Sorti le 2 mai 2014
Le band montréalais The Flowergliders offre un rock qualifié par le groupe de «kinky rock». C’est lourd, ça rentre au poste, et c’est particulièrement vrai pour le troisième album de la formation, appelé Rock Flower. Continuer à lire Rock Flower – The Flowergliders
Semaine spéciale dans les nouveautés : certains artistes québécois ont sorti leur album le lundi 12 mai au lieu du traditionnel mardi. Mais la plupart des nouvelles sorties musicales ont bel et bien lieu mardi comme à l’accoutumée. En voici les grandes lignes, pour chacune des journées. Continuer à lire Nouveautés du 12 et du 13 mai 2014
Sorti le 13 mai 2014
Les Black Keys en sont à leur huitième album studio, deux ans et demie après El Camino. Une tangente moins moins blues et moins «garage» s’était dessinée depuis quelques albums et cela se confirme une fois de plus dans Turn Blue, produit par Danger Mouse (qui a aussi travaillé avec Gorillaz, Gnarls Barkley, U2 et Broken Bells pour ne nommer que ceux-ci). Continuer à lire Turn Blue – The Black Keys
Sorti le 3 décembre 2001
La musique qu’on peut entendre dans les spas ou encore qu’on met pour favoriser la méditation viennent bien de quelque part. Des artistes composent des musiques, créent des ambiances relaxantes, et le font souvent dans l’ombre, puisqu’on retient trop peu souvent leur nom. Zen Garden, album de style nouvel âge à saveur asiatique, comprend une douzaines de compositions de Masakazu Yoshizawa (il a participé à plusieurs bandes sonores très connues, faites vos recherches!) où il joue avec son ensemble Kokin Gumi. Cet ensemble mélange les instruments orientaux à une technique plus occidentale, ce qui rend les pièces tout de même familières dans leur approche. Continuer à lire Zen Garden – Kokin Gumi
Sorti le 25 avril 2014
The Octaves and Eagles avait sorti un premier EP en 2013, Within the Mothership, qui était loin d’être concluant. L’effort et l’intention y étaient, mais pas le résultat. Moins d’un an plus tard, la question qui se pose est la suivante : le groupe de prog rock montréalais a-t-il assez évolué pour que le nouveau EP, Winter Process, passe le test? Continuer à lire Winter Process – The Octaves and Eagles
Sorti le 18 janvier 2011
Contrebassiste de jazz très occupé à Montréal, Joel Kerr a joué dans plusieurs ensembles allant du classique au rock. Ici, il est question de son quintette, simplement appelé Joel Kerr Quintet, offre ici quelques compositions du cru du contrebassiste en format contrebasse-trompette-sax ténor-guitare-batterie. Continuer à lire Joel Kerr Quintet – Joel Kerr
Sorti le 9 mars 2010
Le jeune Bobby Bazini (Basinet de son vrai nom) a sorti son premier album, Better in Time, alors qu’il n’avait que 20 ans. Le chanteur et guitariste originaire de Mont-Laurier a tout de suite connu le succès, notamment grâce à sa chanson I Wonder. Son style mélange habilement le blues au rock, avec des accents soul voire de country à l’occasion. Sans parler de la voix un peu similaire à celle de John Mayer. Continuer à lire Better in Time – Bobby Bazini
Les noms Anita Pari et Maxime Goulet seront définitivement à suivre de près pendant les prochaines années.
Par Olivier Dénommée
Critique de salon avait reçu une invitation à assister à un petit concert de musique classique à la Salle Bourgie (du MBAM). L’Orchestre de chambre McGill (OCM) présentait l’événement, dirigé par Boris Brott, et on nous promettait un hommage à Alexander Brott, fondateur de l’OCM, chef d’orchestre et compositeur respecté. Mais en fait, les moments les plus mémorables ce cette belle soirée ont été les performances à couper le souffle de la jeune Anita Pari, et la composition délectable (pour vrai) de Maxime Goulet, compositeur en résidence à l’OCM. Continuer à lire CHRONIQUE : Une soirée pleine de belles surprises
Sorti en 1999
Le compositeur Ludovico Einaudi, après Le Onde où il ne jouait que du piano, a décidé d’intégrer les cordes à sa musique. Cela a donné Eden Roc, un second opus très émotif par moments avec des mélodies toujours aussi poignantes et simples. La formule du pianiste italien ne semble que s’améliorer avec le temps. Continuer à lire Eden Roc – Ludovico Einaudi
Par Olivier Dénommée
La salle Bourgie du Musée des Beaux-arts de Montréal accueillera ce mardi en soirée un concert voulant rendre hommage à Alexander Brott (1915-2005), violoniste, chef d’orchestre et compositeur. L’événement est présenté par l’Orchestre de chambre McGill, dont Alexander Brott a été le fondateur, et met notamment en vedette la pianiste et violoncelliste Anita Pari. Continuer à lire NOUVELLES : Un hommage au compositeur Alexander Brott le 6 mai
Sorti le 8 avril 2003
Les Black Keys, qui ont connu un grand succès pour un band indépendant avec leur premier album The Big Come Up, ont poursuivi dans cette lancée blues-rock avec leur sonorité de band de garage sur Thickfreakness. La notoriété du band n’en a été qu’encore plus confirmée. Continuer à lire Thickfreakness – The Black Keys
Sorti le 1er avril 2014
Le band canadien Timber Timbre a lancé un nouvel album, appelé Hot Dreams, où il mélange une panoplies d’énergies plus particulières les unes que les autres. Officiellement dans un registre folk, on se déplace avec des sonorités beaucoup plus space et souvent assez dark. Par rapport à ses précédents, il est aussi un peu plus rétro. Continuer à lire Hot Dreams – Timber Timbre
Sorti le 18 décembre 1999
Une des franchises qui a certainement le mieux vieilli, du moins musicalement, est la trop brève suite Chrono (Trigger et Cross, ainsi que Radical Dreamers au Japon), composée par Yasunori Mitsuda, qui a collaboré avec (le grand) Nobuo Uematsu, à qui on doit la musique de tous les Final Fantasy jusqu’au début des années 2000. Attardons-nous aujourd’hui à la musique de Chrono Cross, suite sans l’être exactement de Chrono Trigger. Continuer à lire Chrono Cross – Bande sonore
Sorti le 12 octobre 2009
Dans la lignée du jazz scandinave, il n’y a pas seulement E.S.T. qui vient en tête : le pianiste Tord Gustavsen aussi a su acquérir une quantité importante de fans qui apprécient son style doux et accessible, dans plusieurs formations différentes. Il a sorti, en 2009, un album avec ce qu’il appelle le Tord Gustavsen Ensemble (piano, basse, drum, sax et voix sur quelques pistes), appelé Restored, Returned. Même à 5 musiciens, son jazz n’en demeure pas moins smooth à souhait. Continuer à lire Restored, Returned – Tord Gustavsen Ensemble
Une autre petite semaine plutôt modeste pour les nouveautés musicales. Néanmoins, Critique de salon continue à vous en faire le survol. Continuer à lire Nouveautés du 29 avril 2014
Sorti le 29 octobre 2013
Originaire du Chili, le groupe Aisles évolue dans des styles éclectiques : rock, alternatif, progressif, fusion… le tout dans un seul et même album. Le troisième opus de ce band, 4:45 AM, ne fait pas exception à cette règle, mais a, cette fois plus que jamais, des visées internationales afin de faire connaître le groupe un peu partout. Continuer à lire 4:45 AM – Aisles
Sorti le 21 mars 1991
Suite au départ de Kai Hansen du groupe en 1989, les problèmes se sont accumulés pour le groupe. Ils ont entre autres poursuivi leur label Noise Records, alléguant que celui-ci a caché de l’argent destiné au groupe. La poursuite a échoué, le groupe a dû payer d’importantes sommes d’argent et s’est vu interdit de publication en Amérique du Nord. Des tensions sont ainsi nées dans le groupe. C’est dans ce contexte que sort en 1991 Pink Bubbles Go Ape. Continuer à lire Pink Bubbles Go Ape – Helloween
Sorti le 22 avril 2014
Moins d’un an après son premier EP à succès appelé Weapons, Dear Criminals récidive avec un nouvel EP, Crave. Le trio électro-folk a eu le temps de souder ses liens plus fort que jamais et de créer un album encore plus intime (et intense) que le précédent. Continuer à lire Crave – Dear Criminals
Sorti le 15 avril 2014
À la première écoute, la comparaison vient naturellement avec la chanteuse Lisa Leblanc. On a affaire à un trio d’Acadiennes qui offrent un indie-folk franglais énergique. Cela prend quelques écoutes pour bien faire la distinction, mais on réalise que Les Hay Babies et leur premier album complet, Mon Homesick Heart, ne se limite pas à imiter Lisa Leblanc. Continuer à lire Mon Homesick Heart – Les Hay Babies
Sorti le 9 septembre 2011
Le jeune chanteur et guitariste Ed Sheeran a lancé en 2011 un premier album, appelé + (Plus). Il y mélange non seulement la folk et la pop, chose qui n’est pas nouveau, à des éléments plus hip hop sur certains titres. Le Britannique a un sens de la mélodie indéniable qui l’aide à faire des chansons accrocheuses même avec une instrumentations limitée. Continuer à lire + – Ed Sheeran
Sorti le 8 avril 2014
Le groupe The Seasons, mettant en vedette un quatuor de jeunes québécois, a lancé son premier album fort attendu. Pulp présente l’efficace formule pop et folk de la formation, un an après le EP Velvet qui a connu un bon succès (d’ailleurs, tous les titres du EP se retrouvent aussi dans Pulp). Voici un survol de ce que l’album a à offrir à ses auditeurs. Continuer à lire Pulp – The Seasons
Juste après Pâques, il semble que les grosses sorties se font discrètes cette semaine. Voici tout de même un survol des titres qui apparaissent ce mardi sur les tablettes des magasins de disques. Continuer à lire Nouveautés du 22 avril 2014
Sorti le 25 novembre 1994
Le jeu Donkey Kong Country a été marquant pour bien des jeunes nés à la fin des années 1980 ou début 1990. Pour ses graphismes très avancés pour l’époque, son humour sympathique, mais aussi sa musique particulièrement réussie, composée par David Wise, Eveline Fischer et Robin Beanland. Certaines musiques sont mémorables et sont encore bien agréables à écouter, près de 20 ans plus tard. Continuer à lire Donkey Kong Country – Bande sonore
Sorti le 4 mars 2013
Les Bernard Adamus et Lisa Leblanc de ce monde auront réussi à donner espoir à des jeunes talents qui veulent essayer un style New Orleans et cajun. Old Time Honey a saisi cet intérêt pour le genre pour faire découvrir sa musique et ses instruments peu conventionnels : banjo, gazou, planche à laver et contrebassine, rien de moins. Continuer à lire Way It Goes – Old Time Honey
Sorti le 30 août 2013
Le 4e album de John Legend a pris pas moins de 3 ans à compléter, après le succès de Wake Up!, paru en 2010. Le chanteur soul et RnB offre quelques titres particulièrement solides, alors en premier plan la thématique intemporelle de l’amour. Le tout sur une instrumentation très riche et variée qui permet de créer diverses énergies dans cet opus de 16 (!) pistes. Ajoutez à cela quelques collaborations bien choisies et c’est vraisemblablement la recette miracle. Continuer à lire Love in the Future – John Legend
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