Sorti le 5 avril 2016
Antoine Lachance est peut-être un peu plus connu pour son groupe On a créé UN MONSTRE. Maintenant, c’est en solo qu’il se risque, avec un premier album pop orchestral particulièrement puissant. Cimetière d’avions ne laisse pas croire à simplement un premier opus, loin de là. Continuer à lire Cimetière d’avions – Antoine Lachance
Sorti le 3 février 2017
Le trio américain MUNA offre une pop électronique sombre, et assume pleinement l’identité queer de ses trois membres, Katie Gavin, Josette Maskin et Naomi McPherson. Après deux EP parus entre 2014 et 2016 qui ont permis au groupe de gagner en notoriété, le trio se lance officiellement dans un premier long jeu, About U. Le vrai test commence ici. Continuer à lire About U – MUNA
Sorti le 22 novembre 2016
Lydia Képinski roule sa bosse comme musicienne depuis quelques années déjà, mais ce n’est qu’assez récemment qu’elle a lancé un premier EP de quatre chansons : une carte de visite qui donne un aperçu de son univers coloré, souvent comparé à celui de Klô Pelgag. Continuer à lire EP – Lydia Képinski
Sorti le 20 janvier 2017
Le groupe de Québec nous offre son premier album, Laugh Away the Sun, un beau mélange de musique indie-folk et de musique électronique. Se détachant quelque peu du style de son plus récent EP Flood, paru en avril 2015, on a droit à un projet inspiré et inspirant, tout en anglais. Continuer à lire Laugh Away the Sun – Harfang
Sorti le 16 avril 2013
Issu de Montréal, Groenland propose, bien contrairement à son nom, une musique chaleureuse, dans le spectre de la indie-pop orchestrale. Son premier album, The Chase paru en 2013, a immédiatement connu un important buzz ici comme un peu partout. On y vantait l’énergie contagieuse du groupe et la voix puissante de la chanteuse Sabrina Halde. Replongeons-nous-y. Continuer à lire The Chase – Groenland
Sorti le 13 octobre 2016
Encore peu connu, le quintette du Saguenay Chassepareil a roulé pendant deux ans et même eu le temps de changer de nom (s’appelant initialement Sweet Grass) avant de lancer son premier long jeu à l’automne 2016, Les oiseaux d’hiver. On y découvre un folk francophone jeune et rafraîchissant, mais pas sans des inspirations plus matures qui font vite oublier que les musiciens sont à peine dans la jeune vingtaine. Continuer à lire Les oiseaux d’hiver – Chassepareil
Sorti le 25 novembre 2013
À l’été 2013, le populaire comédien québécois part en tournée de rodage aux quatre coins du Québec pour tester son matériel musical (geste plutôt courageux compte tenu du fait que les gens assistaient à un spectacle de chansons inédites d’un comédien dont on ne connaissait pas encore les mille talents). La réponse du public a été positive envers l’auteur-compositeur-interprète et l’a amené à concrétiser son projet d’album de neufs pièces, Aimer les monstres. Continuer à lire Aimer les monstres – Émile Proulx-Cloutier
Sorti le 7 octobre 2016
Du haut de ses 20 ans, on ne se surprend pas de ses textes encore jeunes, ni de son ton irrévérencieux qui n’est pas sans rappeler Bernard Adamus, justement un des idoles du jeune auteur-compositeur-interprète de Longueuil. Son premier album, Rites de passage, offre un folk teinté de rock et de blues, dont la réalisation est signée Philippe B. Pas mal du tout pour un début. Continuer à lire Rites de passage – Émile Bilodeau
Sorti le 15 novembre 2016
Pour sa carrière musicale, la comédienne Myriam Fournier a choisi le pseudonyme de La fille à Raymond. Elle se lance ici avec un premier EP homonyme, contenant quatre chansons folk qui retiendront l’attentions pour diverses raisons. Survolons les pistes de ce bref opus de 13 minutes. Continuer à lire La fille à Raymond – La fille à Raymond
Sorti le 11 novembre 2016
Dans la récente tradition des trio jazz contemporains, le trio montréalais SHPIK s’inspire des musiques impressionnistes et cinématographiques pour créer son univers. Évidemment, on sent tout de suite que ce groupe est un autre héritier du son de E.S.T., mais l’ajout occasion d’un saxophoniste et flûtiste vient drastiquement changer la donne sur quelques titres. Continuer à lire Fabulation – SHPIK
Sorti le 30 septembre 2016
Van Carton? Le nom n’est pas encore familier, mais peut-être que celui de Guillaume Monette (du défunt groupe 3 gars su’l sofa, mais aussi cinéaste) l’est un peu plus. Monette s’est investi pendant plus de deux ans sur son projet musical en solo avant d’en arriver à un premier EP, La saison. Très loin de son band, Van Carton mise plutôt sur une musique hypnotisante, répétant des rythmes et des mélodies intrigantes mais accrocheuses. Continuer à lire La saison – Van Carton
Sorti le 23 septembre 2016
Si le nom Kroy ne veut pas vous dire grand-chose, peut-être connaissez-vous mieux Camille Poliquin, moitié du duo montréalais Milk & Bone? Kroy est son pseudonyme en solo, et elle a lancé un premier album qui reprend des sonorités qui nous rappellent aussitôt son groupe à succès, mais qui lui permet en même temps de prendre des directions un peu différentes dans son art. Continuer à lire Scavenger – Kroy
Sorti le 23 septembre 2016
On parle de l’auteur-compositeur-interprète montréalais Robbie Ivon comme un jeune talent qui offre un folk sombre avec une voix caverneuse qui rend des textes tourmentés. Dans les faits, le premier EP de l’artiste, Fausses parodies, contient effectivement des sonorités sombres et un peu tendues, mais on semble reconnaître des clins d’œil à des musiques qui nous sont familières, ce qui rend l’expérience plus rassurante. Continuer à lire Fausses parodies – Robbie Ivon
Sorti le 16 septembre 2016
Matt Herskowitz et John Roney sont deux pianistes très en vue sur la scène montréalaise, étant tous deux aussi à l’aise dans le jazz que dans le classique. Personne n’est surpris de voir leur collaboration sur le projet Piano Caméléons, parrainé par nul autre qu’Oliver Jones, où ils jouent le piano à queue côte-à-côte pour dialoguer avec les doigts sur des pièces généralement classiques qui prennent une tournure jazz. Le premier album, Piano Caméléons, vient donner une idée de ce que le duo virtuose a à nous offrir. Continuer à lire Piano Caméléons – Piano Caméléons
Sorti le 9 septembre 2016
Originaire de Dolbeau-Mistassini, la chanteuse Sara Dufour verse dans une musique touchant autant au country qu’au folk et au rock. Décrite comme «one of the boys», l’artiste traite bien sûr des sujets traditionnels avec des airs intimes, mais arrive aussi à offrir des chansons qui sont loin d’être fifilles. Notons que Dany Placard est non loin, lui qui réalise ce premier album, Dépanneur Pierrette. Continuer à lire Dépanneur Pierrette – Sara Dufour
Sorti le 2 septembre 2016
Le duo Les Deuxluxes avait commencé à se tailler une place sur la scène rock’n’roll montréalaise voilà deux ans déjà, lançant un premier EP, Traitement Deuxluxe. Ce n’est que maintenant que le tandem Anna Frances Meyers et Étienne Barry lance un premier album studio. Le vrai test commence ici. Continuer à lire Springtime Devil – Les Deuxluxes
Sorti le 1er septembre 2016
De Montréal, le groupe de nu-metal Keychain signe avec le jeune label Zombie Shark Records pour lancer un tout premier EP, Breaking Out. Le groupe n’en est encore qu’à ses débuts, mais certains parlent déjà qu’on a affaire aux successeurs de Korn, de Limp Bizkit et de Linkin Park. Continuer à lire Breaking Out – Keychain
Sorti le 30 septembre 2011
Le Britannique Ben Howard verse dans le indie-folk, suivant ce courant en offrant des mélodies accrocheuses et chantantes, sur une musique entraînante. C’est particulièrement vrai sur son premier album studio, intitulé Every Kingdom, qu’il a lancé en 2011. Continuer à lire Every Kingdom – Ben Howard
Sorti le 26 août 2016
Le duo montréalais HWYS est formé de Simon Perrotte et de Guillaume Fecteau, qui s’inspirent volontiers des années 80 pour produire leur musique électronique dansante, à l’image de ce à quoi on s’attend sur le label Lisbon Lux Records. Un premier EP est sorti, qui a d’ailleurs été offert gratuitement pour les abonnés de l’infolettre de LLR, donnant une très bonne idée de la direction que prend le duo. Continuer à lire Beaches – HWYS
Sorti le 7 mars 2000
L’an 2000 : Jason Beck lance un premier album sous le pseudonyme Chilly Gonzales. Dans son livret, il semble se décrire comme un super vilain juif; sur album, Gonzales se transforme en MC et nous offre un album de musique essentiellement électronique, où il émet quelques commentaires par-ci par-là… la plupart du temps plutôt désobligeants. Continuer à lire Über Alles – Chilly Gonzales
Sorti le 28 avril 2009
Issu d’un band de metalcore, le guitariste Tosin Abasi a fondé en 2007 son propre projet, Animals as Leaders. Délaissant le metalcore pour se concentrer vers un métal progressif instrumental, le premier album de Animals as Leaders frappe comme une tonne de briques. Continuer à lire Animals as Leaders – Animals as Leaders
Sorti le 6 juillet 2016
Projet commun de Yann Coste et de Bertrand Dessoliers (tous deux membres du groupe rock No One is Innocent), Chut… porte bien son nom : sur des rythmes à saveur électronique tantôt doux, tantôt plus chargés, la ligne vocale est presque totalement chuchotée. Le mini-album Première fois nous fait découvrir une facette beaucoup plus discrète des deux artistes. Continuer à lire Première fois – Chut…
Sorti le 22 août 2014
Frère et soeur, Georgia et Caleb Nott forment le duo d’électropop Broods depuis 2013. Après quelques mois à développer son propre son et après la parution d’un EP éponyme début 2014, le duo néo-zélandais a lancé un premier long jeu, intitulé Evergreen, qui ne nous donne sérieusement pas l’impression qu’on a affaire à des débutants. Pas surprenant non plus que ce premier album ait remporté tant d’honneurs suite à sa sortie. Continuer à lire Evergreen – Broods
Sorti le 13 mai 2016
Le trio Ponteix vient de la Saskatchewan, mais chante de façon bilingue, sur des rythmes indie à tendance pop et rock, avec des accents tantôt rêveurs, tantôt plus prog. Le premier EP du groupe, intitulé J’orage, vient nous donner une idée plus claire du son Ponteix. Continuer à lire J’orage – Ponteix
Sorti le 2 janvier 2012
Le band liégois (Belgique) Dan San a pris son temps avant de lancer son premier album complet, Domino, en 2012 : le sextuor apprivoisait les scènes et développait son propre style alliant une musique indie-folk énergique à des harmonies vocales puissantes depuis 2007. Domino sonne déjà très mature, surtout pour un premier album, et en fera planer plus d’un au passage. Continuer à lire Domino – Dan San
Critique de salon 
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