembre 2019, Alexandra Stréliski, années 2010, artiste canadien, Automne, Berceuse, Bourrasques, Classique, critique d'album, Critique de salon, Inscape, instrumental, La leçon, Le départ, Le sablier, Le vieillard, musique légère, New York, Olivier Dénommée, Pianoscope, Prelude, premier album, Sous l'eau, Valse pour mamanolivierdenommee

Sorti le 13 décembre 2010

Après avoir beaucoup apprécié son album Inscape, paru en 2018, et surtout après avoir constaté son couronnement à l’ADISQ l’année suivante, la question se pose : est-ce que la pianiste Alexandra Stréliski avait déjà la même sensibilité dans son premier album que dans le second qui lui a valu son déluge d’éloges? Avec 9 ans de retard, on s’attarde donc à Pianoscope, premier album studio de la Montréalaise. Continuer à lire Pianoscope – Alexandra Stréliski →

Les quatre roses – É.T.É

28 novembre 2019Années 2010, Artiste canadien, Critique d'album, Folk, Franco22 novembre 2019, 28 novembre 2019, années 2010, artiste canadien, É-T-É, Élisabeth Giroux, Élisabeth Moquin, Ce qui jamais ne fut, critique d'album, Critique de salon, deuxième album, Folk, franco, instrumental, L’épineuse, L’homme, Le forgeron, Le moine Simon, Les amants du rosier, Les quatre roses, Majeurs et vaccinés, Olivier Dénommée, Reel du kale, Tarsil, Thierry Clouetteolivierdenommee

Sorti le 22 novembre 2019

Depuis la sortie de son premier album en 2017, le trio É.T.É (composé d’Élisabeth Moquin, Thierry Clouette et Élisabeth Giroux) s’est fait entendre un peu partout sur les scènes trad et a continué de peaufiner son approche au trad, continuant d’intégrer les influences multiples de chacun des musiciens. Le résultat de cette évolution est le deuxième album, Les quatre roses, où chaque instrumentiste prend bien sa place sans piler sur les autres. Continuer à lire Les quatre roses – É.T.É →

CHRONIQUE : Moment de douceur salutaire avec Alexandra Stréliski

24 novembre 2019Chronique22 novembre 2019, 24 novembre 2019, ADISQ, Alexandra Stréliski, CAJL, Centre des arts Juliette-Lassonde, chronique, Classique, Critique de salon, Inscape, instrumental, live, musique légère, Olivier Dénommée, Pianoscope, Raphaël Ouellet, Saint-Hyacintheolivierdenommee

Photo : Raphaël Ouellet

Après l’ouragan de l’ADISQ, où elle a reçu trois Félix (album de l’année – instrumental, révélation de l’année et compositrice de l’année), Alexandra Stréliski s’était faite discrète au Québec : il faut dire qu’elle a passé quelques semaines de l’autre côté de l’Atlantique pour des spectacles en Europe. La voilà maintenant de retour, elle qui a repris sa tournée québécoise supportant son album Inscape avec un arrêt le 22 novembre au Centre des arts Juliette-Lassonde de Saint-Hyacinthe. Justement, on y était pour entendre en direct les prouesses de cette grande pianiste qui a patienté longtemps avant de véritablement connaître son heure de gloire. Continuer à lire CHRONIQUE : Moment de douceur salutaire avec Alexandra Stréliski →

DSVII – M83

22 novembre 2019Années 2010, Électro, Critique d'album, Instrumental22 novembre 2019, 30 septembre 2019, A Bit of Sweetness, A Taste of the Dusk, A Word of Wisdom, années 2010, Anthony Gonzales, électro, Colonies, critique d'album, Critique de salon, Digital Shades Vol. II, DSVII, Feelings, Goodbye Captain Lee, Hell Riders, instrumental, Jeux d’enfants, Lunar Son, Lune de fiel, M83, Meet the Friends, Midnight City, Mirage, Oh Yes You're Here Everyday, Olivier Dénommée, Taifun Glory, Temple of Sorrowolivierdenommee

Sorti le 20 septembre 2019

Le projet M83 roule sa bosse depuis 1999, et pourtant on n’avait jamais encore vraiment pris le temps d’écouter sa musique mis à part l’excellente piste Midnight City, datant de 2011. La sortie de son huitième album, DSVII (abréviation pour Digital Shades Vol. II) était un bon prétexte pour s’y mettre. À notre grande surprise, cet album est très loin de la chanson que l’on connaissait, y allant plutôt dans l’ambiant et le rétro. Continuer à lire DSVII – M83 →