Sorti le 17 décembre 2013
After the Burial est un groupe américain de metalcore bien connu dans son milieu. Personnellement, je n’avais jamais entendu parler du groupe avant de le voir sur l’affiche du Heavy Montreal et, sincèrement, juste en voyant sur leur page Facebook que c’est un groupe de metalcore, j’ai eu cette désagréable impression que j’allais écouter une bouse. Et j’ai presque eu raison. Continuer à lire Wolves Within – After the Burial
Sorti le 9 juin 2015
Mononc’ Serge, chanteur d’actualité? Il faut remonter à la fin des années 1990, où ses premiers albums (Mononc’ Serge chante 97 et Mononc’ Serge chante 98) étaient consacrés à ce sujet. Plus d’une quinzaine d’années plus tard, il a retenté l’exercice à travers Ce show, animé par Mike Ward, puis via Voir. Cela a amené la naissance de ce qui deviendra Mononc’ Serge 2015, où il se gâte avec ce qui se passe dans le monde, mais tout particulièrement au Québec. Et il est aussi cinglant qu’à son habitude dans ses paroles, mais avec une musique généralement plus douce. Continuer à lire Mononc’ Serge 2015 – Mononc’ Serge
Sorti le 20 avril 2015
Drudkh, légendaire groupe de black metal ukrainien, sort des studios avec son dixième album complet, A Furrow Cut Short. Continuer à lire A Furrow Cut Short – Drudkh
Sorti le 12 mai 2015
L’émission Bol de gruau, à CISM, est animée par Michael Gagné, et a un mandat clair : «Une atmosphère pure, un son vrai, des artistes tapageurs qui font de la musique remplie de cordes, de nostalgie, de violon, de banjo et d’harmonica, de bretelles et de bottes de cuir!» Bref, une vitrine radiophonique pour les artistes du registre folk, blues et country. Continuer à lire Bol de gruau Compilation Vol. 1 – Artistes variés
Sorti le 22 juillet 2014
«Si Metallica et Journey avaient eu un enfant bâtard, ce serait probablement nous.» Voilà comment le chanteur et catcheur connu Chris Jericho a décrit son groupe Fozzy. Je m’attendais donc à quelque chose de mainstream et inintéressant, surtout que jusqu’à présent je n’ai entendu que des mauvais commentaires sur ce groupe. Pourtant, Do You Wanna Start a War, sorti en 2014, est un album que j’ai écouté plusieurs fois en boucle avant d’écrire cette critique, juste pour vous donner une idée d’à quel point j’ai accroché. Continuer à lire Do You Wanna Start a War – Fozzy
Sorti le 27 février 2015
Le duo edmontonien Purity Ring met de l’avant une voix féminine un peu juvénile (mais pas autant que celle de Lauren Mayberry de Chvrches), et une musique électropop accessible, avec des clins d’œil plus house à l’occasion. Continuer à lire Another Eternity – Purity Ring
Sorti le 14 octobre 2014
Oh mon dieu! Un groupe de deathcore… j’ai peur! J’ai peur de perdre encore une ou deux heures de ma vie à écouter un album générique et non inspiré… peur qui s’est accentuée lors de l’écoute de la première chanson, Human Disaster, et qui s’est confirmée au fur et à mesure que l’album avançait. Je vous préviens, ma critique sera assez courte, car j’ai très peu de choses à dire sur cette abomination. Continuer à lire Coma Witch – The Acacia Strain
Sorti le 19 mai 2015
Avec un tel nom, Gypsophilia trahit assez rapidement ses racines. Par contre, après trois albums passés, le groupe a eu le temps de se diversifier et d’aborder d’autres approches. Le gypsy laisse alors place à des ambiances plus tôt, à du jazz, du klezmer, et à d’autres styles inspirés de la musique du monde. Gypsophilia n’a probablement jamais été aussi éclaté dans sa musique, complètement instrumentale, qu’avec Night Swimming. Continuer à lire Night Swimming – Gypsophilia
Sorti le 27 janvier 2015
Quand on pense à la Californie, qu’est-ce qui nous vient en tête? Le soleil, les plages, Hollywood, bref le fun! Dans sa musique, le groupe de San Francisco ToyGuitar mise sur cette chaleur et elle transparaît tout au long d’In This Mess. Déjà, juste la pochette, des jambes très bronzées dans des patins à roulettes, donne un avant-goût du rock joyeux qui nous attend. Continuer à lire In This Mess – ToyGuitar
Sorti le 24 juin 2014
Nothing More est un groupe américain de métal progressif et alternatif qui a déjà six albums sous la ceinture. Son album éponyme est le premier à sortir sous un gros label, Eleven Seven Music, qui comprend entre autres des groupes comme Apocalyptica, Five Finger Death Punch ou encore Mötley Crüe. Autant dire que le band joue à présent dans les grandes ligues. Continuer à lire Nothing More – Nothing More
Sorti le 28 avril 2015
Un Australien qui fait du folk? On pense tout de suite à Kim Churchill ou à Vance Joy, mais un nouveau nom à surveiller est Tom West. Un ancien avocat (!) qui a tout laissé tomber pour se mettre à composer de la musique à la guitare. Un pari risqué, mais en entendant ce qu’il fait, on est (très) agréablement surpris. Continuer à lire Oncoming Clouds – Tom West
Sorti le 7 novembre 1995
Retour en 1995. Genius/GZA fait partie, en tant que membre fondateur, d’un collectif nommé Wu-Tang Clan. Deux ans après leur gargantuesque succès intitulé Enter the Wu-Tang (36 Chambers), Genius/GZA nous présente son deuxième album solo Liquid Swords en 1995, indubitablement celui qui a eu le plus d’écho dans toute sa carrière solo. À défaut de critiquer une parution récente, ce survol met en lumière ce qu’on peut qualifier de classique dans le genre, pionnier dans le «East Coast Rap». Continuer à lire Liquid Swords – GZA
Sorti le 26 mai 2015
Brisons tout de suite le mythe : Les Bluebell Sisters ne sont pas exactement des sœurs, bien que la complicité du quintette donne l’impression qu’on entend une famille. Cela n’enlève rien au concept rétro très réussi qui nous ramène en plein dans les années 1950 en musique et en visuel : les charmantes demoiselles s’habillent en bleu et sont déjà réputées pour offrir toute une performance en live. Continuer à lire Les Bluebell Sisters – Les Bluebell Sisters
Sorti le 17 septembre 2013
Alors là, pendant une quarantaine de minutes, je suis retombé à l’adolescence, cette époque où j’écoutais du Green Day, du Simple Plan, du Good Charlotte, ou pour mon côté plus hard du Linkin Park. Si cet album était sorti il y a cinq ans, je l’aurais probablement écouté en boucle! Du bon punk style années 2000 avec ce qui fait l’originalité de cet album : des éléments de punkcore ou encore de hardcore mélodique. Continuer à lire Dead Language – The Flatliners
Sorti le 7 mai 2012
Un vieux dicton du métal dit que plus le logo d’un groupe est illisible, plus le groupe joue de la musique extrême. Dans le cas de Cattle Decapitation, le logo, malgré son niveau de lisibilité acceptable, témoigne que ce groupe joue dans les extrêmes. Très extrême même. J’ai rarement écouté de la musique aussi extrême à vrai dire. Son niveau d’extrême est comparable à celui des Napalm Death ou Job for a Cowboy à leurs débuts. Continuer à lire Monolith of Inhumanity – Cattle Decapitation
Sorti le 17 février 2009
Obscura est un groupe de death metal allemand dont le nom est un hommage à l’album du même nom du groupe québécois Gorguts (groupe qui d’ailleurs jouera également au Heavy Montreal, et la même journée en plus). La notoriété d’Obscura (le groupe) s’est forgée grâce à Cosmogenesis, son second opus, très acclamé par la critique lors de sa sortie, en 2009. Continuer à lire Cosmogenesis – Obscura
Sorti le 23 avril 2015
C’est avec une poésie personnelle sous un son rock à passage progressif et électro que David Boily nous livre son dernier album Dopamine. Il nous offre un disque complet, suivant son maxi EPØ, avec un nouveau souffle de liberté. Dopamine n’est paru sous aucune étiquette, et il a été écrit, composé, interprété et produit par Boily, conjointement avec sa complice Syndia. Continuer à lire Dopamine – David Boily
Sorti le 9 février 2015 en France / Sorti le 19 mai au Québec
Le groupe français Baden Baden semble avoir changé de direction depuis son premier album Colline, paru trois ans plus tôt : le précédent opus était bilingue, alors qu’on revient uniquement à la langue de Molière ici. De plus, le band se targue d’avoir homogénéisé sa musique, une indie pop un peu bonbon, mais somme toute bien dosée. Continuer à lire Mille éclairs – Baden Baden
Sorti le 21 mai 2015
Le band montréalais The Vasts n’est pas entièrement nouveau sur la scène indie locale, se faisant découvrir par de nouveaux fans à chaque spectacle. Après plus de trois ans de travail en studio, le groupe dirigé par Nicolas Carette lance un premier album, Tearing Us Apart. Un exercice qui mélange ses nombreuses influences, passant du rock au folk, et caressant même un peu le country par moments. Continuer à lire Tearing Us Apart – The Vasts
Sorti le 13 mai 2015
Malgré le nom, ce EP d’Oli Laroche offre du nouveau matériel, qui n’avait pas été sorti auparavant : des expériences que le musicien a faites au fil des années, et qu’il ressort du placard après jusqu’à 10 ans. Continuer à lire Archives, explorations et autres bizarreries (Best of 2005-2010) – Oli Laroche
Sorti le 19 mai 2015
Le band Rose Fargo est né à Montréal de l’union de François Dufault, Marc-André Beaudoin et Marie-Hélène Longpré. Le trio offre un aperçu de son style avec un premier bref EP, Mascarade, qui met de l’avant une musique rock qui rappelle la musique de garage des années 1990. Continuer à lire Mascarade – Rose Fargo
Sorti le 12 mai 2015
Le projet West Trainz d’Erik West Millette est ambitieux, s’étant étendu sur de nombreuses années. L’histoire derrière la naissance de cet album double de 95 minutes est probablement encore plus impressionnante que la musique en elle-même. West Millette, décrit comme un passionné des trains, aurait composé l’album au fil de ses voyages à travers la planète et à travers les années. Chaque chemin de fer lui aurait alors inspiré de la musique. Continuer à lire West Trainz – Erik West Millette
Sorti le 20 avril 2015
Alabama Shakes avait placé la barre haute avec son premier album Boys & Girls paru en 2013 et pour lequel il avait obtenu pas moins de 3 nominations aux Grammy Awards. Continuer à lire Sound & Color – Alabama Shakes
Sorti le 24 mars 2015
De racines iraniennes, le maintenant duo Niyaz est pourtant bien installé à Montréal depuis quelques années. Ce groupe offre un subtil hybride entre la musique de son pays natal et la musique électronique. Son nouvel album The Fourth Light se veut alors un opus évidemment dépaysant de par sa langue et ses sonorités orientales, mais aussi accessible grâce à son côté très dansant qu’on retrouve un peu partout. C’est d’ailleurs la première fois que la chanteuse Azam Ali se lance aussi dans la programmation. Continuer à lire The Fourth Light – Niyaz
Sorti le 12 mai 2015
Souvent, un nom d’artiste en dit long sur sa musique. Quand on entend le nom M’Michèle, beaucoup d’entre nous auront le réflexe de penser qu’il s’agit d’une chanteuse de RnB. Or, dans le cas présent, l’artiste, harpiste de formation, fait plutôt une électro-pop bien rythmée où son instrument non conventionnel est bien mis de l’avant, de quoi nous rappeler un peu ce que fait Lindsey Stirling. Dans son bref EP Entre les doigts, on peut aussi l’entendre chanter sur deux pistes. Continuer à lire Entre les doigts – M’Michèle
Critique de salon 
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