Sorti le 5 juin 2020
On a déjà parlé de la musique de Ghostly Kisses, le projet de la chanteuse Margaux Sauvé qui nous marque par sa magnifique voix éthérée. Voilà qu’elle vient tout juste de lance un nouvel EP, intitulé Never Let Me Go, où elle poursuit son exploration sans quitter ce registre qui la sert si bien. Continuer à lire Never Let Me Go – Ghostly Kisses
Sorti le 30 septembre 2019
Paru à l’automne 2019, le film Il pleuvait des oiseaux, basé sur le livre de Jocelyne Saucier du même titre, aura été le tout dernier film de la grande Andrée Lachapelle avant qu’elle ne décède à 88 ans. Le film a eu droit à de nombreuses nominations depuis sa sortie, saluant surtout l’interprétation des acteurs, mais aussi la musique originale du film, signée David Ratté et Andréa Bélanger de Will Driving West. Continuer à lire Il pleuvait des oiseaux – Bande sonore
Sorti le 29 mai 2020
En revisitant notre critique du précédent album du DJ norvégien Kygo, intitulé Kids in Love, on retrouve le commentaire que cet opus était un peu bref et qu’il aurait fallu que l’artiste se donne davantage de temps avant de sortir du nouveau matériel. Comme si Kygo nous avait écouté, il aura ainsi attendu 2 ans et demi avant de lancer Golden Hour, un album qui dure une heure! Continuer à lire Golden Hour – Kygo
Sorti le 8 mai 2020
On ne se le cache pas : le son récent de Paramore (particulièrement celui de After Laughter) est tellement loin de ce qu’il avait déjà été qu’on s’est sérieusement demandé s’il n’était pas temps que sa chanteuse Hayley Williams n’assure sa nouvelle direction ailleurs que dans le groupe. Quand on a appris qu’elle avait lancé son premier album solo, intitulé Petals for Armor, on n’a pas eu le choix de voir vers où elle se dirige alors qu’elle est complètement en contrôle. Continuer à lire Petals for Armor – Hayley Williams
Sorti le 31 mai 2019
C’est par hasard que l’on est tombé sur le groupe de rock alternatif canadien Don Vail et sur son troisième album paru en 2019, intitulé Stand of Tide. Un album chargé de maintes influences et qui gagne à être connu. Continuer à lire Stand of Tide – Don Vail
Sorti le 7 avril 2009
Retour en 2009, année où le groupe canadien Metric lançait son quatrième album, Fantasies, depuis reconnu comme un des opus les plus populaires du groupe avec un son indie rock assumé et une bonne dose de hooks irrésistibles. Force est d’admettre que plus d’une dizaine d’années plus tard, plusieurs pistes sont toujours aussi efficaces. Continuer à lire Fantasies – Metric
Sorti le 15 mai 2020
Cela aura pris plus de quatre ans après Revuelta Danza Party, son premier album, mais le Gypsy Kumbia Orchestra (ou GKO) a enfin trouvé le temps d’enregistrer un nouvel opus pour transposer en studio toute l’énergie qu’il dégage sur scène. Comme on ne change pas une formule gagnante, le groupe continue de combiner les meilleurs éléments des musiques sud-américaines et des Balkans sur VelkomBak. Continuer à lire VelkomBak – Gypsy Kumbia Orchestra
Sorti le 26 mars 2010
Même plusieurs années après la fin de la deuxième saison de la série homonyme Sons of Butcher (Star ou Boucher au Québec) sur les ondes de Télétoon, le groupe fictif basé Hamilton, Ontario, est demeuré bien actif. Il a lancé en 2010 un album en deux parties, Rise of the Steaks et Fall of the Steaks. On s’est intéressé ici à la première moitié. Continuer à lire Rise of the Steaks – Sons of Butcher
Sorti le 26 mai 2017
Chez Critique de salon, on n’a jamais caché notre affection pour les bandes sonores de jeux vidéo, en particulier celles qui ont le don de nous faire voyager dans leurs univers respectifs. Si on a tendance à s’intéresser aux bandes sonores de jeux qu’on connaît, on fait une petite exception ici pour celle de RiME, paru en 2017 : même si on ne connaît pas le jeu au-delà de sa réputation, cette musique signée David García Díaz nous a assez intrigué pour nous inciter à écouter en boucle cette bande originale d’une quarantaine de pistes. Continuer à lire RiME – Bande sonore
Sorti le 17 avril 2020
Au cas où quelqu’un en doutait, le Néo-Écossais Joel Plaskett ne fait pas les choses à moitié : son sixième opus, simplement intitulé 44, s’assure de dissiper les doutes qui pourraient subsister en livrant un album quadruple contenant 44 chansons et paru la veille de son 45e anniversaire (donc alors qu’il avait encore 44 ans). Continuer à lire 44 – Joel Plaskett
Sorti le 10 octobre 2017
Le premier contact qu’on a eu avec la série Prescription for Sleep du duo Gentle Love était l’album Prescription for Sleep: Game Music Lullabies, Vol. 1, qui regroupait certains des plus beaux airs de musique de jeux en version jazz. Dans Prescription for Sleep: Fight for Your Dreams, Gentle Love s’est aussi intéressé aux musiques de combat, normalement plus intenses, pour les adoucir à leur sauce. Et le résultat est plutôt intéressant malgré les failles de la série! Continuer à lire Prescription for Sleep: Fight for Your Dreams – Gentle Love
Sorti le 8 novembre 2019
Trois ans après sa précédente offrande, Les temps sauvages, Alexandre Poulin est de retour avec un cinquième album, paru à l’automne. Ceux qui ont l’habitude de sa musique reconnaîtront ses chansons à texte et ses histoires qui contiennent dans plusieurs cas une bonne dose d’espoir. Toutefois, Nature humaine laisse aussi une place importante à «l’ombre» et aborde certains thèmes qui peuvent vite devenir lourd. Autre surprise, on a aussi droit à des arrangements plus touffus, dérogeant du folk plus minimaliste auquel il nous a habitués. Continuer à lire Nature humaine – Alexandre Poulin
Sorti le 27 mars 2020
Moins d’un an après son passage remarqué aux Francouvertes, P’tit Belliveau lance un premier album judicieusement intitulé Greatest Hits Vol. 1. L’Acadien originaire de la Nouvelle-Écosse est déjà connu pour son humour pince-sans-rire, son accent inimitable et sa capacité de faire une musique DIY qui ne se prend pas au sérieux, mais qui atteint sa cible. Continuer à lire Greatest Hits Vol. 1 – P’tit Belliveau
Sorti le 3 avril 2020
Voilà déjà 5 ans que le duo électropop Purity Ring a sorti son deuxième album Another Eternity? On n’avait pas beaucoup entendu parler du groupe depuis et on avait un peu perdu espoir d’entendre une suite, mais voilà que Megan James et Corin Roddick sont de retour avec un troisième album justement titré Womb, peut-être un peu parce qu’il a pris de longues années à naître. Continuer à lire Womb – Purity Ring
Sorti le 27 mars 2020
Deux ans après la sortie de son album homonyme qui s’est mérité le Juno de l’album jazz vocal de l’année en 2019, la Canadienne Laila Biali revient avec Out of Dust, un album ayant pour thèmes l’espoir et la résilience. Car même si c’est une artiste que Critique de salon suit depuis quelques années (en fait, depuis 2015, à la sortie de son excellent House of Many Rooms), on n’a appris que tout récemment que la rayonnante chanteuse, pianiste et compositrice est passée à travers une série d’épreuves personnelles ces dernières années. Mais elle semble s’en être sortie encore plus forte et livre ici un album drôlement puissant. Continuer à lire Out of Dust – Laila Biali
Sorti le 27 mars 2020
Voilà déjà quatre ans que l’artiste montréalaise Basia Bulat a lancé son album Good Advice. Depuis, beaucoup de choses se sont passées dans sa vie et cela a vraisemblablement eu une grande incidence sur son processus créatif : elle a notamment trouvé l’amour et perdu son père, ce qui l’aurait amenée à prendre une pause de presque une année. Mais voilà enfin le résultat : un cinquième opus intitulé Are You in Love?, qui mélange le son pop de son précédent album au côté folk avec lequel elle s’était fait connaître auparavant. Continuer à lire Are You in Love? – Basia Bulat
Sorti le 21 juin 2019
Notre série d’albums de Seven Days Walking de Ludovico Einaudi se poursuit avec le Day 4 sur 7. Comme les autres opus de la série, on remarque beaucoup de répétitions, mais celui-ci a la particularité d’être plus «discret» que les volets 2 ou 3, ce qui le rend beaucoup plus facile d’écoute. Continuer à lire Seven Days Walking (Day 4) – Ludovico Einaudi
Sorti le 20 mars 2020
Tout juste un an après un premier EP, Band-Aid, le duo montréalais Little Daisies récidive avec Orange, un deuxième mini-album qui aide à préciser le son du jeune groupe. C’est encore assez garage, mais plusieurs des défauts de Band-Aid ont déjà été corrigés, ce qui montre une évolution assez rapide. Continuer à lire Orange – Little Daisies
Sorti le 13 septembre 2013
Le St. Louis Ocarina Trio, ça vous dit quelque chose? Comme le nom l’indique, il s’agit d’un trio mettant en vedette l’ocarina, un type de flûte relativement peu connue si on n’est pas familier avec le jeu The Legend of Zelda: Ocarina of Time grâce auquel l’instrument a été popularisé. Peut-être un peu en retour d’ascenseur, le trio, où on entend aussi du piano et du violon, s’est spécialisé en musique de jeux vidéo et a consacré des albums entiers à la musique de The Legend of Zelda… et a aussi enregistré Still Alive: Your Favorite Video Game Music on Ocarina, un survol des plus beaux airs de tout le répertoire de musique de jeux. Continuer à lire Still Alive: Your Favorite Video Game Music on Ocarina – St. Louis Ocarina Trio
Sorti le 6 mars 2020
Après avoir entendu le nom U.S. Girls quelques mois auparavant sans trop savoir de quoi il s’agissait, la curiosité l’a emporté quand on a vu passer l’album Heavy Light. C’est complètement à l’aveugle que l’on y a prêté une oreille pour apprivoiser cet album de pop expérimentale drôlement chargé. Continuer à lire Heavy Light – U.S. Girls
Sorti le 6 mars 2020
On s’était intéressé il y a quelques années déjà à l’album This Is How the Wind Shifts de Silverstein qui nous avait agréablement surpris, et depuis on suit de loin d’évolution du groupe post-hardcore/emo ontarien. Puis, on est tombé par hasard sur le 10e (ou 9e, ça semble un peu flou) album du groupe, A Beautiful Place to Drown, qui comporte son lot de collaborations. On a surtout remarqué que les premières critiques sont au mieux mitigées. Continuer à lire A Beautiful Place to Drown – Silverstein
Sorti le 21 février 2020
Après avoir frappé fort fin 2015 avec la sortie de Art Angels, Claire Boucher, alias Grimes, s’est lancée dans un album-concept plus sombre intitulé Miss Anthropocene, ayant pour thème une déesse des changements climatiques qui, on le devine, cause du tort à la planète et aux humains qui y vivent. Même si ce cinquième album est beaucoup plus dur à écouter à la première approche, il a été accueilli chaleureusement par la plupart des critiques. Ajoutons notre point de vue sur la question. Continuer à lire Miss Anthropocene – Grimes
Sorti le 17 mai 2019
On poursuit ici notre série de critiques de Seven Days Walking de Ludovico Einaudi, même si on a été plutôt déçu de ce qu’on a réalisé en écoutant le précédent volet, Seven Days Walking (Day 2). Car oui, on retrouve une fois de plus des pièces presque identiques dans cette troisième partie sur 7, Seven Days Walking (Day 3). Continuer à lire Seven Days Walking (Day 3) – Ludovico Einaudi
Sorti le 28 février 2020
Le duo Les Deuxluxes a lancé son précédent album à l’automne 2016, marquant les esprits avec un rock’n’roll rétro franchement convaincant. Springtime Devil montrait déjà un grand talent pour Anna Frances Meyer et Étienne Barry, et une tournée les a envoyés en Europe et en Amérique latine ces dernières années. Les voilà de retour avec plus d’assurance que jamais et de nouvelles idées de chansons. Le résultat est Lighter Fluid. Continuer à lire Lighter Fluid – Les Deuxluxes
Sorti le 31 janvier 2020
Deux ans presque jour pour jour après la sortie de son précédent album Aux chutes Niagara, Massicotte nous revient avec un autre album ayant pour titre un lieu, Comment ça file à Valleyfile. Si on a l’habitude à son humour souvent naïf et léger sur fond folk-rock, on se surprend à entendre ici un album qui semble couvrir à peu près toutes les situations du quotidien. Continuer à lire Comment ça file à Valleyfile – Massicotte
Critique de salon 
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